王發學
美術教學可以借鑒“冰山原則”,讓美術的可感性與可思性巧妙地結合起來,就象冰山只有八分之一在水上,另有八分之七在水下。美術創作者可以通過塑造可感的藝術形象,將自身的感受和思想最大限度地融入其中,情感充沛卻含而不露,思想深沉卻隱而不晦。而冰山露出來的八分之一,必須有八分之七作為支撐,才蔚為壯觀。因此,真正可感的美術不是“純美術”,而是應有蘊藏其中的內容,才能讓藝術更加厚重和精彩。作者對生活和藝術所進行的長期并廣泛的積累,就象冰山水下的“八分之七”,而“八分之一”則是積累后醞釀出精粹。因此,美術教學要博而深,以促其“精”。
一、博
1.涉獵生活要廣
美術,甚至一切藝術都源于生活,再現生活或高于生活。沒有生活的藝術是無源之水,無本之木。因此,美術教師需要廣泛觀察生活、體驗生活、思考生活,為創作和教學奠定基礎。
(1)看得見的生活。藍天白云、日月星辰、花草樹木、一山一水、高樓大廈、車水馬龍等景物,三百六十行的各類人物,以及鳥獸蟲魚等動物都是可視的,它們為美術教學提供了直接的創作素材。
(2)看不見的生活。從可視生活中可以表現出自信、勇氣、人格等精神因素,喜怒哀樂等情感因素,形體、線條、明暗、色調等美術語言,美術創作的明暗透視、比例與尺度等造型要素,對比與和諧、對稱與均衡,多樣與統一等組合原理,美術作品的平和、飄逸、深沉、優雅、雄渾壯麗等風格。此外,還有從可視生活升華而來的音樂旋律、詩歌的意境等,人們可以感覺到,但看不見、摸不著。看得見的是形,看不見的是意。形要準確把握,意要深刻感悟和提取。
如教學蘇少版五年級上冊“水墨山水畫”。課前讓學生游覽家鄉的山水,感受山的機理、水的波瀾、云霧的縹緲、樹木的疊嶂、人物的動態等,用相機拍下來,或者通過互聯網查看祖國乃至世界各地的山水攝影圖片。將攝影作品與名家的寫意山水畫進行比較,讓學生充分感受寫意山水畫的真實感,以及別具一格的朦朧意境美,虛實相間的對比與和諧美,以及作品的節奏與韻律美;同時,也從中領悟寫意山水畫的創作方法,即畫家常常攝取風景中最精華的部分,融入自己的感情與審美意向而進行創作。然后,讓學生感受“勾皴擦染點”的水墨山水畫技法及其應追求的效果。最后,讓學生通過山石攝影以及大師水墨山水畫中的山石細節,進一步感受水墨山水畫的人文美、意境美、技法美,掌握寫意山水畫的創作方法。
2.教學內容要多
(1)教材上的內容。美術教材的設計圖文并茂、內容豐富,歷史、現代與未來交織,國內與國外融合,囊括了“造型·表現”“設計·應用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個領域。
(2)教材外的內容。課本上的內容是有限的,教材中提供的典型范例是要求學生掌握的最基礎和具有共性的知識和技能。但教材可能不具有符合本地區特色的校本內容,以及近期新出現的美術理念、名家新作等。為此,師生要對教材外的內容進行開發、探索,讓美術的學習觸手可及,與時俱進,彰顯課本外學習的真實、無限和個性。
應將教材上的內容與教材外的內容有機整合,以教材上的內容為主,以教材外的內容為輔,充分利用資源,同時反映本土文化,滿足學生發展需要,體現地方特色和課程內容的先進性。
如教學蘇少版六年級下冊“看新聞畫新聞”。課程目標是培養學生關注新聞,關注社會,了解身邊發生的事情,并能用美術語言進行表現。教材上有典型的學生作品,如《神舟飛船發射成功》《抗擊非典》《球賽》《抗洪搶險》等。但是,各個地方的新聞是形形色色、多種多樣的,而且“看新聞畫新聞”注重的是“新”,很顯然,教材內容往往會相對滯后于時代的發展。于是,就有必要讓學生捕捉近期發生的新聞,并將其畫出來。為此,教學應以教材為基礎,向教材外延伸,開拓學生視野,拓寬學生思路。
3.教學手段要活
美術教學要靈活運用多種教學手段,打造高效、幸福課堂,實現教學效果最優化。
建構主義認為,學習是學習者在原有知識經驗的基礎上,在一定的社會文化環境中,主動對新信息進行加工處理,建構知識的意義(或知識表征)的過程。建構主義的教學觀點是:注重以學生為中心進行教學,教師是促進者和幫助者;注重在實際情境中進行教學,創設與學習有關的真實世界的情境,將學習者嵌入到和現實相關的情境中;注重協作學習,建構主義指導下的教學組織形式通常有小組學習、協合學習等;注重提供充分的資源,設計好教學環境,為學生自主建構知識的意義提供各種信息條件。
美術教學應采用學生查閱與教師幫助相結合、情境創設與自主探究相結合、合作分享與相互評價相結合等教學手段。如教學蘇少版三年級下冊“怪獸奇想”。教師先讓學生在課前通過電腦搜集一些怪獸視頻或圖片,初步感受怪獸的形象。課堂上,師生對怪獸創作方法歸納探索。學生創作時,播放《森林狂想曲》等樂曲,出示一些動物圖片,讓學生入情入境,大膽想象,在創作中體現獨特的風格與創意。最后,學生之間互相欣賞作品并進行點評,共同提高。
二、深
1.內容要吃透
教師對所要教的內容要清清楚楚。教學內容要與學術界的認識一致,要與課程目標一致,要與前后教學內容相聯系,要相對集中,要切合學生實際需要,要有新穎、獨特的視角,要活用教材、創新教材并超越教材,要具有思想性、創新性、趣味性。更重要的是,教師要把握教什么、為什么教、怎么教,怎樣讓學生明明白白。
如教學蘇少版三年級下冊“飛機”,要讓學生知道準備紙張、水彩筆、蠟筆或油畫棒等工具;要了解飛機的歷史發展、種類、外形、構造及簡單的飛行原理,學會表現生活中的飛機,再進一步想象未來飛機的模樣和性能,創作出外形新穎、功能多樣的個性化飛機造型。引導學生通過欣賞和交流,大膽想象、表現與設計未來的飛機。通過學習,使學生能夠關注生活,熱愛科學,理解科技促進人類進步發展的重要意義,并提高審美、想象和創造等方面的能力。endprint
2.教學要挖掘
一是知識傳授要深入、生動。教師要對教學內容進行深刻剖析,發掘事物的本質。對學習內容的講解要生動,以吸引學生的注意力,并使他們積極思考。二是技能訓練要正確、靈巧。要通過恰當靈活的訓練讓學生掌握正確的技能,并能靈巧地運用到美術創作中,培養學生動手動腦的能力。三是情感陶冶要動態、豐富。教學要有起有落,有高潮有低谷,有“山窮水盡疑無路,柳暗花明又一村”的動態設置,讓學生獲得豐富的情感體驗。
如教學蘇少版三年級下冊“風”。教學伊始,教師單刀直入:這節課我們來學習畫“風”。學生一臉的迷惑:風看不見,摸不著,怎么畫。接著,教師吟誦了現代詩《風在哪里》:“風吹動著樹梢,風在樹梢上;風擺動著樹干,風在樹干上;風摧毀了建筑,風在建筑上……”學生頓時明白了:“風”是通過其他事物表現出來的,而且還可以看出風的大小。于是借助樹梢、樹干、建筑等畫出了微風、狂風、龍卷風……教學體現了動感過程,學生輕松愉快地地掌握了知識和技能,更豐富了情感,體會了詩情畫意的無窮妙境。
3.思維要開發
一是思維要準。思維要有針對性,要緊扣教學目標、教學重點和難點,以及學生的實際學情。二是思維要變。要采取多種教學方式,提高學生發散思維能力,讓學生掌握不同的美術創作方法,獲得最佳的教學效果。三是思維要高。要別出心裁,有不同于他人的更高一籌的思考,使作品具有獨特的風格,從而培養學生的創新意識和實踐能力。
如教學蘇少版三年級上冊“天外來客”。教學目標是通過欣賞影視或繪畫作品中的天外來客,了解想象、組合、夸張、變形等造型方法,創造性地設計天外來客;重點是進行各種外星生命創造性設計構思的訓練;難點是讓學生通過人、動物、植物等造形和功能的啟發,大膽組合,完成作品。教師需要通過直觀感知、合作討論、理性分析、動手示范等方式,使學生掌握夸張、變形、組合、添加、簡化等創作方法。最后,設置情境,為學生提供自由空間,讓他們進行大膽的、天馬行空的想象,創作出奇特的高質量的作品。
三、精
“博”與“深”要有機融合,通過去粗取精、去偽存真而達到“精”,創作出具有更高起點和立意的藝術作品。
初稿“牽絲攀藤”。創作前可以不拘一格,圍繞主題信馬由韁地構思與想象,可以利用各種知識、技能和手段創作初稿。改稿“刪繁就簡”。在草稿的基礎上,對作品進行深入思考,由表象到具體,由感性到理性,對作品進行濃縮,提煉精華。定稿“標新立異”。一件好的藝術作品要有其獨特的個性或風格,在讓作品走向成熟的基礎上,融入作者的精神和思想,讓欣賞者的心靈得到震撼或啟發,從而標新立異。
如教學蘇少版五年級下冊“詩配畫”,讓學生根據古詩《渭城曲》作畫。學生根據詩的內容,畫出了春雨、客舍、柳樹、詩人在客舍與朋友喝酒等場面,在喝酒的兩位友人旁邊寫下了“勸君更盡一杯酒,西出陽關無故人”。但作品表現詩的意境還不夠深刻。師生合作討論、共同探索后,改為“客舍旁邊的柔柳下,如絲春雨和惜別的傷感表情交織在一起,兩位友人端杯餞行”。如此就將春雨、傷感表情、餞行的酒杯整個畫面融為一體,讓惜別之情不言而溢,更能體現“此時無聲勝有聲”,為古詩增添了新異之處。
美術教學的“博”,要求涉獵生活要廣,教學內容要多,教學手段要活;美術教學的“深”,要求內容要吃透,教學要挖掘,思維要開發。“博”與“深”要有機融合并經過提取,而后才能創作出“精致、傳神”的作品。
(責任編輯 張慧籽)endprint