淺析大學生藝術品銷售平臺的建立

□譚蕊馨 山東大學（威海）

一、大學生藝術品銷售平臺的未來發展狀況分析

藝術類大學生的作品多來源于課堂作業或日常練習，學生在創作其作品時態度普遍較為嚴謹，所以在一定程度上保證了藝術品的質量。藝術類專業學生人數較多，給大學生藝術市場帶來了可觀的、穩定的作品數量；在藝術品銷售過程中，學生作品定價較低。學生可以由此獲得勞動報酬，平臺也可從中盈利繼續發展。

（一）藝術品銷售方式逐漸商業化

受商業需求影響，藝術市場中的藝術品需要以更加成熟和完善的面貌進行展現。我國藝術品行業主要構成為一級市場和二級市場。一級市場以畫廊、藝術博覽會為主，藏家可以從畫廊購買藝術作品，畫廊可由此進行商業化經營。二級市場以拍賣行進行藝術品拍賣為主，進行藝術品的再交易。隨著互聯網的不斷發展，不同的藝術品銷售方式逐漸增多。

（二）藝術品銷售種類走向多元化

在我國藝術品銷售市場中，書法、中國畫、油畫、家居裝飾和當代藝術是較為熱門的作品類別。藝術類專業門類眾多，學生所學習和擅長的專業不同，藝術作品種類和形式也較為廣泛，越來越多的學生將自己作品的藝術價值與經濟價值相結合，在創作熱門藝術種類作品的同時，進行發散創新，在藝術市場中投入了更加多元的藝術作品。

二、大學生藝術品銷售平臺的現狀分析

（一）藝術品銷售渠道單一

大學生推廣其藝術作品，主要通過老師、自行宣傳或其他網絡渠道等形式實現，但大學生對于藝術品的銷售能力較弱，缺乏專業的銷售平臺支持，受眾面小，缺乏吸引力。

（二）特色銷售平臺缺乏

目前，藝術品銷售市場缺乏具有特色的銷售平臺，且缺少由大學生自主設計、較為成熟的銷售平臺。因此，通過一個具有特色、滿足大學生需求的藝術品銷售平臺，將藝術品在網絡平臺上進行進一步的推廣和宣傳，利用網絡傳播快捷、廣泛等特點，可以推動大學生藝術品與市場的結合，滿足消費者的精神文化需求，促進藝術市場的不斷發展。

三、構建大學生藝術品銷售平臺的難點

（一）作品難以收集

由于藝術類學生所創作藝術品的原材料在收集過程中極易造成損壞，且少數藝術品體積較大，難以收集。

（二）作品難以存放

藝術類學生創作的藝術品材料易損壞，對存放環境要求較高，且存放藝術作品需要規模較大的場地。

（三）物流運輸與安全保障

由于線上藝術品銷售平臺具有“線上拍賣，線下送達”的特性，物流環節就顯得格外重要。隨著網絡售賣的發展，對物流的需求大大增加，而當前我國物流行業中“野蠻快遞”的現象時常出現。由于藝術品的特殊性、脆弱性和其較高的價值，對于物流的要求就更高。

四、應對措施

（一）多元發展，催生優秀的藝術作品

大學生藝術品的形成受到不同地域文化、創作方法、觀念等影響，展現出不同的藝術風格。因此，一個完善的大學生藝術品銷售平臺，不僅要結合高校、藝術行業、社會之間的發展需求，也要將大學生藝術作品和藝術銷售行業相融合。

高校可設立相關藝術實驗中心或創作中心，依托優秀的藝術理念，培養大學生創作出更多優秀的作品。利用學校資源進行相關展覽、拍賣、宣傳，在幫助大學生銷售藝術品的同時，提高社會藝術鑒賞和接受能力，營造良好的藝術氛圍，進一步拓寬藝術作品的銷售市場。

（二）適度投資，實現藝術商業雙重價值

在大學生藝術銷售平臺建立過程中，相關文化職能部門、藝術類院校及各民間藝術團體作為銷售平臺的推動者，需要不斷發掘大學生作品潛在的商業價值，并進行適度的投資。

利用線上網絡的發展渠道，為藝術類專業學生的作品銷售打開新的平臺。建立一個線上線下貿易的形式，銷售平臺進行客觀估值，發掘藝術品不同的審美價值。在藝術品投資市場上，要實現降低風險、穩定經營，就須適度投資，以此來提高平臺的穩定性。

（三）加速融合，推進傳統和現代銷售

在大學生藝術品銷售平臺中，傳統銷售方式包括展覽、拍賣；現代教育模式主要包括網絡拍賣、網絡商鋪、論壇交易等類型。大學生通過互聯網絡店鋪和相關網絡藝術品銷售項目，將線下展覽與線上拍賣相結合，或與一些畫廊達成合作，不斷嘗試新的方式對其藝術品進行推廣，進一步實現傳統和現代藝術品銷售的發展融合。