節奏是怎么讓你哭讓你笑的

【摘要】：在視聽語言方面，節奏是一個很重要的部分，我也是很喜歡節奏這個部分，所以針對這個非常感興趣的點，我僅以視頻短片《Watchtower of Turkey》為例，為大家分享一下關于節奏的樂趣之處。

【關鍵詞】：短視頻；視聽語言；土耳其瞭望塔

這個片子是講一個土耳其的一個超短片，3分32秒，360多個鏡頭，平均一秒鐘兩個鏡頭，快到你無法來得及反映，就已經過去了，可謂是實現了真正的“快感”。風格很像是早期紀錄片大師維爾托夫的《帶攝影機的人》的影片風格，絢爛的剪輯加上很棒的運動鏡頭，堪稱一場視覺盛宴，我相信如果維爾托夫如果還活著，看到這個片子，也會被深深吸引，會心一笑吧。

這個片子是Leonardo Dalessandri在土耳其拍了23天，拍了幾個土耳其的城市，一共拍了2個多t的素材，最后花了兩周多的時間完成最終剪輯，成片3分32秒。

那說到這個片子的節奏，我想從畫面節奏和聲音節奏這兩部分說。

先說畫面節奏，本短片給人直觀的感受是一種運動的節奏感極其強烈，對，是極其強烈！雖然有幾個鏡頭近乎于定鏡頭，就算是單鏡頭，單從單個鏡頭來看，也是靜中有動，比如這個畫面，在一面近乎于靜止的墻面上，有土耳其舞者曼妙舞姿的影子在墻面劃過，那一瞬間，是墻面的靜止，和運動的影子之間形成的強烈的視覺反差，產生強烈的運動對比，無不驚嘆，這實在是妙啊，看來好的節奏產生于對比，只有對比會讓節奏更加鮮明。

那從整個片子的大方向來看，運動是占絕大多數的情況，因為人都喜歡看運動的東西嘛，而這個片子就更好的抓住了運動這一元素，比如，畫面內的運動元素，劃過天空的飛機，翱翔于藍天的飛鳥，穿梭于街道的公交車，被風吹起的殘枝枯葉等等，通片幾乎每個畫面里都是包含著運動的物體。所以畫面內的運動元素本身就形成了一種運動的節奏在里面，節奏的核心就在于變化，而畫面本身的運動元素，在畫面內已經完成了一種節奏。

再加上一些攝像機本身的運動，又給畫面添加了另外一種節奏，比如1分58秒到2分鐘之內，他就用了大范圍移動延時的拍攝方式，給畫面又形成一種運動節奏感在里面，時而快速移動，時而旋轉，像是維爾托夫的電影眼睛一般，很具有主觀性，和前面相對客觀性的視點形成在視點上的對比，這樣子，也就有了節奏感可言。

縱觀他在YUTUBE上09年到14年的15部短片，基本上是延續了很多他的經典的運動方式，比如搖鏡頭，快速的搖過樹林，人群，天空，造成一種視覺上的緊迫感。

在視覺節奏方面，景別的取舍也是一種節奏。全篇360多個鏡頭多半都是兩極鏡頭居多，大全景和大特寫充滿整個屏幕，雖有膨脹之感，但是全景的遼闊讓人感覺舒緩，特寫的細節有打動人心。然后把這兩極鏡頭放在一起剪輯，也產生了對比之后的視覺運動節奏感。

在聲音方面，節奏也是無處不在，不管是是開頭的女生獨白，還是從同期聲到轉場音效，再到配樂的貫穿始終，多軌的聲音放在一起同時進行，毫無違和感，放在一起參差有致，在聲音上形成了強有力的節奏感。尤其以2分15到2分18為精彩，手鼓聲，跳舞的腳步聲，歡樂的叫喊聲，配上小提琴急促的旋律，甚是享受，這感覺像極了古代詩人白居易寫的，大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語， 嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。

在這個片子里，最能凸顯節奏感的，還得從剪輯說起，他把畫面和聲音通過剪輯，無縫的連接在了一起，給人造成視覺上的一種連貫性，這一點上，他利用了多種剪輯的方式，最多的就是動作匹配，行走在路上的不同腳，不同人物的特寫的臉，都被他巧妙的連接了起來，在畫面上形成連貫的視覺節奏，再配上同期聲的現場感覺，顯得節奏是豐滿，不是那么單調。

在這短短三分鐘內，用了360個鏡頭左右，這也是節奏極為快速的一個短片，但是通篇觀看完后，整個人也是有一種酣暢淋漓的快感，他的剪輯的節奏對比感也是體現了張弛有度的變化存在，而不是為了快而快，那樣子也就毫無變化可言，毫無節奏可言。

正是這種節奏鮮明的短片，讓我們很直接的感受到了土耳其特色的民俗生活，宗教信仰，藝術文化，風土人情，建筑特色等等。

參考文獻：

[1].宋杰.《視聽語言： 影像與聲音》 中國廣播電視出版社，2001.

[2]. 汪流.《怎樣把握電影節奏》 中國電影出版社，2016.

[3].[美]金·阿德爾曼.《短片的法則》 后浪出版社，2014.