法國藝術歌曲在基礎教育中推廣的意義探索*

郝賽賽

（西安音樂學院，陜西 西安 710061）

一、藝術歌曲的概述

藝術歌曲是西方室內樂性質的一種聲樂體裁，是歐洲18世紀末至19世紀初盛行的一種抒情歌曲。藝術歌曲的特點就是，大多數的歌詞都會引用名人詩詞，旋律表現力強，表現手段與作曲技法相對復雜，鋼琴伴奏占據重要地位。“藝術歌曲”這個概念是源于在其流傳至中國后中國人本身對它的認知與解讀，而歐洲各國也是一樣都有自己的稱謂，并無統一的“藝術歌曲這一概念。

二、法國藝術歌曲的主要特征

（一）詩與音樂的有機契合

藝術歌曲是詩人與作曲家之間的巧妙結合，是詩詞和曲調之間的有機搭配。作曲家在創作過程首先要解讀詩人詩作的意義，雖然音樂創作和文學創作兩者具有的風格不同，體裁不同，創作手法不同，但是他們都給人類的心靈帶來美好，呈現出來的藝術效果是相同的，曼妙，抒情，醉人心田。一位優秀的作曲家在文學方面也應具有較高修養。對詩作的深度理解是藝術歌曲創作的基礎，了解了詩作的內涵，以及其美妙的韻律，那么造就出來的音樂自然就會充滿豐富的精神內容，旋律生動迷人。

（二）精致的結構與布局

著名藝術歌曲家舒伯特的藝術歌曲，無論是在在詩與旋律結合方面還是意境與曲藝的完美程度，都不可挑剔，藝術歌曲通常篇幅短少，內容精致，是高度濃縮的音樂作品——精致、巧妙、簡練、生動，是藝術歌曲的顯著特征。藝術歌曲的結構和布局非常精密。音樂在歌曲中的地位與詩句平等且相宜，不允許一方過于突出。這是考驗作曲家理解能力和技術能力的關鍵，如何使音樂和詩句契合出最佳的藝術效果，這是關鍵所在。

（三）獨特的表達方式

藝術歌曲包括人聲演唱和鋼琴伴奏兩個部分，兩個部分的地位同等重要，做到默契的合力才有可能準確、完整的表達藝術歌曲的意境。鋼琴伴奏在歌曲整體創作的構思中完成，隨著歌舞感情的變化而變化著，它不只是起到和聲、節奏襯托的作用，主要作用是，鋼琴與人聲相互襯托，相互配合，共同完成整首歌唱，鋼琴伴奏表現歌曲的內涵時，往往是以特定的音型，精致的織體。

三、藝術歌曲在基礎教育方面的重要性

（一）發展了學生的感性思維

一位名人曾經這樣說過，教育不是為了傳授書本上的知識，而是最大程度的激發誘導學生的創造力。在我國基礎教育中，學生對語文、數學、英語這些課程進行基礎知識方面的掌握，都是為了更好地發展學生的智力，提高了學生對事物的邏輯判斷能力，更好地面對考試，考出優異的成績，能夠理性的解決問題。但是，這樣長期以往，學生就會不懂得在生活中發現美，失去感性的理解能力，不懂得如何欣賞美好的東西。所以，將音樂藝術教育在基礎教育中進行推廣很有必要，可以鍛煉學生對生活的觀察能力，培養學生有一雙發現美的眼睛，教會學生多用感性思維面對生活。

（二）藝術教育可以啟迪學生的智慧

智力和智慧是兩個不同的概念，智力高低通過學習成績體現，但智慧不是一夕就有的，一個學生的智力很高并不能說明他的智慧同樣很高，智慧的增加可以激發促進智力的生長，而智力提高并不代表智慧的提高，而，藝術歌曲的教育，對智慧的增長有著關鍵作用，因為，音樂作品，除了體現美之外，還充滿著深刻的智慧。智慧的獲取并不是單單通過學習理論知識就可以得到的，但卻影響著一個人一生的工作，生活。

（三）藝術教育可促使學生人格的完善

學生心理活動是由學生的情感影響的，藝術教育對性格培養產生潛移默化的效果。在藝術教育中處處蘊藏者生活的真、善、美。當今社會，學生課業負擔大，社會引誘壓力大，難免有學生會產生壓抑的心理問題，學生情緒不穩定會給自己和家人的生活帶來災難性的打擊。而藝術教育可以調節人的情感，學校可以通過開展文化藝術活動，寓教于樂，動之以情，曉之以理，學生心情愉悅，倍感快樂，既陶冶情感又學習了藝術課程，這可以很大程度上的排除學生的心理障礙，使學生打開心結，緩解壓力，保持良好的心態，形成健康的心理素質。

四、結語

在藝術歌曲實際運用中，良好鍛煉和發展了學生的發聲器官和聽覺器官，多多進行音樂實踐活動，還可以消除學生課業的疲勞，有利于學生個性的形成，培養學生對音樂的愛好，使學生的校園生活豐富多彩，非常有利于學生的身心發展。在中小學階段就及時對兒童進行良好的藝術歌曲教育，對青少年教育有著不可忽視的作用，可以陶冶青少年的情操，培養高尚的文藝氣息，形成正確的審美觀。音樂教育是全面貫徹黨的教育方針的組成部分，對于建設社會主義精神文明，培養有理想、有道德、有文化、守紀律的四有新人具有重要作用。