“墨分五色”在書法藝術中的應用研究

石雅鑫

“墨分五色”在書法藝術中的應用研究

石雅鑫

書法是我國文化藝術體系中的瑰寶，具有極強的藝術感染力，運用不同的墨法，可以呈現不同的藝術效果。“墨分五色”作為我國重要的繪畫技巧，在書法藝術中也有著廣泛的應用空間。自從宋朝以來，“墨分五色”作為一種重要繪畫技法，就開始與書法藝術呈現融合的態勢，并且得到了新的發展。本文立足書法藝術創作實踐，從“墨分五色”的緣起展開論述，并深入探究“墨分五色”在書法藝術中的廣泛應用空間。

墨分五色 書法藝術 藝術創作 書法創作

“墨分五色”是作為一種國畫創作技法，是通過水來調解墨色的濃淺干濕，進而呈現出多樣色彩。一般認為，青、赤、黃、白、黑五色，合稱五正色，簡稱五色[1]。在書法藝術創作過程中，如何提升作品的豐富性和層次性，甚至提升書法作品的色彩感，是書法藝術創作與研究的重點。探討“墨分五色”在書法藝術的應用功能路徑，對于推動書法藝術創作發展，具有至關重要的意義。

一、“墨分五色”的理論起源

“五色”作為對顏色的統稱，最早出自《老子》。在中國的美術辭典中，對于“墨分五色”有著明確的定義，即通過水量來調解墨色，進而呈現出不同的色彩效果。中國國畫素有“丹青”之稱，就是“墨分五色”在繪畫藝術中的直接體現。通過不同濃度墨色的運用，呈現出不同的藝術層次和效果，是中國畫的一大特色，也是中國繪畫藝術創作的代表性特點，通過不同濃度的墨色，可以有效展現明暗、色彩等繪畫要素，實現繪畫場場景與繪畫元素的有效表達。隨著國畫的發展，“墨分五色”得到了快速發展[2]。在我國古代，文化書畫集于一身是十分常見的現象，這也推動了“墨分五色”在書法藝術創作中的運用，早在宋代，國畫及書法藝術家就在書法創作中應用“墨分五色”技法，極大提升了書法藝術作品的豐富性功能和表現力，推動了不同藝術形勢之間的有機融合。書畫家在進行藝術創作的時候，在相對輕松自由的創作環境下，會混會使用多種技法，真正實現了書畫合一，極大發展了書法藝術創作的變現層次。可以說，自從宋代以來開始融合發展的“墨分五色”技法，對于書法藝術具有十分重要的意義。

二、“墨分五色”在書法藝術中的融入

（一）“墨分五色”與紙質之間的關系

“墨分五色”對于書法藝術的深刻影響，離不開紙質材料的發展。在書法藝術創作中，書寫材料對于藝術表現具有十分重要的意義。通過不同材質的紙寫就的書法材料具有不同的視覺效果。早在唐朝，書畫作家習慣用皮紙進行創作，墨色較為濃烈，后來現代意義上的紙張在書法藝術得到了廣泛的應用，也給“墨分五色”的發展提供了廣闊的空間[3]。特別是在南朝時期，開始出現真正的宣紙，讓墨色表現力更加強烈，可以利用不同標號的紙，形成不同的藝術表現形式。因此，可以這樣說，書法藝術“墨分五色”創作技法，是伴隨著紙張的發展使用而不斷發展，在現代書法藝術創作過程中，探究不同紙張和“墨分五色”之間的關系，也具有十分重要的意義。

（二）“墨分五色”與墨質之間的關系

“墨分五色”的發展，同樣離不開墨彩的發展，從古至今，墨彩的原料與使用也發生了一定的變化，對于書法藝術表現也產生了較大的影響[4]。早在北宋之前，書畫家習慣于用炭作為墨彩的原材料，這種模式比較沉暗，雖然表現比較深沉，但是缺乏足夠的活力。到了宋朝，油煙墨的初選，極大提升了書法創作藝術的表現形式，油煙墨相對比較明亮，利用油煙墨可以表現比較細膩的筆觸，具有較強的藝術張力，作品表現力和代入感也更強烈。在我國《墨經》中，就對不同墨的發展進行了深入闡述，同時也論述了墨質發展與“墨分五色”技法之間的關系。對于墨質的深入研究，對于“墨分五色”在書法藝術中的應用具有十分重要的意義，通過不同墨質表現多樣的書法藝術形式，也是現代書法藝術發展的重要途徑，可以極大提升書法藝術創作的綜合表現力。在書法創作實踐中，綜合考慮墨彩和紙張，融入多樣有機要素，才能有助于“墨分五色”技法的發揮，達到預期中的表現力。

三、“墨分五色”在書法藝術中的應用

（一）濃淡枯濕互襯法

在“墨分五色”表現體系中，濃淡枯濕互襯法是一種作為常見的藝術表現形式，就是在固定量的墨中，加入不同量的水，引起墨濃淡的變化，進而呈現出多樣表現形式，提升綜合變現力[5]。在書法藝術創作中，這種表現形式最為簡單，同時效果也最為明顯，通過墨彩濃淡的調節，達到豐富視覺效果的目標。楊維楨作為我國元末明初的著名書畫家，是運用這種技法開展書法藝術創作的集大成者，其創作手段具有較強的創新性，不拘泥于傳統的藝術創作形式，運用不同濃淡的墨彩表現同一作品，極大提升了書法藝術的綜合展現力，給書法藝術增添了新的元素，對于書法藝術的發展也起到了極大的推動作用。在書法創作實踐中，通過運用這種創作手法，可以讓筆墨更加豐滿，呈現出飽滿圓潤的特點，與此同時，不同弄濃淡的筆墨，對于豐富書法線條，也具有較為明顯的效果[6]。從現在書法藝術創作實踐來看，這是一種較為常見的藝術表現形式，但是在幾百年前，這卻是一種創新之舉，深入挖掘古詩作品的韻律與創作初衷，對于“墨分五色”在現代書法藝術創作中的應用，也具有十分重要的意義。

（二）淡墨法

在墨彩的五色當中，可以區分為濃墨和淡墨，濃墨表現張力比較強，具有較強的視覺沖擊力，而淡墨則更有助于表現情感，展現清澈空靈的創作意境。在“墨分五色”創作體系當中，淡墨法是一種重要的創作手段，利用淡墨開展書法藝術創作，也是對于書法藝術創作的一種有效表現。與“墨分五色”一樣，淡墨法作為一種藝術創作分支，也是從國畫藝術中發展衍生而來，進而在書法藝術創作中得到了推廣和運用。董其昌作為淡墨法的代表人物，其作品中充滿了“淡”的趣味，“墨分五色”中的淡墨法，不是一味追求筆墨的清淡，而是通過多種淡色之間的有機搭配，形成一種新的書法藝術創作韻味[7]。董其昌的作品濃淡相見，給人一種清新雅致的感覺，引得人深深思考，其中的意境可以給人深刻的印象。近年來，隨著我國書法創作藝術的發展，人們對于書法藝術作品的欣賞角度也開始不斷豐富，淡墨法得到了廣泛的應用，特別是在浮躁的社會中，一絲清新淡雅的墨色，也能給欣賞者別樣的感覺。在現實藝術創作中，探索淡墨法的應用，對于書法藝術創作的應用于發展，與具有至關重要的作用。

（三）漲墨法

單單從字面角度來看，漲墨法并不容易理解，如果將漲墨歸于潤墨體系當中，則相對更容易理解，同時也更容易掌握運用。在書法創作當中，經常會出現墨汁溢出筆觸之外的情形，這也是書法創作的一部分，也會形成不同的書法藝術創作效果。“墨分五色”中的漲墨法，就是這樣一種藝術表現形式，對于漲墨法的濃淡，也有著比較高的要求。如果控制不好，肆意漲墨，則會讓整個書畫作品看起來比較臟亂，無法實現預定的書法藝術創作效果。在書寫過程中，如果要運用漲墨法，必須選用生宣紙，在寫作過程中，也不可以拖沓，必須具有較高的寫作速度，才能呈現出預期的漲墨藝術效果。漲墨法作為“墨分五色”技法中一種比較高端的技巧，具有較高的難度[8]。王鐸是我國漲墨法的集大成者，通過漲墨法，王鐸極大提升了自身書法作品的表現力。在作品呈現上，整個作品具有很強的層次性，讓欣賞者面對作品時候，可以產生較大的心靈沖擊。從線條來看，由于漲墨的運用在，整個作品具有較強的韻律感，同時也具有很強的豐富性，讓欣賞者在作品筆觸之外，還有更多的欣賞空間。縱觀整部作品，沒有墨水堆積的感覺，整個作品是一個立體的圖像。在我國國畫創作過程中，暈染技巧十分重要，將該種創作技法引入書法創作當中，更是極大提升了書法藝術作品的表現力，達到了字中有畫、畫中有字的效果，實現了書法藝術水準的有效提升。

（四）焦墨法

在我國“墨分五色”技法體系中，焦墨法是一種最為濃烈的創作手法。顧名思義，焦墨具有干枯、遲澀的感覺，也被現代書法藝術處工作稱為枯筆或者渴筆，這種創作手法運用純墨汁開展書法藝術創作，并不摻水，進而產生一種蒼勁的藝術創作效果。在明末清初，程邃是出名的篆刻家、書畫家。在其創作過程中，他廣泛應用焦墨法，通過對焦墨法的創造性運用，形成了自己獨特的藝術風格。在其書畫創作過程中，他廣泛應用焦墨法進行創作，雖然筆法干枯，但是并沒有給欣賞著蒼涼的感覺，反而通過純墨的運用，提升了作品的表現力，讓作品更加深刻，營造了更為深遠的意境。運用焦墨法開展書法藝術創作，對于創作人的創作功力具有較高的要求，在創作上，要求書法創作者對于筆觸有著較強的掌控力，才能實現預定的藝術創作目標，提升書法藝術表現力。

四、結語

綜上所述，書法藝術博大精深，融合多種藝術創作手段和形式，并形成其自身獨有的藝術創作體系。“墨分五色”作為一種我國國畫重要的創作技法，自從被吸收進書法創作體系中后，進一步創新發展，呈現出多樣的書法藝術展現形式。在書法藝術創作實踐中，要想進一步發揮“墨分五色”的藝術表現力，需要創作者對“墨分五色”技法有深刻的理解，并對書法藝術自身進行深入體會，推動書法藝術創作水平的不斷提升，滿足書法藝術的創作與發展需求。

[1]張瑾.“墨分五色”在書法藝術中的融入[J].藝術科技,2015(7):124.

[2]楊衛華.翰墨飛舞成就五色夢想——五色墨書法藝術中心側記[J].青少年書法（少年版）,2011(3):30～31.

[3]高雅麗.“墨分五色”的認識原型[J].西北大學學報(哲學社會科學版),2008,38(6):1～4.

[4]杜君利.“墨分五色”的文化認知原型[J].南京藝術學院學報（美術與設計版）,2004(4):77,84.

[5]朱乒乓.“墨分五色”在書法藝術中的應用[D].杭州:中國美術學院,2012.

[6]江保鋒,聞婧.由“墨分五色”看文人畫的審美[J].長春大學學報（社會科學版）,2014,24(5):697～700.

[7]江保鋒,聞婧.由“墨分五色”看文人畫的審美[J].長春大學學報（社會科學版）,2014(3):697～700.

[8]田龍.從五彩斑斕到墨分五色——作為傳統文化精神的筆墨[J].時代文學,2011(16):231～232.

（作者單位：四川大學）

石雅鑫（1996-），漢族，山東濰坊人，本科，四川大學，研究方向：書法。