淺析古琴曲《酒狂》

【摘要】：《酒狂》這部作品是一部難得的佳作，素材精煉，結構嚴謹，情態逼真，頗具獨創性，主要特點是富有多層次的旋律、罕見的節奏和大量的迭句，使得該曲流傳廣遠，愈久彌新。

【關鍵詞】：《酒狂》；阮籍；嵇康

古琴曲阮籍作品結構分析琴，中國最古老的彈撥樂器之一。琴的創制者有“昔伏羲作琴”“神農作琴”“舜作五弦之琴以歌南風”等說。自古以來，古琴就是君子、文人雅客喜愛的一件樂器。顧況在《王氏文陵散記》說道：“眾樂，琴之姬妾也。”在嵇康的《琴賦》中我們也看到“眾器之中，琴德最優”的說法。可見琴在他們心中有一種揮之不去的情結，這也是出現了“古琴文化”的一個原因。在先秦時代，琴已很流行。在孔子時代，琴就成為文人的必修樂器，數千年來琴與文人的生活密切相關，孔子、蔡邕、嵇康、蘇軾等都以彈琴著稱。琴的音樂神圣高雅，坦蕩超逸，古人用它來抒發情感，寄托理想。琴遠遠超越了音樂的意義，成為中國文化和理想人格的象征。

《酒狂》的作者阮籍，三國時期魏國詩人，字嗣宗。陳留尉氏（今書河南）人，與嵇康、劉伶等七人為友，因常集于竹林之下肆意酣暢而被世人稱之為“竹林七賢”。阮籍博覽群籍，加之本人尤好老莊的審美情趣，為創作《酒狂》這樣一部作品奠定了基礎。阮籍所處的時代正是魏晉初年，眾所周知，三國魏晉是一個諸侯割據，戰亂連綿的時代，這種混亂的局面造成的結果是“人相食啖白骨盈積，殘骸馀，臭穢道路”的慘劇。于是在那個時代，人們普遍感到的是生命的短促而充滿了生離死別，災難橫禍，整個社會彌漫著一種懷疑、消極對生死無常感到悲哀的格調；人人自危的惶惶不可終日使老莊玄學和佛教日趨興盛。由于政局的動蕩，使統治者無暇顧及對人思想領域的控制，于是士人們的思想得到了極大解放。然而這樣的解放是痛苦的，面對政壇的腥風血雨，官場的一片黑暗，一大批名士轉而推崇玄學清談，采取消極的反抗態度，拒絕參政。阮籍便是其中的代表。可以說當時的時代背景對阮籍的創作產生了深遠的影響。

阮籍一生空有滿腔濟世之志，卻壯志難酬，甚至連自身都難保。阮籍曾發出“時無英雄，遂使豎子成名”的長嘆。于是裝病、賣醉、佯狂便成為反抗現實的武器。阮籍所作的《酒狂》這支古曲反映的正是這一特定歷史環境中，士大夫階層的精神狀態。由于他帶有一定的時代政治色彩，這只曲譜在明代以后的年間的琴譜中就很少有記載和傳奏了。近代以來由著名古琴家姚丙炎先生以《神奇秘譜》為藍本，并參照《西麓堂琴統》整理打譜，他確定樂曲為三拍節奏、重音放在第二拍，這種處理，在傳統琴曲中非常奇特，樂曲通過流暢而富有激情的旋律，描繪出那種醉酒朦朧的情態和憤世積郁的不平之氣。這支曲目絕對是古琴曲中的經典之作。傳統的琴曲中素以清和恬雅為其風格特點，著意表現的是文人雅士的心境情懷，鮮有狂放、浪蕩、不羈的內容，而《酒狂》卻是一首以酒徒大醉之后的狂態為主題的琴曲，其風格在中國古琴曲中可謂獨一無二。

《酒狂》看似寫酒徒酣醉癲狂之態，實際上是一首表達孤獨蕭索之情的詠懷樂曲。醉酒是假借，懷憂才是真意。《酒狂》實質是借酒佯狂。佯狂的背后則是“眾人皆醉我獨醒”的無奈。高處不勝寒，因人的痛楚和郁積的憤懣只能通過酒和琴的形式表達出來。縱使你有一顆不羈的心，面對現實的牢籠，也只能身陷囹圄。這打不開的桎梏令人窒息。

作為一首存譜而無師承的琴曲，琴家們對《酒狂》的打譜有多種。其中古琴家姚炳炎以《神奇秘譜》為藍本，并參照《西麓堂琴統》整理打譜的版本把樂曲處理成在古琴樂曲中罕見的6/8拍子。由于弱拍常出現沉重的低音或長音，造成音樂的不穩定感，表現了人在酒醉后步伐踉蹌的神態，使琴曲彈奏起來自然酣暢，酒意醺然，被琴界公認為是打譜成功的典范。

酒狂的音樂基本上是用一個主要曲調，在不同高度上稍加變化的重復其主要曲調：

第一樂段，樂曲由明顯的對比強弱關系開始，連綿前進，節拍沉重且持續時間較長，中間有強烈的停頓，反復數次，節奏跌宕起伏，給人一種搖搖欲墜的感覺。全段生動地描寫了一個醉酒之人步履蹣跚，頭重腳輕的神態，讓人感受到醉酒之人內在的壓抑和煩悶的心情。現實殘酷，行路如此艱難，山窮水盡之時，惟留一地嘆息。

第二樂段基本上是第一段得重復，但在細節上產生了一些輕微的變化，取消了一些樂段，并加上走音。這樣一來，旋律上更加平滑流暢并顯得輕松而平穩。“既然現實如此黑暗，不如就此歸去吧”。總體來說，第二段的變與不變使樂曲的主題得到鞏固的同時，也得以深化。

第三段是全曲的過渡性段落，該段一改前兩端的風格，音高明顯升高，營造出一種激烈張揚的情緒。描繪了醉酒之人的酒狂之態，表達了作者憤世嫉俗的情感。世事難料，索性借酒澆愁，可是對于“終身履薄冰，誰知我心焦”的阮籍來說，萬古的憂愁是千杯美酒都難以消除的。

第四段是樂曲的最后一段，也是樂曲的高潮部分，被認為是該樂曲的集大成的篇章。所有前面表現出來的情緒都在這里得到了集中的展現和強化。樂曲氣若長虹，姿似游龍，抑郁之情盡數吐出。阮籍一生“道之不行，與時不合”，只能寄托于酒，于琴音之中。飄然的音律正如他的詠懷詩中說的那樣“薄帷鑒明月，清風吹我襟……徘徊將何見，憂思獨傷心”。

音樂的最后回到低音，旋律忽然變得微弱，“仙人吐酒聲”（《神奇秘譜》）用“拂”“長鎖”指法奏出一長串同音反復，之后沉悶的一聲，一切歸于沉寂。仿佛在告訴世人作者在狂怒無奈之后，將靈魂寄予酒中，情緒歸于平靜，表達了一種消極悲哀的情緒。

縱然如此，《酒狂》這部作品仍然是一部難得的佳作，素材精煉，結構嚴謹，情態逼真，頗具獨創性，主要特點是富有多層次的旋律、罕見的節奏和大量的迭句，使得該曲流傳廣遠，愈久彌新。

參考文獻：

[1]易存國.中國古琴藝術[M].人民音樂出版社，2009.

[2]許建.琴史新編[M].中華書局，2012.

[3]古琴曲《酒狂》解析[M].人民音樂出版社，2009.

作者簡介：閆群群（1991—），女，聊城大學音樂學院15級研究生，專業為音樂，研究方向為古箏。