進擊的女性

馮珮珺

音樂劇《搖滾·西廂》的故事源自唐代崔鶯鶯和張生的傳奇小說，后世由此演變而成的藝術作品種類繁多，其原本的故事情節和角色性格也逐漸變化并愈加豐滿。而音樂劇《紫石街》則是根據文學作品中潘金蓮的故事為基礎改編而成。筆者嘗試從女性意識的角度來理解這兩部作品，將聚焦點放在這兩部作品的女主角崔鶯鶯和潘金蓮身上，重點觀察和比較這兩位女性由于各自性格和思想的差異，如何從對自由愛情相似的渴望，到逐漸做出的不同選擇以及最后所導致的兩種截然不同的結局。

進擊VS狂奔

如果說追求自由愛情的道路只有一條，沒有捷徑，那么崔鶯鶯和潘金蓮都是勇敢的，她們都是反抗封建傳統禮教的典型代表：鶯鶯抗爭的是門當戶對的家族婚姻，而潘金蓮則是無視世俗的倫理道德。她們就像這兩條平行線，朝著同一個方向一路進擊，永不回頭。

《搖滾·西廂》中的鶯鶯從一出場，就展現出了對自由愛情的強烈渴望。相府小姐的出身雖帶來了物質上的優越享受，但相應的，她的人生也從出生起就注定被禁錮，婚姻大事更是與家族利益捆綁在一起，她身不由己。所以鶯鶯無比向往卓文君和司馬相如“鳳求凰”這般的美麗故事，渴望能掙脫束縛，能偏離既定的人生軌道。從她的出場曲中就已清晰勾勒出這樣一個極有主見、剛烈果敢、具有反叛精神的高門千金形象。

孫飛虎圍寺一事讓鶯鶯看到了掙脫家族牢籠的轉機，而張生也展現出智慧和膽識，得到了鶯鶯的婚事承諾。然而鄭家催婚的消息讓熱戀中的鶯鶯清醒，正視橫在她和張生之間的障礙。要么想方設法讓老夫人退讓，要么干脆逃跑私奔，或者苦熬著拖時間，耗到哪天張生能配上崔家門庭，不然就干脆放棄。果敢的鶯鶯選擇了主動進擊的第一條路。

她先去試探張生的態度，挑明并分析兩人在一起的所有利弊及后果。主動探病明了了張生的真心后，決定和他攜手走向未來并成就好事，此舉成功迫使老夫人不得已做出退讓，催張生進長安考功名，于是崔張婚事有了一絲希望。從“清醒—試探—探病—生米熟飯”，在整個過程中鶯鶯展現出了強大的理性和聰慧，思路清晰目光長遠，一步步向著自己理想婚戀的目標邁進，在第一回合戰勝了反對婚事的老夫人。

與鶯鶯相比，《紫石街》中的潘金蓮顯得更為激進和熱情。她孤苦不幸，美麗柔弱，由于從小缺乏父愛和家庭溫暖，所以極度渴望愛，尤其是愛情——真正的愛情，而不是她和武大之間有名無實且沒有感情基礎的婚姻，因此，她在街頭對打虎英雄武松的一見鐘情也就不足為奇了，因為武松滿足了金蓮對理想愛人的所有憧憬——高大魁梧、武力超群、神勇不凡、男人味十足。極度缺乏安全感的她在武松身上找到了依靠，看到了愛情的光芒。

而此劇中的武松也在不知潘金蓮身份的情況下對她一見傾心。當金蓮婷婷裊裊地站在舞臺中央，《這是誰家的女子》就細膩地體現出了武松對金蓮容貌氣質的贊美和渴望親近的愛慕之情。所以《紫石街》中的金蓮與武松是兩情相悅，而非她一廂情愿的單相思。回家后，心潮澎湃的潘金蓮在夢中與武松互相表白、深情相擁，無比幸福。然而美夢醒后獨自面對現實中空蕩冰冷的房間，如此大的心理落差讓她痛苦不已。當武大帶著武松回家時，金蓮剛開始的意外和尷尬很快被狂喜吞沒，這個神武的男人居然就在自己身邊，觸手可及。

對愛情和情欲的強烈渴望讓她完全把叔嫂關系拋到了腦后，她步步逼近武松，積極制造機會各種以示關心并表白，只想著靠近對方再多一點，滿心期望能得到回應。而這一切的過程也讓潘金蓮體會到了真正的愛情，會沖動、會止不住思念、會擔心焦慮、會偷樂傻笑，也會不管不顧。

從街頭鐘情到再見武松后的勇敢地主動出擊，潘金蓮的熾烈感情不計后果，她一路狂奔著沖向武松，把兩人間的倫理界限踩在了腳下，只一心追求心中的親密愛人。

向右VS向左

崔鶯鶯和潘金蓮的追愛之路都歷經險阻，但兩人在面對阻礙時的態度不同，做出了截然不同的選擇。于是曾一路并行的兩人走到了分岔路口，自此她們的命運也完全走向了兩個極端，墮落向左，進擊向右。

鶯鶯既有曲線前進的謀劃，又有壯士斷腕的魄力，執著堅定地向著目標一步一步地進擊。她的愛人張生是個熱血天真、不與世間游戲規則同流的書生，但一再被拖延的婚事，名不符實的狀元之名，加上連累白居易遭貶，又被寒門眾生寄予厚望，這樁樁件件都讓他脆弱的自尊心一再受挫，變得怯懦乃至崩潰。是鶯鶯在朱雀門外冒著大雨毫不退縮地長時間等待，平復了他翻滾煎熬的內心，使其鼓起了勇氣。

張生的再次提親被拒，已經讓鶯鶯意識到先前的嘗試并不可行，因而果斷放棄原來的方法，選擇了更為激進的私奔這條路，想遠離長安開始新生活。可惜這點心思早已被更老練的老夫人看透，使出欲擒故縱之計，讓鄭恒把兩人抓了個正著。雖然私奔失敗，但鶯鶯并沒有太過沮喪和悲傷，她時刻在思考對策，利用不吃不喝的方法來以退為進，巧妙地逼老夫人答應放了張生回鄉。表面上看起來，這婚事對抗的第二回合是老夫人勝，但實際上，鶯鶯從未放棄主動權，一直在暗地里伺機而動。

在愛戀對象的態度及回應方面，潘金蓮沒有鶯鶯那么幸運，她所愛的武松，在知道金蓮是自己大嫂后，就決定將難言的情思深埋在自己心底，當作是上天對自己的考驗和折磨，強硬地拒絕了她。潘金蓮不加掩飾的激烈示愛灼痛了武松，讓他害怕，步步后退至落荒而逃。金蓮敢愛敢追，但武松死守著倫理的底線，他顧慮重重，不敢回應。

心愛之人的嚴辭拒絕讓潘金蓮受到了毀滅性的打擊，壓抑已久的痛楚一下子爆發，控訴武大沒有盡過為人夫的本分。這時她已徹底明白，只要有武大在，在意兄長感受和眾人眼光的武松就永遠不會接受自己，兩人永遠不可能成一雙人。于是潘金蓮選擇了放棄愛情，走向了墮落，從此縱情聲色、靈肉分離，放縱肉體沉淪，迷失了自我。雖表面衣著華美，但已心如死灰，如同行尸走肉，以此來麻痹自己受傷害的心。至此金蓮在力爭自由愛情的路上與鶯鶯分道揚鑣。

隱世VS斷生

同樣是受到古代封建禮教束縛禁錮的女子，也同樣遇到了重重阻力，愛而不得，但崔鶯鶯與潘金蓮做出了不同的抉擇，也導致了最后兩人大相徑庭的結局。鶯鶯始終在理性地思考如何繼續前進，尋找最合適有效的方法，最終從禮教中徹底掙脫。而潘金蓮在傷透心后選擇了放棄與后退，從此墮落，在情欲之路上越走越遠，直至毀滅。

面對無可挽回的聯姻，鶯鶯在保住了張生的前提下，決絕地用犧牲自己名譽和清白的代價來毀掉這件婚事，她私下里寫出了講述兩人西廂故事的《會真記》，讓紅娘送到書館散播于世，直接導致要面子的鄭家受不了流言蜚語而放棄婚事，鄭恒另娶他人，而她則淡然避居一隅，可見世俗的眼光和閑言碎語鶯鶯毫不在意。在對抗婚事的第三回較量中徹底取得勝利。

在鶯鶯心中，只要張生余下的日子能平安順遂、幸福美滿，那么在現實中兩人能否再見再愛，將來陪伴在張生身邊的人是不是自己，都已不重要，不必強求，因為故事里的兩人會一生一世在一起。鶯鶯對待愛情的態度已經完全升華，她明白放手成全和一切隨緣，是兩人感情的最好歸宿。只要曾經擁有，便已足夠，如此超然和灑脫的思想完全是新時代女性的典型代表。

值得注意的是，歷史上《會真記》的原作者是元稹，在他的傳奇中張生是個負心漢，對崔鶯鶯始亂終棄，而在《搖滾·西廂》中，鶯鶯成了《會真記》的作者，她重寫了元稹小說中的故事，改變了自己的結局，最終與張生一生一世一雙人，永不分離。而音樂劇的現實中張生也成功地在《會真記》的指引下找到了隱居的鶯鶯，圓滿結局。

反觀潘金蓮，自從選擇了走向情欲深淵后，她就在毀滅的悲劇泥潭中越陷越深，不可自拔。這個只能活在愛情中、時時需要愛情滋潤的女子，已經從全劇開始的柔弱嬌羞，變得極其狠心和無所畏懼。

面對前來捉奸的武大，她不顧夫妻情分，直截了當地說出并沒愛過武大，還勸武大說只有他的死亡才是解決目前困境的唯一辦法。雖然害怕，但還是放任西門慶和王婆毒死了武大。而當事情被揭露后，已然心死的她，又當著一心報仇的武松的面，主動攬下了武大的死，用自己的生命來嘲笑武松英雄外表下的面對愛情的怯懦。

死亡對潘金蓮來說是種解脫，這份愛而不明、愛而不得、愛而不見的愛情，早已讓她生無可戀，既折磨著自己，也折磨著武松和武大，唯有一死才能結束這一切，才能在死之甜夢中繼續追逐自己的愛情。

在崔鶯鶯身上，從來沒有死去活來悲情苦情的戲碼，不管前路如何荊棘密布曲折難走，她的態度始終都是勇敢地竭盡全力進擊，一往無前地抗爭，不時會根據現實困境而調整策略，或是斬釘截鐵，或是徐徐圖之，又或者是放下，完全是現代獨立女性的思維。她一手主導了最終的完滿結局。

而在潘金蓮心中，沒有愛情毋寧死，因而她反抗著舊倫理，追求身心合一的愛。可惜她的愛人沒有承擔的勇氣，讓奮不顧身的金蓮走向了墮落的毀滅之路。其選擇和悲劇結局雖讓人唏噓，但這無疑是一個敢愛敢恨的女子，至少她曾為自己的愛情義無反顧，盡了全力去爭取。

而拼盡全力、一路向著前方進擊狂奔，這既是鶯鶯和金蓮的共通點，亦與當代女性的典型思想和特點相吻合。此外，這條把古典故事放到當代語境下重構并演繹的曲折坎坷之路，也是主創們自己的選擇，他們在先輩們踏出的道路上不斷進擊、奮勇向前，在新時代為古作賦予了全新的生命力。