色粉畫技法與油畫技法分析

馬 鋮

(榆林學院，陜西 榆林 719000)

顧名思義，色粉畫也被稱為彩色粉筆畫，它指的是一種用特制的彩色粉筆加水調和以后形成的彩色粉筆畫的形勢。在常規的繪畫中，色粉繪畫通過在畫面上調配色彩，能夠借助于色粉筆的覆蓋和較差，產生更加豐富的色調，從而形成更加多元化的色彩筆觸，表現出獨特的肌理和美感。相比之下，油畫的表達方式則更加單純。油畫作為西方繪畫中的一項主要門類，發展至今已經有了六百多年的歷史。無論是在油畫繪畫的材料和技法上，油畫都已經建立了一套完整的藝術體系。這一發展趨勢為現代繪畫藝術工作者提供了諸多可能。

一、色粉畫技法的表現特點

色粉作畫最早出現在達芬奇和米開朗基羅的素描手稿中。在他們的畫面中，我們可以看到，達芬奇和米開朗基羅所使用色粉大多為白色、棕色和土紅色三種。當時，這些色粉顏色僅僅被作為畫面的輔助顏色來進行，只能用于在素描作品中充當高光或提亮色階的作用，尚未擔當獨立的畫種作用，因此不具備更多的視覺沖擊力。而隨著藝術事業的發展，色粉畫技法更加成熟，在具體的表現工具上也更為豐富。

(一)色粉工具的選擇

從色粉畫所選擇的工具上看，色粉筆是重要的表達內容。色粉由礦物質顏料加入少量的膠壓制而成，因此在顏色上體現出了較高的調和性。對于色粉畫的創造來說，并不是顏色越多越好，因此在具體的色相調和中，藝術創造者可以采取不同的補救方法，對畫面進行有機的調和，這樣才能夠體現出色粉技巧的重要性。一般來說，色粉畫的繪畫工具質地可以分為軟硬兩種。對于不同的繪畫者來說，所需要運用的粉筆也各不相同。對于習慣以線造型的作者來說，用硬質的色粉筆會更適宜，更容易刻畫細節。而對于習慣進行塊面結構的學生來說，較軟質地的色粉筆能夠表現出較大的結構，所以更加適宜。同時在繪畫技法上，不同的棱角能夠表現出不同的繪畫線條，這也對學生的藝術塑像提出了更高要求。

(二)色粉顏色的調和

在色粉畫的創造過程中，粉筆的繪畫要更加輕便。相比較油畫、水粉、水彩相比，色粉不需要由較多的干濕銜接問題，因此在繪畫的過程中更加便捷。但同時，這一繪畫形式使粉筆的表現雖然較為柔和，卻更容易出現虛實不分、層次不明的現象。再加上色粉的繪畫需要較為顆粒感的畫紙或畫布，因此對使用者的色彩輕重、力度大小都有著更高的要求。要想使色粉的顏色更加厚重，那么繪畫者就必須要進行一層一層的加深，而不能夠一次就化深畫實，以免出現深淺部分、層次混淆的現象。同時，還需要在畫面定型之后，噴上定粉料的膠水，防止畫面出現脫色等現象。

二、油畫技法的表現特點

從油畫的發展歷程上看，中國油畫與西方油畫的繪制之間存在著一定的不同，但是兩者在對油畫畫面的精神和氣韻上，所呈現出來的繪畫顏色精神是相同的。油畫建立在蠟畫法、蛋膠法上逐漸發展，在繪畫技法上，形成了薄涂法、厚涂法、薄厚結合等不同的繪畫手法，具體分析如下：

(一)透明薄涂油畫技法

所謂油畫的透明薄涂法，指的是運用速干的松節油或亮光油，所形成的以顏料層層覆蓋的色彩罩染模式。在這一繪畫技法中，透明色的表現特點十分清澈。通過在油畫布上進行多層次的顏色重合，能夠使畫面經過層疊之后，將底層的顏色不同程度的影印出來。從而形成更加豐富的色調，在微妙的色彩描畫中，形成更加獨特的藝術感受。

例如，楊·凡·奈克就曾經在《根特祭壇畫》中，運用了這種繪畫手法。除了上述表現手法，還存在著一種“薄底透明罩色法”，這種繪畫技法指的是藝術創作者在深色調子上，用銀灰色或其他顏色所繪制出來的素色油畫。然后最后在底色干透之后噴上亮油。這一繪畫技法的代表者是十六世紀意大利現實主義畫家卡拉瓦喬，他善于在具體的油畫技法下，運用這一表現手法，從而更好的體現出畫面的輕薄、細膩、雅致和精巧。

(二)不透明覆色油畫技法

不透明覆色油畫技法是相對于透明覆色油畫技法而言的，它也被稱為多層次著色法。繪畫者可以采用中間調子和亮部層層厚涂、暗部運用薄涂的方法，使畫面能夠形成強烈的顏色對比。在油畫技法的發展中，用不透明覆色法不僅僅能夠表現出暗部以外的形體，同時能夠增加畫面色彩的飽和度，進一步塑造更加完善的藝術形體。同時，這種色彩的表現手法，能夠在平涂、散涂和厚涂的肌理中，感受到更加自由的形體塑造，從而使油畫的畫面更具藝術價值，提高油畫技法覆油畫作品本身的價值和意義。

三、總結

綜上所述，在色粉畫和油畫技法的推進過程中，既存在著一定的不同，又存在著相似的地方。因此，為了進一步增進油畫技法和色粉技法的相互融合，廣大教育工作者要從國內現有的繪畫材料中出發，要結合不同的畫面效果，進行一系列的強化和塑造，對色粉、油畫等各類繪畫技法進行全面的分析，從根本上促進我國美術教育事業的發展。

[1]茅昌蘭.論油畫材質技術之美[D].華中師范大學，2011-05-01.

[2]項仕中.歐洲古典油畫的技術美[D].首都師范大學，2006-05-26.