文化視野下的中國鋼琴音樂
——評《中國鋼琴音樂研究》

王碧瑜

文化視野下的中國鋼琴音樂
——評《中國鋼琴音樂研究》

王碧瑜

中國的鋼琴音樂作品隨著改革開放的腳步不斷在世界各國的鋼琴舞臺上嶄露頭角，取得了令人矚目的成績。然而，直到目前為止無論是國內還是國外，對中國鋼琴作品的研究和介紹都遠遠不及國外作品數量之多，使得一些具有民族特色和富含寶貴藝術成就的中國鋼琴作品沒有在鋼琴音樂史上留下其應有的影響。

鋼琴音樂 研究 文化

在我國，隨著經濟不斷發展、素質教育不斷推行，鋼琴早已成為我國人民喜聞樂見、深入家庭中的最普及的樂器之一，因此有關鋼琴音樂的研究也可謂碩果累累。中國的鋼琴音樂作品隨著改革開放的腳步不斷在世界各國的鋼琴舞臺上嶄露頭角，取得了令人矚目的成績。然而，直到目前為止無論是國內還是國外，對中國鋼琴作品的研究和介紹都遠遠不及國外作品數量之多，使得一些具有民族特色和富含寶貴藝術成就的中國鋼琴作品沒有在鋼琴音樂史上留下其應有的影響。甚至連我國國內的鋼琴教育過程中，由于大量使用西方音樂教材，使得我國許多鋼琴學子也對中國鋼琴作品難以做到充分的詮釋及喜歡。《中國鋼琴音樂研究》一書正是在這樣的文化大背景下，對中國鋼琴音樂開展的研究。本書作者代百生，著名作曲家儲望華、趙曉生分別作序。

《中國鋼琴音樂研究》一書除去“序言”、“導言”、“參考文獻”和“后記”之外，正文共分為上下兩篇，上篇分為6個不同章節，分別從音樂文化的不同角度入手，對中國鋼琴音樂進行研究。下篇則是對4首作品進行個案分析。文后附一篇補遺，針對外國作品中中國元素進行論述。

上篇第一章從我國早期提出“鋼琴音樂的中國風格”這一命題入手，系統的疏導了中國鋼琴音樂的發展歷程，詳細地說明了此命題的提出及其引發的學術討論。作者認為鋼琴作品中是否具有“中國風格”以及其中的“中國風格”如何體現，應當是中國鋼琴音樂研究的核心主題之一。這一理論的提出，對中國鋼琴音樂文化的發展起到了一定的理論建設意義，更促進了中國鋼琴音樂與其他國家的跨文化交流，也是對本書接下來的研究論述奠定了理論基礎。第二章將中國鋼琴音樂放在中國新音樂的發生與發展的大背景中去考察，總結了其社會背景和觀念上的爭鳴，以及在不同的歷史階段，我國作曲家所展現的不同“民族風格。”第三章主要針對中國鋼琴音樂中的題材與標題所表現的特征進行分析。作者針對“文學性標題現象”，從其形式及來源、題材中的音樂文化特征和創作題材特征以及音樂的表現特征方面入手，詳細的解讀了其“文學性標題”對欣賞中國鋼琴音樂的作用以及認識中國音樂文化的作用。在第四章節中，作者詳細地將中國鋼琴音樂作品中音樂語言的民族特征進行了詳細的分析。作者認為，如和聲、復調、曲式等直接來自西方的作曲技法，運用到我國的傳統鋼琴音樂中，就在音調、結構、意境和文化內涵等方面表現出了不同于西方音樂的特點。第五章節從音樂美學入手，認為中國鋼琴音樂中，對音樂美學的表達主要體現在情景交融、虛實相間、含蓄中和、氣韻生動四方面的內容。第六章作者提出，在教學過程中加入中國鋼琴音樂作品，有助于學生的發展手指的平均、獨立以及對手的擴張；中國鋼琴作品中所特有的節奏類型可以豐富學生的節奏感覺。

在本書下篇的部分里，作者主要對中國鋼琴音樂作品進行了具體的個案分析。《牧童短笛》是我國第一首蜚聲國際樂壇的中國鋼琴作品，對中國鋼琴音樂文化的形成和發展起到了重要的作用。作者認為此作品的成功對于中國新音樂的創作具有深遠的影響。第八章試圖從跨文化音樂教育學的角度上來探析汪立三的鋼琴作品《#F商：書法與琴韻》中所體現的“中國風格”。作者認為本作品中的“中國風格”體現在：使用了中國特色的五聲調式思維。羅忠镕的《鋼琴曲三首》是中國鋼琴音樂文獻中的一部重要作品，運用了西方現代作曲技法十二音技法，營造了一種無調性的現代音響。第九章從音樂教育學的角度來探討，發現作品節奏結構手法中使用的節奏數列靈感來源于中國民間音樂中的“魚合八”的節奏組織手法。《二泉映月》稱得上是全球流行最廣、最受歡迎的中國樂曲之一，有許多形式的改編版本。第十章基于有關中國音樂文化的教育，從對各種演出版本的聆樂感受比較入手，分析介紹這首作品蘊含的“中國風格”要素在于典型中國音調式的優美旋律、展衍變奏的發展手法與曲式結構。本書最后一章為補遺篇，整理了一份具有“中國風格”的外國鋼琴作品名錄，并對他們進行了初步的研究，將其中的“中國風格”分為三種類型，并分別用一首曲子作為例子進行了詳細的分析，并認為它們反映了外國作曲家在不同的文化背景下對中國音樂文化的不同理解與運用。最后，將外國鋼琴作品與中國鋼琴作品中的“中國風格”進行了思辨性的比較。

《中國鋼琴音樂研究》一書邏輯緊湊嚴密，體系完整，從對中國鋼琴音樂的總體研究闡釋到對具體的個案分析，從文化角度入手，做到了理論與實踐的緊密結合。作者在導言中將作書的文化背景、研究內容、研究方法、研究意義分別進行詳細論述，使讀者在閱讀此書之前，就對后續的書中內容有了一定的認知，使接下來的閱讀更加條理清晰。另外，文中包含大量譜例及參考文獻作為其理論支撐，除音樂作品外，更涉及到美術、文學等方面的內容，涵蓋的藝術范圍寬廣，內容豐富。然本書尚有不充分的部分，例如沒有進行實際的中國鋼琴作品教學分析，書中絕大部分內容仍停留在理論層面，雖然研究內容處于國內教領先位置，但實際操作起來的指導內容相對較少，如何改善國內鋼琴中國作品教育現狀并沒有得到實際的解決，此方面的內容仍有待作者繼續研究。由此可見，理論與實踐的發展是沒有盡頭的，有關鋼琴音樂的研究遠遠沒有結束，仍然需要我國專家學者不斷挖掘和努力，以將此領域更大的擴展。

（作者單位：河北師范大學音樂學院）