中國動畫重視民族題材的開發與創新

胡雪椿

(西南民族大學藝術學院 四川 成都 610225)

中國動畫重視民族題材的開發與創新

胡雪椿

(西南民族大學藝術學院 四川 成都 610225)

中國是一個由五十六個少數民族組成的多民族國家，不同的民族都具有自己的民族特色與民族風情。中國民族傳統文化沉淀著中華民族五千年以來的美德與智慧，彰顯著五千年文明古國深厚而濃郁的文化底蘊。中國動畫片至今已經經歷了整整九十年的發展歷程，動畫藝術家們將民族題材民族元素合理的運用在動畫創作中，制作出了一大批蜚聲海外的優秀作品。每一個少數民族文化對于我們來說都是至關重要缺一不可的，都是豐富的精神和物質財富。民族化是中國動畫未來發展的必然趨勢。重視民族題材的開發運用，并且與國際動畫藝術接軌，有機結合與創新，不斷提升中國動畫藝術的高度。這對我們創造出優秀的彰顯著我們民族精神中華民族特色動畫起著至關重要的作用。

民族題材；中國動畫；民族傳統文化；開發與創新

1 中國動畫的發展與現狀

早在20世紀20年代初期，動畫就相繼傳入到了中國，中國動畫跟很多國家其實是同一時期發展的。有數據顯示，截止1986年，我國有31部動畫影片在各類國際電影節上獲獎46次[2]。優美的人物造型和靈活的動作設計，戲曲和豐富精美的民族元素完美嵌合，細膩的情節處理，無處不彰顯著的民族精神，讓中國動畫以其民族特色屹立于世界動畫，散發著獨一無二永恒的魅力。然而幾十年過去了，中國動畫卻就像遇到了瓶頸期一樣。是什么原因導致了中國動畫面對美日動畫的市場競爭而感到無所適從？為什么當下中國動畫只能緬懷過去的輝煌，痛心今日？第一大問題就是長期錯誤的受眾定位以及空洞的文化內容。中國人普遍認為動畫是面向于兒童群體，純粹兒童娛樂性的作品。這就導致了國產動畫不僅是制作水平還是思想文化還是藝術水準方面都收到了很大的阻礙。其次，中國動畫存在著嚴重的模仿痕跡。所謂的原創動畫，不是在人物形象還是表達形式故事情節，甚至有些更過分的直接套用人家的整個動畫，連名字都極為相似，卻還恬不知恥的沾沾自喜。

2 民族題材民族元素在國外動畫中的運用與影響

望觀國外動畫，我想很多觀眾腦海里最先想到的便是美國的迪斯尼和日本的吉普力。很多人都為他們作品中絢爛的畫面效果而折服，當然這也是一個好的作品所需要的必要條件之一，但是讓他們別具一格的卻是他們動畫中體現的思想精神。美國人崇尚自由，勇敢無畏。在他們寫實風格中明確看得出他們對力量的向往。他們每個人都努力的提升自己，實現自己的價值。《花木蘭》為例，在中國花木蘭從軍主要是表現中華替父從軍之孝道。然而經由美國動畫藝術家之手改造后整個影片散發出的卻是木蘭對傳統觀念的打破，實現了個人的價值，和自由的個人主義意識。不得不提的還有日本的武士道精神。當下熱播的長篇連載動畫《海賊王》《火影忍者》等熱血類動畫片，最核心的主旨就是友情，集體，團結。這也跟日本民族文化密不可分。

3 重視民族題材的開發與創新是中國動畫崛起的有力途徑

3.1 中國動畫選取民族題材的優勢

中國文化博大精神，五千年歷史文化的積淀與發展，造就了現在豐富多彩的民族文化。水墨，剪紙，皮影等紛繁復雜的藝術表達形式，年畫，功夫等精彩紛呈的民族藝術元素，以及豐厚而扎實的民族文化，是中國動畫強力的基礎與后盾。

深厚的民族文化。唐宋八大家、孫子兵法、本草綱目、四書五經、繪畫藝術以及四大名著現在紛繁復雜的文學作品，中國對于文化的發展從不輸給任何國家。

眾多的少數民族。我國是個多民族國家，各民族有共同又有區別，每個民族都有著自己獨特的風俗和文化。他們的服飾風格、語言文化、音樂美術等，都是值得我們當下的人研究考究發揚和傳承。他們的神話故事，民風民俗，語言文字，服飾色彩，音樂舞蹈對于動畫創作來說也是很好的切入點。

3.2 將中國民族題材運用到原創動畫創作中去的實施路徑

對于咱們個體動畫人以及制作團隊來說，首先應該要堅持對民族題材的開發，具有對傳統民族文化傳承的堅定不移使命感和責任感。尊重自己的文化與歷史，再發展自己的根系，就一定會變得壯大。當大家都追求快餐文化的時候，我們更應該保持一顆安靜的心，在書的海洋中不斷充實自己，提高自己的文化修養，潛心鉆研中國文化。當然最重要的一點就是要科學創新。所謂的科學創新，就是要合理要客觀，仔細的品讀研究好的作品，提煉精華，充分消化之后，再結合自己的情況作出創新。并不是直接搬用人家的設計，套用人家的情節，盜用人家的創作，這一點是需要特別明確的。相對不同的受眾，推出不同的作品。唯美的風格，樂觀的生活態度，團結的民族意識，以及對環境的保護與思考，將本國民族的世界觀、價值觀、人生觀、都付諸于作品。從而培植來自各個地方的觀眾對他日和文化的認同感，走出了屬于自己的民族化的道路。

對于國家和政府來說，首先應該調整動畫受眾群體的概念。讓動畫面向社會各個階層以及年齡的群體。并且把好每個關口，杜絕那些低俗的惡劣的作品流入市場，嚴格的監督好作品的各方面質量問題。其次，開創新的平臺，在審核作品的環節中加入部分專業人士，大家一起把好這個關。尺有所短寸有所長，每個人都有自己的擅長也有自己的短板。所以需要加入更方面專業的人士一起評析才能更能有效的做好質檢的工作。最后，國家政府保持對國漫的不拋棄不放棄態度，實施各種鼓勵原創動畫，民族動畫的獎勵政策和對于動漫專業的辦學，培養優秀的動畫導師和學生。國家與個人齊心協力，完美的完成自己的任務，國漫這桿大旗才能屹立不倒。

結論:

動畫自身的藝術價值和傳承的民族文化是我們創作的根基和靈魂，民族化的就是全球化的，民族化的就是當代化的，中國動畫應該堅定不移的走民族化道路，重視民族題材的開發與創新，重視民族元素的挖掘與運用，這有這樣，屬于中國動畫的輝煌時代便不再遙不可及。前途是光明的，路途是崎嶇的，智者千里不遠。

[1] 李朝陽.中國動畫的民族性研究.北京：中國傳媒大學出版社，2011

[2] 《關于中國動畫文化發展的思考》,彭玲，《上海交通大學學報(哲學社會科學學版)》2005

[3] 《動畫發展史》，薛揚，東南大學出版社，2011

J218.7

A

1672-5832(2017)10-0093-01

胡雪椿(1993-)，女，漢族，四川宜賓人，碩士研究生在讀，西南民族大學藝術學院，研究方向：電影(動畫)。