從門外漢到歌劇通：一夜三劇

Joanna+C.Lee　辛時雨

小瓊：上個月，我們進行了一場愉快的討論，內容是關于在小型空間（指“車庫”）里為上演現代歌劇而進行的革新；這個月，我想贊揚一下大型劇院幕后的布景和服裝人員。

小薇：如今，歌劇演出中出現復雜的舞臺裝置不足為奇。比方說瓦格納的《指環》中，就需要舞臺上出現水、火、城堡，乃至洞穴！

小瓊：我剛從臺北回來，在那里觀賞了一部臺北愛樂樂團帶來的歌劇制作。事實上應該說是“三部歌劇制作”——普契尼的《三聯劇》。

小薇：我在歷史書中讀過，在馬斯卡尼的《鄉村騎士》獲得極大成功后，普契尼受到啟發，決定寫一部獨幕歌劇（他從未嘗試過）。他最初想要創作的獨幕歌劇正是《賈尼·斯基基》，劇情截取自但丁《神曲》中的一段故事。

小瓊：要將這三部獨幕歌劇在同一晚完整地呈現出來，對于今天的歌劇院來說，著實是個大工程。試想一下，《三聯劇》中的每部制作都需要包括合唱與獨唱人員在內的至少十人的演出團體；最重要的是，這三部獨幕歌劇，背景分別設定在不同的年代，因此服裝及整體“外觀”都有著強烈的對比。

小薇：《外套》發生在1910年，在巴黎塞納河的一條駁船上；《修女安杰莉卡》則發生在17世紀末，意大利北部錫耶納古城城外的一座女修道院中；而《賈尼·斯基基》則描述了生活在13世紀末佛羅倫薩的一個大家族的故事。

小瓊：幸運的是，當今的舞美設計師和導演極具想象力。首先，他們可以“升級”故事發生的年代。在臺北版的制作中（由詹姆斯·羅賓遜執導，艾倫·莫耶擔綱布景設計），一切都被搬到了20世紀。三套布景都很宏大：每一個都占據了臺北劇場的整個舞臺。

小薇：他們是如何在《外套》的舞臺中央制造出一艘駁船呢？

小瓊：這個簡單！有一個暗門通向臺下，工人們可以爬上階梯來到舞臺上。而《修女安杰莉卡》則使用了一個單一的布景（修道院中的飯堂）。

小薇：《三聯劇》的尾聲，《賈尼·斯基基》總是能取悅觀眾。

小瓊：為了強調佛羅倫薩的意大利韻味，羅賓遜與莫耶把《賈尼·斯基基》的舞臺設定得像魯西諾·維斯康蒂（Luchino Visconti，1906～1976，意大利電影與舞臺劇導演、演員）的一部電影般。觀眾可以看到一些很棒的細節，如黑白塊狀的地面，以及能俯瞰圣洛倫佐教堂的玻璃窗。為了讓一切都便于呈現（以及更加戲劇化），整個舞臺臺面被構建成傾斜的。endprint