淺談無伴奏合唱中和聲運用的初級方法

牛建平

（銀川市實驗中學，寧夏 銀川 750001）

人類音樂文化的構成形式多種多樣，其中無伴奏合唱是近年來表演較為頻繁的形式之一，其主要是以多聲部的無樂器伴奏純人聲演唱為主。在表演中的最大特色是純人聲作為表演工具，能夠將音樂作品中的情感充分表達，引發聽眾與演奏者的共鳴。而人聲的演奏主要是以多聲部的共鳴發生，即和聲方式為主。純聲樂形式的和聲具有一定的難度，在演奏中需要高度的配合，因此對于其方法的使用具有專業的訓練方式。

一、和聲表演的律制——純律

在無伴奏合唱的藝術表演形式中，社會的發展會對自然法則的出現產生影響，同時對音樂藝術的形成與實踐奠定基礎。就當前無伴奏合唱中，音樂實踐內容包括音樂的作品創作與音樂的演出。而在無伴奏合唱中，和聲的演奏是是以與現代純律為主，通常采用的是大音階演奏方式，一般不會使用十二平均律。因此，在和聲中導音的整體表演形式較高于十二平均律的聲部，即對和聲中，聲部主旋律的主音突出性更強。此外，與F—E的聲部中與半音下行更為接近。由于和聲的表演會涉及到多聲部，且聲部的不同則其表現中的聲部音調一般使用的是大調性的“畢卡地三度”，即將和聲的小調三度聲部升高為半音成大三度。

二、和聲表演中對演唱的聲部要求

在無伴奏合唱表演中，和聲的主要運用是以聲部作為組織單位，每一聲部的組成是相同或相似的演唱特色的人組合為統一人聲部，主要是音量、音色與音域的相同或相似。在整體的和聲中，聲部是最為重要的組成部分，整個和聲的過程需要通過不同的聲部表演在相互作用與合作中完成整體作品，將作品中的情感藝術充分表現。且不同的聲部在演唱中，其音色、音域、音區等多方面內容中所展現的特性各不相同，對于多種獨具特性聲部的結合，能夠為作品提供更加豐富的伸縮性與可塑性。通常情況下，每個無伴奏合唱團中，和聲部的組成人數在十二至二十四個左右，演唱聲部的整體組成人數各不相同，但是在整體的演唱過程中，每個聲部的和聲方法均有其特點。

三、和聲中對音準的表演方法

與傳統的音樂表演形式相比，無伴奏合唱的表演形式由于缺少樂器的伴奏。而音樂的表現主要是通過聲音將作品中的思想情感生動表達，缺少樂器的無伴奏合唱需要通過人聲將情感充分展現與表達，以此將聽眾對作品中的情感感受傳達心底。演唱者在和聲中需要通過聲音的音響一致將音樂感情充分體現。因此，對于無伴奏合唱中和聲運用方法中最關鍵的是音準的表達，和聲發音的不準則會對整體的合唱造成影響，更無法將音色的“透明性”細膩展現，最終無法將音樂藝術的思想鮮明體現，在和聲的表演方法中，對音高的概念表達、對音響的節奏表達需要做到充分的記憶、同時需要對音響之間的不同做到明確的辨別，以及在演唱中的整體節奏感與調式感等。是確保和聲正確演唱中的有效方式，是確保脫離樂器之后能夠順利表演的重要因素。

四、和聲表演多聲部的和諧統一

在無伴奏合唱中，和聲表演技術的使用能夠實現不同聲部之間平衡統一。一般有一定的因素是源于指揮者，但是同時需要演唱者與指揮者之間具備極高的默契度與精準的藝術修養。且和聲演唱者與指揮者之間的默契重點是在于對作品整體的節奏傾聽，而不是整體的節奏的演唱。且表演中不僅要對本聲部的整體演唱節奏做到充分的抱我，同時還要清楚的知道其他聲部的演唱節奏，特別是對于內聲部的演唱，不僅要對其音準進行把握，還要對演唱音量的平衡與音色的和諧達到統一，以此作為有效“聽”節奏的基礎，做到對整體默契的完全一致的培養，做到對作品整體節奏感的把握，將作品的整體情感充分表達，做到不同聲部下不同音色的鮮明對比，通過音型的特點與歌詞內容的整體掌握在和聲表演中將演奏情感正確表達，能夠為合唱注入更加生動形象的表現，做到各聲部演唱中旋律的有效交接，在演唱中演唱者的換氣會更加流暢順利。

且在和聲過程中，所有聲部的諧和需要做到對單獨字音與聲調的準確表達，使得在輕聲演唱時能夠做到氣音不顫，強音不差。從整體對和聲的諧和做到統一表達，以此提高整體演唱者的演唱能力，做到對共鳴的統一標準，同時對聲部中每個人的音質進行適當調整，因此通過合唱團整體的協調，使不同聲部在和聲中具有鮮明的辨識度。

五、結語

總而言之，在無伴奏合唱中，純人聲合唱是主要是以和聲的表演為吸睛內容。在演唱者和聲過程中，整體的聲部要求是確保演唱者的音色、音準與音量實現和諧統一。通過和聲運用方法的介紹可知，在演奏中和聲與音響的協調是有密切關系的。在整體的旋律中，確保聲部與聲部之間不同聲色的完美演繹是保障演奏的整體效果。因此，在無伴奏合唱中，和聲演奏方法的運用恰當是極為重要的，是和聲效果的保證，能夠將不同的音色與聲部充分展現，將作品中的主旋律突出，將作品的情感細膩表達，為聽眾呈現出更好的作品內容。