舶來文化與傳統文化的融合

摘要：隨著全球化時代的到來，不同國家文化間的交流與融合成為一種必然的趨勢。如何在傳承中國傳統文化的過程中，既吸納外來文化，又保持自己的特色，推動傳統文化的不斷發展，成為我們面臨的主要問題。本文以嘻哈文化與中國傳統文化的沖撞、融合為例，探究如何既吸收舶來文化的精華元素又行成中國特色的音樂形式，促進中國傳統音樂的發展。

關鍵詞：舶來文化 傳統文化 融合 碰撞

這些年來，隨著互聯網的發展與國家的開放，越來越多外國的文化進入我們的國家，一時，有不少人認為舶來文化的流行讓我國傳統文化的發展受到了阻礙與威脅。但實際上，這些文化不僅沒有給我國傳統文化的傳承造成大范圍的威脅，還使我國文化以它們為載體，煥發了新的生機。

舶來文化，就是指國外傳進來的文化，它并不只是指外國那些“高大上”的高端文化，還有如流行文化、體育文化等，是一個多元的概念。而傳統文化也不只是《論語》、《山海經》這一類國學經典，更有如傳統的音樂文化等元素。兩者有機的融合、碰撞已經迸發出了驚人的能量，讓人們對這兩種文化都有了更深的認識。

一、嘻哈與校園文化的融合

Hip Hop起源于20世紀六十年代，源自于美國街頭的一種黑人文化，也泛指rap（說唱樂），最早提出的Hiphop四大元素為DJ（打碟）、MC（饒舌/說唱）、Graffiti（涂鴉）、B Boying（街舞中的一種），亦衍生出嘻哈時裝、嘻哈俗語等次文化，中文譯為嘻哈文化。

嘻哈受到中國年輕音樂愛好者的青睞。在中國的各大高等院校中，活躍著一大批熱愛音樂的年輕人。他們對清新的校園、易逝的青春和發展的社會等等，都有著帶著性格符號的見地，而音樂成了他們的發聲渠道，并以此完成相同愛好者的聚集。這是一種亦步亦趨，它更會因為年輕人渴望美好而發散出更多的藝術亮點。如“杭電嘻哈”，從身邊貼切的事物來作為創作的靈感，最終獲得校園乃至于網絡的認同。而嘻哈這種音樂載體，與本土校園文化結合，形成中國特色的嘻哈文化的特有形式，有利于中國流行音樂的健康發展。

二、說唱與中國元素的碰撞

（一）說唱方式與中國語言的結合

在近兩年大火的《中國有嘻哈》，普及給了人們一種舶來文化——說唱，這種新潮、炫酷的音樂形式迅速在年輕人群體中普及開來，一時間“你有freestyle（即興說唱）嗎”成為了新的流行語，一些人在見面時也會“battle（對決）”，說唱從以前的地下音樂走到了大眾的面前。

說唱是以大量語言文字為基礎的音樂形式，而語言的多樣性同時造就了嘻哈的多樣性，嘻哈的活力也可以讓語言散發出新的魅力，如《中國有嘻哈》中，重慶的歌手GAI就有不少歌是用重慶方言進行創作、演唱的。《中國新說唱》上，來自新疆的維吾爾族歌手那吾克熱在自己的《飄Ⅱ》中，使用了自己民族的語言——維吾爾族語，進行了演唱，這對自己的母語無疑是有宣傳作用的，有積極意義的。嘻哈的活力激發了中國語言的魅力。

（二）說唱與中國傳統樂器的融合

說唱歌手GAI（本名周延）堅持中國風，不但歌詞中有不少古風的韻味，在選擇自己歌曲配樂的樂器時，也選擇過如嗩吶這樣的中國傳統樂器，如他在自己的作品《苦行僧》中的最后一段副歌中，用了聲調高昂的嗩吶，讓不少人感嘆：嗩吶“絕殺”，因為嗩吶突然地加入讓整首歌的氣勢上了一層樓。相較于嗩吶等樂器的傳統形式的演奏，將它們融入更能被年輕人所接受的說唱中，更能讓年輕的一輩主動去接受這個傳統文化。而我自己也正是通過說唱了解了“曾經一個人只用吹嗩吶就在氣勢上壓倒了整個樂隊”的典故，而見到、聽到這些古典樂器的頻率也遠超從前。

三、電子音樂與中國古典樂器的結合

國外電子音樂風靡多年后，我國的電子音樂也在近些年得到了發展，而我國的電子音樂并不是單一的模仿國外，而是注入了自己的血液。

徐夢圓正是其中的佼佼者，在徐夢圓的電音中，專門有一個系列名叫CHINA（中國），就是在國外電子音樂的基礎之上，加入了大量的中國樂器，比如，他的作品China-X中，就加入了琵琶和古箏這兩個中國古典的樂器，而他的China-P中，則加入了琵琶和笛子，除此之外，他還做了很多將古典樂器融入電音的嘗試，并且得到了大家的認可，中國樂器獨特的悠遠與極具節奏感的電音融合起來，在有活力的同時又多了一份淡雅。這不僅僅可以讓國人感到自己文化的魅力，增強文化自信，更可以反哺傳統文化，讓我們的文化傳播到國外，成為他們的“舶來文化”。

四、街舞與中國功夫的結合

街舞（Street Dance或 Street dancing）誕生于二十世紀六十年代末，基于不同的街頭文化或音樂風格而產生的多個不同種類的舞蹈的統稱，是美國黑人城市貧民的舞蹈，到了七十年代它被歸納為嘻哈文化（Hip-Hop Culture）的一部分，具有較強的表演性，參與性和競爭性。

中國武術歷史悠久、聞名世界，一代代傳承，是中國一大獨特的文化。“街舞文化進入中國之后，社會自然會對外來文化產生一個反應。街舞與中國武術的碰撞更好的體現了“中國街舞”的獨特風格。

“街舞中國風鼻祖”王奇，將中國最具有文化特色的元素“中國功夫”與街舞揉合為一，開辟了全新舞種“中國風街舞”。在融合創意這塊，他是掐在中間的，度拿捏的很準，抓住文化的本質，把將兩者結合做到精致。

五、結語

我國的傳統文化本身就極其優秀，極富生命力，而傳統文化與舶來文化碰撞是每一個歷史悠久的國家都需要經歷的過程。在這個過程之中，一定會有兩種文化的融合與沖突并存，而我們不能因為沖突而片面地認為所有的舶來文化都是有害的，而應該理性看待，看到文化之間融合給我們帶來的全新的體驗、驚喜，適當保護，盡力兼容，讓傳統文化在兼容并濟的環境中更快、更健康的發展。更應發揮我國傳統文化本身極強的包容性，不斷發掘我們傳統文化的精髓，將傳統文化的傳承形式作出順應時代的適當改變，才是這個文化開放的時代的正確選擇！

參考文獻：

[1]陳治華.嘻哈文化對中國當下社會流行的影響[J].藝術品鑒，2017，（15）.

[2]陸嘉瑜.淺析嘻哈文化的發展[J].黃河之聲，2018，（10）.

（作者簡介：張皓然，學歷：高中，單位：貴州省貴陽市北京師范大學貴陽附屬中學 高2019級；研究方向：中西方文化及無人駕駛技術的應用。）