論肖邦《g小調第一敘事曲》的創作與情感

劉遠航

(四川師范大學 四川 成都 610101)

論肖邦《g小調第一敘事曲》的創作與情感

劉遠航

(四川師范大學 四川 成都 610101)

好的音樂作品往往是在特殊的時代政治背景下產生的。不僅僅是主觀因素，戰爭、革命、文化等客觀因素都在潛移默化地影響著作曲家們的創作靈感和題材來源。音樂離不開情感，脫離了真摯的情感，音樂就像一盤散沙，制造機械化的音響，于聽眾毫無共鳴可言，猶如人沒有了靈魂。

時代政治背景；創作靈感；題材來源；真摯的情感；共鳴

1 肖邦《敘一》的創作

1.1 創作背景

我可以大膽地說任何一個鋼琴專業演奏者都彈過肖邦的作品，一輩子只研究彈奏肖邦的音樂作品的鋼琴家也不占少數。趙曉生曾把肖邦的個性特征描述為具有“哈姆雷特情結”。哈姆雷特一生是很悲慘的，王位被攥奪，同時失去父母親，原本屬于他的一切都不復存在，哈姆雷特高呼“生，還是死，這是個問題”來進行復仇。肖邦的命運跟哈姆雷特是相似的。戰爭剝奪了肖邦熱愛的故土，一生都在躲避戰亂，顛沛流離，家庭、愛情也支離破碎。肖邦在音樂中懷念、憧憬、哭訴、沉思、復仇。肖邦熱愛自己的祖國，他的作品大部分都采用波蘭民族音樂為素材，將祖國命運貫穿在作品中。同時肖邦是一位十分浪漫主義又熱愛文學史詩的人，他對待愛情也是及其浪漫的。肖邦以愛情為題材的作品也屢見不鮮，《敘一》便是受到同鄉詩人密茨凱維支的詩歌的影響并融入個人主觀情緒產生的一個美麗動人卻又飽含辛酸的愛情故事。

1835年秋，肖邦到童年好友伏秦斯基家看望暫住，這段時間內，好友的女兒瑪利亞 沃津斯卡常與肖邦一起彈琴、唱歌、作曲，如此一來便捕獲了肖邦的心。在于瑪利亞交往一段時間后，肖邦正式向她求婚，瑪利亞同意卻要向嚴厲的父親嚴守秘密。心愛的姑娘愿意跟自己在一起，卻不能將這段美好的愛情公眾于世，內心的歡喜與隱忍的痛苦讓肖邦很矛盾卻又無可奈何，再加上祖國的淪陷，逃離戰亂的痛苦，命運的不公，復雜的情緒交織纏繞，感慨萬千化作音符，《敘一》就在這樣的背景下產生了。

1.2 創作特點

肖邦被譽為“鋼琴詩人”，這樣的美譽并非空穴來風。肖邦擅長于將聲樂與器樂作品結合，并常常以詩歌為音樂題材，將這些音樂元素與生動的言語表現力緊密結合，形成了一種綜合性旋律特征。

旋律性:

在肖邦的音樂中，旋律是他最主要的，最有力的表現手法，即使是《第一敘事曲》中最富戲劇性、最震撼人心的部分，激動人心的力量首先仍然來自旋律。因此，在演奏肖邦作品時，重視旋律的彈奏和表現是十分重要的。演奏時，首先要保證旋律突出，使聽眾從頭到尾清楚地聽到旋律的進行，使它不被和聲、伴奏聲部及低音所淹沒。肖邦作品和聲豐富，伴奏織體復雜多變，但旋律線條從始至終都是穿插在全曲中，肖邦的音樂最有表現力和感染力的也是其旋律。因此在演奏時，要理清旋律在整部作品中的運用，突出旋律的連續性與完整性，不要讓旋律被和聲群和伴奏群掩蓋。

嚴謹性：肖邦是“浪漫主義詩人”，感性的性情給了肖邦許多創作靈感，同時也受到文學色彩的熏陶，肖邦的音樂總是和詩歌文化分不開。但感性并不代表隨性，恰恰相反，肖邦的音樂創作思維縝密，和聲豐富又不受束縛，在體裁上大膽創新，開創了許多新的音樂體裁(如敘事曲)，嚴謹性和邏輯性在肖邦音樂中體現的淋漓精致。肖邦《敘一》情感變化十分復雜，但這絕不是情緒化的表現，該作品樂思縝密，動機明確，每一次的動機發展都通過力度、表情、和聲、伴奏織體的變化來烘托，敘事性、感慨性、悲壯性和英雄性在每一次動機發展中得到升華，音樂情感由深入淺，細膩，耐人尋味。

2 肖邦《敘一》的情感

音樂與人類心靈相通。好的作品能夠與聽眾產生強烈共鳴。深刻的音樂作品僅僅通過樂譜再現來詮釋作品音樂性是遠遠不夠的。從作者生平、作品創作背景等諸多方面著手，才能超越譜面的東西，深入透徹到樂譜內隱藏的音樂性，對作品進行二次創作，只有這樣才算是真正的了解了音樂性，才能與作曲家在情感上達成共識、產生共鳴。

根據該作品的創作故事背景，以基本結構為單位，對每個結構部分所塑造的音樂形象和性格特征進行細致的分析。

呈示部主部旋律一氣呵成，以抒情性、敘述性、沉思性為主要性格特征，有如一位老者娓娓道來。副部音樂形象富于變化。在副部中，作曲家塑造了兩種音樂形象：一種是帶有抒情性的傾訴對象，男主人公向心儀的女孩表達愛慕之意；另一種是富有色彩性、想象性、渴望性的形象，幻想以后美好的生活，渴望得到愛慕姑娘的認可。在展開部的副部中，這種幻想性、渴望性的形象轉變成英雄氣概，史詩般歌頌愛情，保衛愛情。英雄氣性在再現部副部中進而升華為心潮澎湃的形象，情感泉涌般通過音樂完整的表達出來，并為自己擁有神圣的愛情而感到自豪。插部也成功地塑造了兩個不同的音樂形象;輕盈地、歡快的角色特征。

優雅與感性并存，這是我對肖邦一生的見解，也是我對肖邦音樂作品的感觸。肖邦的音樂華麗卻不賣弄炫技，優美卻不失真，含蓄卻不甘于屈服。在鋼琴音樂中對話、沉默、爆發。正是肖邦將所有的情感完完全全地表達在音符中，在音樂中進行靈魂的對話與拷問，肖邦的鋼琴獨奏作品往往無法被龐大的交響樂隊來替代，這正是肖邦鋼琴獨奏作品的絕妙之處。

肖邦作品音樂性極強，沒有一個小節沒有音樂，也沒有一個小節是為賣弄炫技而作。演奏肖邦之前，先了解肖邦，了解詩歌。演奏者只有真正研究了這些，真正為之所動，才能真正的從音樂上來體現將要演奏的作品。指尖下流淌出的音樂若連自己都不能感動，又何談感動聽眾呢？

劉遠航(1994-)，女，漢族，湖南沅江人，碩士研究生，四川師范大學，研究方向：鋼琴表演。

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1672-5832(2017)08-0186-01