鋼琴演奏中引入京劇元素的創作實踐研究

范文彥

【摘要】音樂作品的創作與發展需要“中西合璧”式的融合。作為西方音樂典型代表的鋼琴在我國的普及程度尚有較大的提升空間。伴隨著我國經濟的發展，鋼琴藝術在我國大眾生活中的滲透力逐漸增強，并且逐步引進了民族元素而形成民族特色，使得鋼琴藝術綻放出中國特色的光彩。京劇作為中國的國粹，擁有獨特而又醇厚的韻味，以一種獨特的藝術形式存在。在鋼琴演奏中巧妙地引入京劇元素，不僅是鋼琴藝術豐富、發展的必由之路，更是融合外來音樂精髓、傳承我國傳統音樂精華的內在要求。

【關鍵詞】鋼琴演奏京劇元素創作實踐

鋼琴演奏中引入京劇元素的必要性探析

鋼琴作為一種外來的藝術形式，在傳播過程中與本土文化藝術相對接，或多或少會遭遇到一定程度的阻力，因此，借助于本土文化藝術的某些可融合之處，為我所用，不僅可以進一步豐富鋼琴的演奏形式，還能夠極大地提升大眾對于鋼琴演奏的接受度，極大地促進鋼琴在我國的傳播。

1.鋼琴演奏中引入京劇元素，能進一步豐富鋼琴演奏

鋼琴作為一種國外的藝術形式，在國外的文化環境中衍生并發展，吸取了外國文藝的精華，傳至我國后，在融入我國藝術文化的過程中，在表現方式上仍然存在著一定的隔閡，因此，需要積極吸取我國的藝術精華，積極融合可用之處，彰顯出更多的本民族特色。故而，將京劇元素引入鋼琴演奏，可以在鋼琴演奏原有的藝術特色中，進一步豐富發展，繼而拓展鋼琴演奏的內涵與外延。

2.鋼琴演奏中引入京劇元素，更利于提高民眾的接受度

任何一種外來藝術的進入，一方面需要具備區別于其他藝術的獨特之處，吸引當地民眾；另一方面需要具備創新發展與融合潛力，即該藝術在傳播過程中，不斷地與當地的傳統藝術精華相融合。鋼琴作為外來的藝術表現形式，只有積極吸取地方民族特色的藝術精華，不斷充實和發展，才能更好地被大眾所接受。京劇作為我國的國粹藝術，在幾百年的流傳中，以其形神兼備的表演形式、多姿多彩的表現手法備受人們的喜愛。將京劇元素巧妙地引入鋼琴演奏中，找準二者之間的契合點，更利于民眾對鋼琴的接受。

3.鋼琴演奏中引入京劇元素，增加中西文化藝術合璧

藝術是沒有國界的，鋼琴演奏作為一種外來的文化藝術形式，保留著外國的文化藝術特色，并以其音質渾厚雄壯、細婉纏綿而被人喜歡。外來的藝術在傳播過程中，單純地依托自身的藝術形式和藝術內涵是不夠的，還需要在發展過程中融合當地的文化藝術精髓。由此，一方面能夠創新發展；另一方面也更易于民眾接受。在鋼琴演奏中引入京劇元素，即是中西文化藝術合璧的最佳表現形式，鋼琴演奏中加入獨具特色的京劇元素，既能鍛煉演奏者的能力與水平，又能巧妙地融合中西文化藝術，符合當今時代發展要求，更符合藝術發展實際。

鋼琴演奏中引入京劇元素創新實踐研究

1.引京劇板式節奏于鋼琴演奏中

京劇經歷了幾百年的發展，其板式結構在長期的實踐與發展過程中形成了非常豐富的樣式。鋼琴曲《皮黃》在演奏過程中就將京劇中的板式引入，以板式變化作為本曲子的演奏提綱，在每一個板式上面都標記了速度，通過對速度的控制呈現曲子的三部特征。在第一樂章中，引入了導板板式，表現慢節奏，引入原板板式，將節奏加快。在第二樂章中，引入慢板板式將曲子的速度轉換成Largo，由此引發演奏樂曲情緒上的變化。之后，再通過導板、原板以及慢板的板式，調整演奏曲子的旋律，韻味悠長、節奏連貫，給聽者無盡的遐想與想象。在第三樂章中，引入快板板式，混合使用搖板、垛板，將演奏曲子的整體速度迅速提升到Presto，短促的音樂表現形式將整個曲子的情緒變得慷慨激昂，并形成了演奏曲目的高潮部分。在第四樂章中，鋼琴演奏曲的速度回歸到原板的Andante，整個曲子在板式的變化與跳躍中實現了最后的升華。

將京劇元素中的板式引入《皮黃》鋼琴曲演奏中，不僅將風景秀美的人文景觀巧妙地化為跳躍起來的音符，還將京劇這一傳統的音樂神韻呈現得洋洋灑灑、淋漓盡致，讓人聽之難忘，在其營造的藝術情境中流連忘返。

2.引京劇唱腔腔調于鋼琴演奏中

京劇的唱腔有兩種：一為西皮，一為二黃，二者有著不同的特色。西皮——跳音進程較多，音區偏高，且色調旋律偏明亮、華麗、尖銳。二黃——音區偏低，級進音程較多，且色彩旋律偏凝重、暗淡、平穩。處理不同的節奏時，西皮和二黃二者均呈現出不同的表現色彩，以平緩的節奏對其進行處理時，西皮表現出來的是一種愉悅、明快的氛圍；二黃則表現出來的是壓抑的情感色彩。在用快速的節奏對其進行處理時，西皮表現出來激動活潑或波瀾壯闊的氛圍；二黃則表現出來悲壯壓抑或凄凄楚楚的氛圍。由于二者各自不同的特點，在鋼琴獨奏中引入，為鋼琴演奏情緒表達、場面渲染起到的積極的作用。

王笑寒的鋼琴曲《遺失的日記》中就充分引入了西皮的唱腔音調，在第一個樂章中，引入西皮唱腔腔調，從開始的較少使用，到該樂曲的結尾處完整地使用了西皮腔調，讓整首樂章聽起來變化萬千、魅力無窮。色彩紛呈的臉譜雖然看不見，卻通過音樂的各種律動不斷地呈現在聽者的面前。江文也《斷章小品16首》中的“午后胡琴”，就是由京劇二黃的音調變形而來的，通過引入二黃這一京劇元素，使得該作品在半音變化的過程中呈現出來給京胡定弦和仿京胡演奏的音色，充分表達出了一種寂寞無聊的感覺。

3.引京劇伴奏樂器于鋼琴演奏中

在鋼琴演奏過程中，將京劇伴奏樂器引入相對比較單純，主要是通過模擬京劇打擊樂器及胡琴的聲音，來實現整個樂曲節奏、氛圍變化。在實際的演奏過程中，鋼琴的演奏者很難通過演奏鋼琴完美地模擬出打擊樂及胡琴的聲音。但是，在演奏過程中，演奏者可以通過臨場變動音來實現高度的模擬，從而，在鋼琴演奏中呈現出濃郁的京劇韻味。蔣祖馨的《第一鋼琴奏鳴曲》中，引入了京劇打擊樂的元素，通過對京劇中叩擊檀板的節奏進行惟妙惟肖模仿，完美地呈現了鋼琴演奏中的京韻。崔世光的《鋼琴交響狂想曲》中，積極借鑒了琵琶演奏手法，對京劇武場節奏進行了模仿。江文也《斷章小品16首》中《無標題》《故都素描》中也積極引入了京劇打擊樂鑼鼓的節奏，為整個音樂作品營造出了一種比較熱鬧的戲劇性氛圍，深受聽眾們的喜愛。

4.引京劇音調于鋼琴演奏中

將京劇元素中的音調積極地引入鋼琴演奏中，一方面可以充實鋼琴演奏的音調，在細節處幫助演奏者進一步改進；另一方面，還可以幫助演奏者提升其鋼琴演奏的技術水平。鋼琴演奏家倪洪進《京劇曲牌練習曲》《小開門》中都引入了京劇的音調，左右手之間的旋律看似相互獨立卻又相輔相成，能夠極大地鍛煉演奏者的演奏水平。朱曉宇的《戲曲組曲》第一首《京劇小段》也將京劇的音調積極引入，引入模仿京胡的音調，通過音調之間的轉換，將高音旋律充分突出，演奏者需要左右手互相協調，左右手分別注重練習各自不同的音部旋律，對于演奏者的演技水平是一個很好的鍛煉和挑戰。

將京劇元素音調積極引入鋼琴演奏中，在提升演奏者演奏技術的同時，也進一步增加了鋼琴演奏的京韻魅力，實現了中西藝術的有機融合。

結語

京劇是我國的傳統藝術，在文學藝術的殿堂中獨樹一幟，并成為了代表中國藝術特色的一種文藝形式，被稱為中國的國粹。鋼琴演奏引入京劇元素，巧妙實現二者的有機融合，對于京劇而言，被賦予了全新的美，對鋼琴而言，既是一種創新，又是一種豐富發展。當前，將京劇元素引入鋼琴演奏這一領域正處于探索階段，尚有很大的開發和探索空間，進一步挖掘鋼琴演奏與京劇因素的有機融合，創造出更多具有中國特色的鋼琴語言和頗具京韻的鋼琴曲目，積極貼近大眾審美標準、情感理念，讓鋼琴演奏別具風貌，在中國的境域內衍生出本土特色，從而助推鋼琴在我國的大眾化傳播。

參考文獻：

[1]母劍云：《中國鋼琴獨奏樂曲中京劇元素的運用探究》，《藝術評鑒》2016年第8期。

[2][5]王芳：《淺析京劇元素在鋼琴作品〈皮黃〉中的全新闡釋》，《音樂創作》2014年第10期。

[3]施詠：《京劇風格鋼琴曲創作研究》，《中央音樂學院學報》2011年第2期。

[4]方璀：《中國鋼琴獨奏樂曲中京劇元素的運用探究——以“帕拉天奴”杯第一屆中國音樂創作（鋼琴作品）大賽獲獎作品為例》，學位論文，華中師范大學，2013。

作者單位：西安音樂學院陜西西安endprint