淺談羅杰弗萊的《塞尚及其畫風的發展》

【摘要】：羅杰弗萊是英國著名的藝術史家和美學家，是后印象派繪畫運動的命名者和現代主義藝術的主要詮釋者。他提出的形式主義美學觀點是構成現代美學史的主導思想。本文是對羅杰弗萊極其著作《塞尚及其畫風的發展》的梳理和思考。

【關鍵詞】：羅杰弗萊；塞尚；藝術創作

一、羅杰弗萊對塞尚研究背景

羅杰弗萊在著作《塞尚及其畫風的發展》中闡述了藝術思想觀點以及研究塞上的一些藝術性論斷。

從對羅杰弗萊研究可以看出，羅杰弗萊的個人的藝術發展也可謂根據自己研究的不同程度上的多種轉變，有人認為他是藝術史家和藝術批評家，但是也有不少人認為他是畫家，羅杰弗萊寫這本書的時候并不是以一個藝術批評家的身份來對塞尚進行分析和研究的，而是以一位藝術家和一位畫家的身份來發言的，而且根據這本書了解到，羅杰弗萊對塞尚的研究是根據塞尚的繪畫和藝術展開自己的論著創作。羅杰弗萊第一次看到塞尚的畫的時候是1906年，他的機會來自一個收藏家，收藏家讓羅杰弗萊寫一幅畫的研究資料，這個研究資料對塞尚畫風的評論和繪畫風格有發展和帶有研究性的性質。羅杰弗萊能夠以小篇幅的研究資料對塞尚進行分析和闡釋就很有研究性，這也說明羅杰弗萊以一個藝術家和一位畫家的身份對塞尚進行分析是親切的，是很有默契的，所以這本論著顯然可以說是羅杰弗萊巔峰時期的論著。

我認為一個藝術家或者是史論家，對一個人或者一個作品進行研究和探索，在某種意義上來說之前就埋下伏筆或者是有中志趣和沖動。就像一個畫家外出寫生一樣，他只有對有興趣的事物和對象才有繪畫創作沖動，這樣出來的藝術品才具有真實感和價值感。藝術家本身所具有敏感性，感性的看待事物，理性的分析創作對象。正如羅杰弗萊創作這本論著的道理也是一樣的，這便是我對藝術史家和他研究的對象持以一種什么樣的態度的一種學習和借鑒。

二、塞尚的畫風探析

我們都知道，塞尚作為現代繪畫之父，他對繪畫領域有著開拓性的意義之言。本人曾經對塞尚有著細致的了解，也看過其不少畫作，只是被他精彩的畫作震撼著，但是并沒有深入了解作畫的背景，在西方美術史中，我們了解到塞尚作為現代繪畫之父，首先他把描繪然的物體形狀都呈為幾何形狀的的形式。這一繪畫方式有著獨特的意義，并且為現代的繪畫的發展奠定了基礎，開創現代主義繪畫的新篇章。羅杰弗萊以一位藝術家和一位畫家的身份來寫這本書，可見塞尚在羅杰弗萊心中的地位及對塞尚的崇拜之情。

作為現代繪畫之父，塞尚對繪畫的熱愛和執著追求是一種對藝術的真實態度和崇高的敬意。在塞尚大多數經典作品中都是經過塞尚對藝術推陳出新的理解和思索中的啟發。我認為在塞尚的作品中可以看到這些東西，他對藝術探索和創作的精神是偉大的，是不懈的，是執著的，不但有著一幅幅經典力作，而且對藝術史和藝術研究是影像巨大的。塞尚每個時期的作品是有變化的，每個時期也都有他的獨特的風格特點，這說明在藝術中塞尚是不斷探索和創新的。在這本書《塞尚及其畫風的發展》中，羅杰弗萊對塞尚的藝術精神、藝術履歷、藝術的探索和觀念有著深刻的分析和解讀。

毋庸置疑，塞尚在繪畫史和藝術史中的地位史不可取代的，從塞尚的作品看早期肖像畫和風景畫都帶有詩意，在我們欣賞的過程中的有形式美的感覺，這就是在繪畫中的一種藝術處理和藝術語言的表達。羅杰弗萊在書中微觀上研究的塞尚的繪畫，其實對美學也有了新的闡釋，不僅道出20世紀歐洲的美學觀念，并在研究塞尚的同時說明闡釋自己的形式主義美學觀。

三、羅杰弗萊對塞尚研究的啟示

從文藝復興開始，歐洲繪畫的發展在某種意義上是成就非凡的，從羅杰弗萊的這本書中理解了一些關于美學規律的知識。歌德有句話說：“頒布規律的天才藝術家追求藝術真理，而不懂規律、只知道盲從本能的藝術家則追求逼真”。讀這本書我了解到的就是根據不同時期羅杰弗萊對塞尚進行分析和闡述自己的觀點，然而筆者的觀點就是無論藝術史家還是美學家，對他們所感興趣的藝術家或者作品及文章都以以這種方式和渠道來體現出自己的觀念，都有表明自我的觀點的一種態度。正是因為有了這些藝術史家和美術評論家藝術才會不斷進步和發展。畫家也一樣，在大師作品的面前總是要找到適合自己的繪畫語言學習改善自己在藝術上的不足。正如羅杰弗萊分析塞尚一樣，讓我們對塞尚的理解和認識又豐富很多，從繪畫語言上和美學中提煉和借鑒，從而把藝術本質的觀念和自己的語言表達出來，這便是藝術史論對藝術創作的益處。

筆者作為一個油畫研究生，我更多關注的還是羅杰弗萊對塞尚的每個時期不同的繪畫風格。塞尚的畫，直觀的說就是更具有幾何感，他運用具有自己的對繪畫的主觀思考和理解。塞尚在繪畫中也受到很多藝術家的影響。比如喬爾喬內的《鄉村宴會》，這幅畫對主題的藝術處理方式以及繪畫現代抒情詩篇的理念對塞尚的影響，要遠遠超過馬奈的作品所呈現出來的形式語言和特殊的視覺感受，馬奈的繪畫是純視覺性的，他并不試圖通過形象來表達一種繪畫詩意的觀念。而塞尚自認為自己是一個幻想主義者，他有著詩意般的想象力，并且他的想象力是由詩歌培養的，他是有目的把對象的造型用自己詩意般的情懷表達出來。在他的畫面中沒有孤立出畫面的任何一個東西出來，無論是色彩還是形式，他都是當成畫面有機畫面整體的一部分，所以塞尚的藝術思想值得羅杰弗萊研究，也更值得的藝術工作者來剖析感受和領悟。

四、結語

從弗萊這本書中我們可以了解到塞尚的整個的藝術歷程，能更好的從中領悟和學習，我覺得最后弗萊寫塞尚能讓我更多的感受到對塞尚更是一種全面的闡釋，激勵我們無論在藝術創作中還是寫藝術文章都要有一種孜孜不倦的精神，藝術創作者應具有忠于表達內心真實世界的精神和勇氣，不能太多漂浮的東西存在，弗萊的研究態度和塞尚的藝術精神具有很大學習意義。

參考文獻：

[1]羅杰弗萊著，沈語冰譯.塞尚及其畫風的發展[M].廣西師范大學出版

社，2009年5月.

[2]羅杰弗萊著，沈語冰譯.藝術批評文選[M].江蘇美術出版社，2010.

作者簡介：韓盟，1992年2月6日出生，性別男，漢族，籍貫：山東省濟寧市，現就讀于廣西藝術學院16級美術學專業。學歷：碩士研究生在讀 ，主要研究方向：美術（油畫）研究方向。