奧爾夫音樂教學法在幼兒舞蹈創編中的應用

龐琪

摘 要：作為來自于德國的一種將動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的音樂教育方法，在運用奧爾夫音樂教育理念的過程中，幼兒不僅增強了對音樂節奏感的認識，還體驗了音樂旋律所帶來的獨特美妙的體驗。在實際的音樂教學過程中，幼兒音樂教師依據奧爾夫音樂的教育方法，結合相應的舞蹈動作來進行音樂教學，使學生充分地參與到教學中，激發了學生學習的積極性，增強了幼兒對音樂的感知力和表現力。文章作者將針對奧爾夫音樂教學法在幼兒舞蹈創編中的應用進行簡單探究分析。

一、奧爾夫音樂教學法的內涵

奧爾夫音樂法如今被廣泛應用，其聚集了多種藝術形式。在音樂的節奏旋律中，通過多種不同的藝術形式，帶領幼兒進入到一個豐富的藝術世界中。其本質是從音樂產生的根源出發，采用“訴諸感性，回歸人本”的理念進行教學，強調不應該遏制自己的天賦，要遵從內心通過舞蹈、語言、唱歌等表現形式來表達出來自己的情緒和思想。其主要強調幼兒如何學好音樂這一過程。

二、奧爾夫音樂教學法在幼兒舞蹈編創中的優勢

1.明確節奏

音樂構成的第一要素就是節奏，而不是旋律。所以，要從節奏入手進行音樂教育。在音樂和舞蹈教學中，由于幼兒的自控能力和認知能力不夠強，幼兒能夠完成合拍的情況還是比較少見的，相反，幼兒搶拍或者說慢拍的情況要更多一些，節奏直接影響了舞蹈動作的規范度和整齊度。

2.培養聽力

奧爾夫音樂教學法是一種融合了音樂、舞蹈、動作的一種教學方法，通過奧爾夫音樂的教學使幼兒學會傾聽，有效地調動幼兒的聽覺神經，辨別生活中千萬種不同的聲音，從而提升幼兒的聽力，使幼兒能夠更加快速地做出相應的反應。通過聽取旋律優美的音樂，來提高幼兒的學習興趣。

3.肢體訓練

在音樂舞蹈中，經常出現幼兒搶拍、拖拍，從而做出的動作與音樂不協調。在傳統的音樂教學中，一直比較注重理論知識，而奧爾夫音樂教學法認為動作源于音樂，音樂源于動作，強調學生（從嬰兒，孩子到少年，青少年，成年人，老年人）在 “玩” 中 學，要學生通過自己親自參與音樂活動，從親身的體驗中找出那些“知識”，這也是奧爾夫音樂教學法非常重要的一點。

三、奧爾夫音樂教學法在幼兒舞蹈編創中的應用

1.明確舞蹈主題

近年來，一種新的藝術形式逐漸出現在大眾的視線中，即舞蹈創編，這是一種以人體動作為“語言”的藝術表現形式，幼兒被教師吸引，對所學內容印象更加深刻。在幼兒的舞蹈創編中奧爾夫音樂教學的具體應用就是在教學時，完美契合了舞蹈的不同主題，奧爾夫音樂教學法的本質就是在幼兒舞蹈創編中和相應的舞蹈主題完美地契合起來。

2.加強節奏訓練

對于幼兒舞蹈創編來說，把握節奏是很重要的，奧爾夫認為幼兒應該學會傾聽和辨別節奏，再進行想象。在舞蹈創編的過程中，加強了對節奏的訓練，為舞蹈創編的順利完成奠定了基礎。

3.發揮想象力

通過運用奧爾夫音樂教學法，幼兒在進行舞蹈學習的時候，就會產生相應的肢體反應。這是因為幼兒聽到音樂后，能夠在大腦中想象出千萬種不同的聲音，從而產生了相應的肢體動作來配合。因此，對于舞蹈創編來說，想象力的發揮是很重要的。

4.注重融入感情

奧爾夫教學法注重幼兒在學習中對于感情的融入。無論是哪種音樂，都需要進行情感的鋪墊，否則就不能打動人心。舞蹈亦是如此，如果沒有情感的融入，那么，這樣的舞蹈是不能打動人心的。在進行舞蹈創編的時候，奧爾夫教學法引導幼兒用心舞蹈，將感情融入舞蹈中，編出更具有生命力能夠打動人心的舞蹈。

綜上所述，在對幼兒進行音樂教學的過程中，教師應該深入理解奧爾夫音樂教學的理念，其不但能幫助幼兒明確節奏，還能幫助幼兒培養聽力，對幼兒的肢體訓練也有幫助。幼兒在學習的過程中，學習興趣不斷提高，能自主地參與到教學活動中，幼兒在音樂方面的綜合素質也能得到全面提高。

參考文獻：

[1]范麗莉. 淺析奧爾夫音樂教學理念下的幼兒音樂教學活動[J]. 學周刊，2017，5（10）：202-203.

[2]劉 芳. 奧爾夫音樂背景下的幼兒舞蹈音樂選擇[J]. 教育教學論壇，2013，5（36）：268-269.