音樂教育培養大學生社會主義核心價值觀的對策研究

[摘 要]國家教育事業發展“十三五”規劃綱要中指出，堅持以美育人、以文化育人。高校的公共音樂教育作為美育教育的重要內容之一，在積極培育大學生社會主義核心價值觀中起到了積極重要的作用。本文通過研究國內各高校公共音樂教育在培育大學生的社會主義核心價值觀的實施過程中出現的一些問題，積極探索了改善公共音樂教育在培育大學生社會主義核心價值觀的路徑與方法。

[關鍵詞]公共音樂教育；社會主義核心價值觀；問題；對策

[中圖分類號]G6135 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2017）21-0034-03

[收稿日期]2017-08-25

[基金項目]河北省社會科學民生調研課題（201701941）。

[作者簡介]張媛媛（1979— ），女，吉林省吉林市人，碩士，石家莊學院音樂學院講師。（石家莊 050022） 國家教育事業發展“十三五”規劃綱要中指出，提高學生藝術素養、陶冶高尚情操、培育深厚民族情感、激發創新意識，構建科學的美育課程體系，改進學校美育教學，開展藝術類第二課堂教育活動等是作為積極培育和踐行社會主義核心價值觀，不斷提高學生思想水平、政治覺悟、道德品質、文化素養，讓學生成為德才兼備、全面發展的人才的重要手段之一。高校的公共音樂教育作為美育教育的重要內容之一，在積極培育大學生社會主義核心價值觀過程中起到了積極重要的作用，是培育大學生社會主義核心價值觀的有效載體。通過公共音樂教育可以有計劃、有目的地為其灌輸社會主義核心價值觀，使學生們了解國家“富強、民主、文明、和諧” 的價值目標，明白社會“自由、平等、公正、法治” 的價值取向，守住公民“愛國、敬業、誠信、友善” 的價值準則。但在國內目前的公共音樂教育中對于培育大學生的社會主義核心價值觀仍然存在諸多問題。

一、音樂教育在培育大學生社會主義核心價值觀過程中出現的問題

1.將公共音樂教育過分集中在課堂上，忽略課下的作用

在現今國內的公共音樂教育中，教育的陣地主要集中在課上，教育的內容多為常識性的音樂知識、音樂鑒賞、歌唱教學、律動教學、樂器教學等。這類的公共音樂教育只能算作狹義的音樂教育，真正的公共音樂教育不應拘泥于課堂，應該充分發揮課下的作用。首先，音樂的產生來源于遠古時候的民間勞作，本身就是一種極其自由的形式。因此，音樂教育不應受到地域與時間的約束。其次，由于課堂的局限性較大，并不能充分發揮音樂教育的作用。課堂上由于地域的限制、時間的限制，并不能發揮很好的效用。比如，音樂是一種感性的藝術形式，當歡快的音樂響起時，人們會跟著歡欣雀躍，隨著音樂的律動翩翩起舞；當憂傷的音樂響起時，人們會隨之想起一些傷心的經歷，潸然淚下。但在課堂上很難實現這樣的感染力。再次，大學生們不同于中小學生，主要在上課的時間才能接受教育，大學生除了少量上課的時間，大部分的時間都在參與各類的校園文化、志愿服務、實踐活動中。如果將公共音樂教育只集中在課堂上，而浪費掉課下更輕松、更適宜于音樂發揮的這種藝術形式，就顯得本末倒置了。

2.在音樂作品的選擇上較為單一，排斥非主流音樂文化。

在音樂教育的問題上，長期以來存在著這樣一個思維定勢，即作為教育內容的音樂作品必然是富含濃厚的教育意義，且音樂來源正統，被冠以“高雅”之稱的音樂作品。那些來源并不正統，且音樂形式、音樂風格并不“高雅”的作品就被無情地作為思想性差、欣賞品格低的糟粕而拒之于音樂課的大門之外。不得不承認，大學生們處在三觀形成的重要時期，在現今各種文化百花齊放、紛繁復雜的時代。作為大學教育，幫助大學生們甄別好的音樂，使他們免受“不健康”文化的侵蝕是無可厚非的。但是，前文提到，大學生們并不同于任何一個學生群體，他們是年輕、獨立、有批判精神的一代人，他們的思想活躍，不愿受任何形式的拘束，他們追求好的音樂更遵從于身體而非思想。如果在音樂課上簡單地將思想性強、主題明確的高雅音樂和正統歌曲作為音樂作品的唯一原則進行篩選，那么，音樂課就很有可能變成變相的思想政治教育課，音樂帶給人們美好的享受也就無從展現了。其實，筆者認為，在音樂作品的選擇上大可不必那樣小心，謹慎。大學生們是有辨別能力的，作為教育者，要幫助他們的是去其糟粕取其精華，況且很多非主流的音樂文化并非就不道德，不能幫助大學生們樹立正確的社會主義核心價值觀。近年來，多個音樂類電視節目中涌現的很多音樂作品，比如《中國新歌聲》《中國好歌曲》等電視節目，其中有一些非主流音樂文化，RB音樂、說唱歌曲、搖滾歌曲等，就傳播了很多正能量，大學生們也樂于接受。

3.在音樂教學過程中壓抑感性，過分注重價值滲透，忽略以情動人。

音樂是通過感性來體驗音樂的美的，音樂教育是通過培養對音響的內在表現力的反應來進行的人的感覺教育。因此，音樂教育又是感性教育。那什么是感性呢？感性就是指在一種自然的狀態下，人們聽從于身體的召喚，無目的地、隨意地欣賞音樂，在這個過程中人們通過旋律、節拍的變化而產生一些情緒上的變化。所謂無目的地、隨意地欣賞就是指人們在聽某種音樂之前不會有任何明確的、具體的目的或想法，比如我們不會在聽某種音樂前想“現在我要洗滌我的靈魂了，我要提高我的覺悟了，因此，我要聽……”。但是，在大學的音樂教學過程中，這樣的現象卻比比皆是。通過預設目的去欣賞音樂，比如，在欣賞一段音樂之前，教育者們通常會說這樣的一段話，這首歌曲展現了……通過這樣一首曲我們要……通過音樂進行社會主義核心價值觀的教育是無可厚非的，但是這樣做無疑遮蔽了音樂來源于感性的本質，將大學生培養成了課堂上的旁觀者，而非音樂的體驗者。大學生們經歷了十二年的寒窗苦讀，一朝高考決定命運，如果到了大學課堂上依然接受的是這種“填鴨式”的教育，不能讓音樂本身自發地去感染他們的心靈，洗滌他們的靈魂，從而達到教育的目的，也難怪大學生們對高校的音樂課如同思政課般，并不能激起多少興趣了。

二、對策及方法

第一層次，充分發揮音樂類課程主要陣地，積極探索課下活動。

目前，國內高校開設的音樂課以通識選修課為主，內容多是音樂欣賞、音樂基礎理論、音樂史等受專業音樂教育影響的課程。通識選修課是學生在在校期間自愿選擇的課程，一個綜合類高校的通識選修課在300門左右，一個學生大學本科期間需要修滿通識選修課在10學分左右，即5～6門課，按照這個概率來算，大學生在校期間接觸到音樂類的通識選修課的機會和人數是少之又少的，那么高校的公共音樂教育嚴格來說并不算“公共”了。因此，為了能讓更多的大學生接觸并學習到音樂，接受更好的音樂教育，筆者建議在大學階段增設音樂類通識必修課或者是音樂類素質課程。同時，不僅如此，還應充分地重視課下的公共音樂教育，其中包括第二課堂、講座、社團活動等一系列的教育形式。筆者認為，課上的音樂教育更多的是起到引導的作用，而真正的教育則是由課下來完成的。高校應充分抓住課下這一有利途徑，開展一系列能夠培育大學生社會主義核心價值觀的音樂教育活動。比如，定期邀請名家大咖舉辦音樂類等講座活動；組織高雅音樂進校園等欣賞類活動；組織校園歌手大賽、紅歌賽等比賽類活動。課下的音樂教育是一個實踐的過程，這個過程可以使大學生學會獨立思考，獨立完成一項任務，在困難中不斷挑戰自我，超越自我，這對培育大學生的社會主義核心價值觀會產生積極的影響。河北某高校畢業季時，畢業生們自發組織創作了畢業原創歌曲，以此來表達對母校的不舍之情與愛校、榮校的意識，這就是社會主義核心價值觀所提倡的。

第二層次，注重多元音樂文化教育，重點突出民族音樂。

在經濟全球化的當下，音樂教育的多元化發展是必然趨勢。在高校，教師們必須要清醒地認識到并積極面對這一趨勢，在注重嚴肅音樂、傳統音樂、古典音樂等主流音樂的同時，給流行音樂等非主流音樂留下足夠的發展空間。因為在時代快速發展的今天，我們不得不承認的是非主流音樂已經無法從大學生的生活中消失，教師們也無法給學生們提供一個單純的 “真善美”主流音樂空間，與其讓學生們盲目的無原則的接受非主流音樂，不如將那些積極向上，充滿正能量的音樂主動引入到教育中。其實，非主流音樂并非想象中的可怕與無法控制，由于它們在演唱方法、演奏與編配方式以及表演形式上更加活潑自由，因此它們更能自由地抒發情感，發出內心想表達的聲音。這種音樂對于培養大學生的道德感、正義感、責任感是更加直接且有益處的。在注重多元音樂文化的同時，不可規避的是一定要突出民族音樂教育。因為民族音樂是民族文化的重要內容，是民族精神的重要載體，加強民族音樂教育可以更好地弘揚民族文化、振奮民族精神，增強大學生們的愛國主義情懷。注重多元音樂文化與突出民族音樂是不沖突的。舉例說明，搖滾歌手崔健將革命歌曲《長征路上》創造性地加入搖滾因素創作出傳唱度極高的歌曲《新長征路上》；流行音樂歌手周杰倫在民歌《辣妹子》基礎上結合RB元素，創作《本草綱目》等具有鮮明民族特點的中國風歌曲；以及享譽國內外的女子十二樂坊等，把民族樂器與拉丁、爵士等西方流行音樂相結合，運用電聲等現代技術，創作出東方特色鮮明的流行音樂。

第三層次，使音樂回歸本真，以情化人，達到社會主義核心價值觀的教育目的。

使音樂回歸本真，以情化人是指在公共音樂教育中，不應該只追求如何通過教育來培育大學生的社會主義核心價值觀，而忽略了音樂本身。應將音樂首先作為一門藝術學科去學習，通過音樂教育使大學生們提升感受美的能力，有了感受力才能體會到音樂賦予的思想，從而達到藝術美與思想性的統一，繼而實現社會主義核心價值觀教育“知”與“行”的統一。以《義勇軍進行曲》為例，《義勇軍進行曲》是國歌，由于它最能體現一個國家的民族精神，而且極賦藝術性，因此，是最好的愛國主義教育題材，在音樂教育中作為培育大學生社會主義核心價值觀的一個范例是再合適不過的了。

然而正是由于它巨大的政治影響，在教學中教師們往往忽略了它作為音樂的藝術之美，而過分地強調它的思想性，過多地介紹其背景、歷史意義、時代精神等，反而沒有把藝術美講出來。使音樂回歸本真，以情化人就是說在欣賞音樂之前，不要帶有任何功利性的目的，只要用心去感受音樂，聆聽音樂即可。作為教師，不可過多地去講述音樂帶給了我們什么，而是由學生們自己去發現通過音樂感受到了什么。比如在國歌的教學中，教師只需要簡單地介紹其產生的時代背景即可，更多地將精力放在歌曲本身的藝術性中，比如其音樂旋律中一字一音、號角音調、三連音的特殊節奏、抑揚頓挫的處理方法等，是這些賦予了整首曲子強大的魅力和震撼人心的力量。學生們聆聽著音樂，感受著旋律與歌詞，配合教師的講解，才能真正理解那個特殊的年代，人們是如何在這樣的音樂下，激起了不甘受奴役，與外敵拼死抗爭的斗爭精神，才有了今天美好而安定的生活的。

[參 考 文 獻]

[1]國家教育事業發展“十三五”規劃.

[2]資利萍.音樂教育德育功能實現的課程論審視[J].中國教育學刊，2013（07）.

[3]資利萍.感性的呼喚——音樂教育中的道德教化問題研究[M].長沙：湖南大學出版社，2011.

[4] 萬勇華.“思政課”中音樂教育的德育功能及其實現方式探究——以《思想道德修養與法律基礎》課為例[J].探索，2013（01）.

[5] 雷 默.音樂教育的哲學[M].熊蕾譯.北京：北京人民音樂出版社，2003.

[6]韓 笑.流行音樂在普通高校公共音樂課中的開展現狀之研究[D].南京藝術學院，2011.

（責任編輯：張洪全）