笙族樂器在民族管弦樂隊中發揮的功能研究

【摘要】：笙族樂器作為傳承千年的民族樂器，在民族管弦樂隊中有著不可替代的地位，無論是其獨奏時柔和多變的音色，還是伴奏時精準細膩的表現力，都很好地提升了樂隊的表演效果。本文首先分析了笙族樂器的演奏特點，并對其在樂隊中的功能進行了詳細的討論，以期為笙族樂器更好地融入樂隊做出有益的幫助。

【關鍵詞】：笙族樂器；民族管弦樂隊

笙具有幾千年的發展史，它的演奏技法種類繁多，別具特色，能起到調和樂隊音色、豐富樂隊效果的作用，并且在一代代演奏家、發明家手下不斷推進和演變，笙的音域更加寬廣，技巧不斷豐富， 表現力也不斷加強，越來越廣泛的用于樂隊的演奏中來。為了在樂隊演奏中，更大地發揮笙樂器的獨特作用，筆者就結合自身的學習與演奏實踐，在介紹笙演奏的氣息特點和演奏技巧的基礎上，論述了如何在樂隊演奏中通過演奏技巧的運用，從而使笙聲部更好的融入樂隊，使音樂作品具有更強的表現力和藝術效果。

一、笙的演奏特點

（一）笙演奏的氣息特點

笙的氣息形成與運用，與其他吹管樂的基本原理是類似的，只不過笙在演奏中是一件既能吹氣又能吸氣的樂器。演奏中的呼吸方式主要有三種，分別是：胸腹混合呼吸法、腹式呼吸法、胸式呼吸法，前兩者運用得比較多。笙最獨特的地方是在吸、吹的過程均可發聲。笙的演奏時耗氣的演奏，能演奏出和聲、和弦，再加上簧片是手工制作，因此在進行笙的演奏時很容易有漏氣現象，而通過吸、吹的方式，能避免漏氣現象的發生，保證足夠的氣量。吹、吸結合是笙的主要演奏方式，因此演奏者在進行演奏時一定要注意正確的呼吸方式并嚴格按照樂曲的樂句特點進行轉換。在進行笙演奏時，首先要確定在樂曲的哪一部分進行換氣，在進行換氣的時候，要注意做到呼與吸間的順暢，以達到音量與音色前后的一致。笙在進行一些比較慢板的樂段或是平緩曲調的演奏時，演奏時氣息的處理和其他的管樂器接近，即氣息的處理的依據是樂曲的強弱問題的處理以及分句，根據樂曲的特征對氣息進行調整。笙演奏音響的獨特效果以及氣息所特有的爆發力是笙演奏氣息運用的作用特點。

（二）笙演奏的技巧特點

笙演奏的基本技巧包括呼打、三吐、歷音、腹顫音、雙吐、打音、花舌、抹音、單吐、顫指、呼舌等技巧。由于笙演奏時換氣方式比較特殊，其演奏技巧大多依靠吹、吸兩種方式的配合演奏，因此向內吸氣是這些技巧的主要演奏方式，在學習這類技巧時需要對向內吸氣加強練習，以適應演奏逆向的技巧和吐音。呼舌技巧是根據笙自由簧的發聲而逐漸發展的，也就是其他管樂器很難達到這類的技巧音。演奏者在運用呼舌技巧的時候，要注意放松喉部的肌肉，同時快速下壓喉部和舌根，同時盡量將舌回縮，然后快速還原，不斷重復這一系列動作，同時演奏者的舌頭在喉部和舌根的帶動下，快速地來回進行懸空抽動。呼舌技巧在演奏的時候，演奏者的鼻能進行自由呼吸，且不受丹田氣的支配。笙在進行其技巧演奏時，除了抹音滑音技巧，很多音高均不發生明顯變化。這種笙演奏的特點與笙簧管發生機制有關，苗管的共振頻率、簧片的振動頻率直接影響著笙的音高的發揮，因此在使用笙技巧時，演奏吐音形成的波動氣流以及氣息量的變化均不會對音高造成影響。

二、笙族樂器在民族管弦樂隊中發揮的功能

（一）笙在樂隊中的伴奏作用

雖然笙在樂隊中絕大部分時間都是以伴奏為主，但是其卻有不可或缺的功能。笙的具有聲場和聲音粘合劑的作用，同時還需要演奏者對其伴奏功能進行充分的演繹，才能將其伴奏功能充分的展現出來。減音、增音，是笙演奏中比較常見的兩種變奏方法。增音與加花的用法一樣，主要用于慢板的樂段。因為慢板樂段的速度是比較慢的，所以主奏樂器的旋律就會存在部分空白，如果此時能夠按照旋律的走向增加一定的音符，原有的旋律就會變得連貫而華麗。與加花不同的地方是增音進行增音后，會使原來的骨干音以及旋律變得不再明顯。但如果運用減音，則可以達到相反的效果，隨著演奏速度的繼續變化，剛開始一些比較密集的音符就會逐漸減縮，最后變成只有在板眼上才會出現的音符?？傊?，笙的伴奏與主奏者是相互配合的關系，笙的伴奏是很多樂曲以及樂隊中的重要環節，在笙的融合和襯托下，樂曲及樂器才能在一些比較固定的模式和諧共存，也才能將主奏樂器的藝術魅力更好的發揮。因此說笙的演奏時是隨機應變的、靈活多樣的，這種演奏方式能更好的襯托主奏樂器的旋律、表現力，在某些時候還能與主奏樂器互補。

（二）笙在樂隊中演奏的特點

1.笙在樂隊的演奏音準特點

笙的定律作用成為樂團調音的標準音高。也就是說笙的音高對于其他樂器來說是比較穩定的，因此整個樂團的音高都是參照笙的音高。在笙精密的調律后，笙演奏時要應注意濕度、溫度等對發音的影響，如果出現“響簧”對吹吸音高出現不一致的問題時要及時進行解決。

2.笙在樂隊的演奏力度與節奏

笙在民族管弦樂隊中表象出來的音色是比較柔和的，所以樂曲的強弱起伏程度很容易對笙聲部造成影響。在演奏笙聲部時，不僅要根據樂曲的旋律強弱對笙演奏進行適當的調整，同時還應注意笙對整個樂隊音響平衡的影響，只有同時注意這兩個點，笙聲部才能更好的融入樂隊，從而使音樂作品具有更強的表現力。

3.笙在樂隊的演奏中顫音的表現

笙顫音在樂隊演奏中能將演奏者的演奏風格和演奏功底充分地表現出來。在樂隊演奏中，舌顫音、喉顫音、氣顫音和腹顫音方式是笙基本的顫音。在不同風格的樂段和樂曲中顫音不同的方式表現出來的感情和情緒也是不一樣的。腹顫音可以表現脫俗空靈的意境，演奏時力度不能過大，這種演奏形式才能產生柔美的渾厚的音色，從而更能表達抒情、優美的旋律。如果要表現不同地域的風格，顫音可以選擇舌顫音和喉顫音。

三、結語

總之，笙在樂隊中的作用是毋庸置疑的，笙的手指技巧和口內技巧，是豐富和提高笙表現力的前提和基礎，只有努力提高以上技巧的練習，才能很好的提升笙在樂隊中的演奏能力。因此，作為笙的演奏員要積極練習，掌握更多的樂器演奏技巧，豐富演奏經驗，開拓視野，從而在樂隊演奏中更大地發揮笙樂器的作用，使笙與唱腔、主弦及其他樂器珠聯璧合，達到烘云托月、水乳交融的效果，以更充分的將樂曲的情感和旋律表現出來。

參考文獻：

[1] 郭建軍.淺談笙在樂隊中的作用[J].魅力中國，2010（05）.

[2] 馬新明.淺析笙的演奏技法與表現特點[J].戲劇之家，2013（09）.