小說《活著》與同名電影對比分析

葉栗辰 唐素芳 何青苗

(西華大學 四川 成都 610039)

小說《活著》與同名電影對比分析

葉栗辰 唐素芳 何青苗

(西華大學 四川 成都 610039)

《活著》主人公福貴在一生所經歷的苦難中探尋生命的意義。本文從敘述方式、作品內容、對結局的處理三個方面比較小說與電影的不同，并試圖從二者的區別分析產生差異的原因。

小說;福貴;對比;社會背景;電影

1 敘述方式的不同

1.1 敘述視角轉變

小說采用雙重間離的手法，文章開頭以“我”為第一視角開展故事情節，又用福貴的自述來進行故事敘述，借此分離觀眾與故事，“我”自始至終都是以一個抽離的視角來看待福貴的經歷，讓文本的敘述有著親切感，但同時也有著距離感。讓讀者以保持距離、不介入的形式來閱讀故事，從而冷峻地俯瞰生命的流變。

電影省去了“我”這一角色，直接敘述福貴的故事與他親人的生死經歷。電影的黑白色調、靜態音處理、悲涼的民族音樂，將觀眾融入了福貴的故事，使觀眾帶入感提升。同時，電影的改編傾注了導演、觀眾的喜怒哀樂，將故事中的生離死別都渲染得極為感人。

換言之，小說追求著內心的真實，而電影則是追求著生活的真實，更加貼近生活。

1.2 電影幽默元素的注入

電影中加入了許多小說沒有的情節。比如導演添加了皮影這一元素，貫穿整部電影，也以皮影帶動了福貴家庭的起起伏伏。另外幽默的元素都使小說原本沉郁樸素的色調變得生動鮮活，電影畫面富有動感氣息，與小說本來灰暗壓抑的色調形成了鮮明的對比，也讓電影注入了生活的氣息，接近現實，讓觀眾在看故事的時候，并不是只看到荒誕的生離死別，也感受到了福貴一家是真真切切地生活著，有血有肉，他們的生活和普通人一樣，是可以描述出來的，在如此壓抑的故事氛圍中，也能略微舒心一笑。

1.3 時間軸的淡化與強調

小說在敘述中淡化了時代背景，以福貴一生的經歷進行描述，輕描淡寫的幾句時代時間的交代，仿佛也只是推動主人公一生進程的齒輪，由此可以看出，作者想強調的只是生活與死亡地本身。這樣的情況下，小說的荒誕氣息更為濃厚，本不該死亡的人物，被各種荒誕又突如其來的事件致死，一個接一個出現讓讀者難以接受，似乎只能用“宿命”來解釋一切，這讓小說本身顯示出了“活著”的堅韌與頑強，由此更能引發人們對于生命的思考。

而電影將年代信息標注在了熒幕上，將政治因素不可避免地加入到了影片中來，讓福貴一家真切地經歷著歷史、演繹著歷史，又無奈地被歷史影響，被歷史的巨浪覆蓋。一切的悲劇仿佛都與不同時代關聯了起來。這樣不同于小說的處理，讓小說荒誕的風格在無形之中轉換為了辛辣的諷刺，卻也讓電影的表現更加的直觀化，仿佛一切的悲劇都是時代政治的影響，與命運無關，讓觀眾對與悲劇的來臨更能接受，也更能激發觀眾的同情與悲憫。

2 作品內容區別

2.1 生存環境的轉變

福貴的生存環境由南方農村的普通農民變為北方城鎮市民，沒出現過缺錢所以把鳳霞送給別人、家珍回家偷偷拿回一小袋米的場景。相較于南方偏遠的地區，北方是受政治變革影響最直接的地方，將主人公的生存背景改在南方，更方便展現當時時代背景對他們的直接影響，借此更為方便地展開故事情節。

2.2 有慶的死

小說里對有慶死亡的描寫非常平淡，卻又十分深刻。為了給生孩子大出血的女校長獻血，有慶被醫生無節制地抽血，導致失血過多當場死亡。

小說的上一頁還停留在其樂融融甚至對有慶未來有出息的美好構想，似乎翻到下一頁，就變成了一個荒謬的悲劇，讓人措手不及，與福貴甚至是“我”一起體會到了這樣冰冷的無力感，想找出口宣泄讀者心中的不滿，卻又無從表達，不知到底該譴責誰，似乎這是一場因為人性而造就的意外。而電影中，直接將有慶的死因改變，在煉鋼的大環境下，有慶睡眠不足躲在學校的圍墻后睡覺，被疲勞駕駛的縣長倒車撞倒圍墻壓死，這樣看似出于意外，卻由于煉鋼的時代背景，很容易將觀眾的視線轉移到政治背景的影響，將這起意外發生的根源歸結于當時政治的影響。

3 對結局的處理

實際上，小說和電影雖然都是講述著福貴一家的故事，但想表達的主題卻大相徑庭。小說的結局只剩下矍鑠的福貴和一頭名叫福貴的老牛相依為命，生活在原來的村莊，在殘酷的死亡背后，堅強又樂觀地活著。

在他的講述之中，仿佛這個世界上已經沒有比活著更為重要的事情，活著已經成為了他的人生目的和最終歸宿。到暮年他所追求的只是活著本身，正如他早年所說：“我可得好好活著。”

與小說相比，電影對結局的處理異常暖心，家珍雖然臥病在床但依舊能吃飯聊天，小外孫饅頭在二喜的照顧下，健康快樂的成長。伴著對未來、對中國未來的美好向往，一家四口在飯桌上其樂融融地聊天，電影結束。在此之前所有的生活壓抑與死亡的苦悶全部轉變為了溫情的和睦，讓觀眾內心又開始充滿了希望。

死到生的轉變，體現小說與電影對活著的不同理解，前者強調的是活著本身，為了活著而活著，體現出一種超然的人生態度。而后者則是強調了生命的延續與希望，保留的則是溫情。

不論是小說還是電影，都讓人看到，活著本身很艱難，延續生命就得艱難的活著，正因為異常艱難，活著才具有深刻的含義。沒有比活著更美好的事，也沒有比活著更艱難的事。

結論

對比《活著》小說與同名電影的不同，其差異的產生主要由兩方面決定。

第一，二者想要表達的題旨略微不同。小說淡化時間線，采用雙重間離的敘述模式，結局一人一牛，死亡荒誕地讓人難以承受，是想強調死亡本身帶來的苦難與活著的人生哲理。電影對其的改編，強調一個時代對人命運的影響，排除了荒誕的因素，讓作品更加貼近生活，讓觀眾更容易接受這樣的故事。第二，余華與張藝謀對活著的不同理解。小說主要通過一個接一個的死亡來展現苦難，強調活著是一種激烈的死亡對抗，是一種狀態，一種對于死亡的拒絕，是為了活著而活著；電影則是將死亡變得意外又合理，為這部作品注入了更多的溫情。于活著而言，余華要的是超然的哲理，而張藝謀則看重一個小家的溫情。

[1] 余華.活著[M].上海：上海文藝出版社,2004

[2] 王新興.活著的方式和價值——《活著》小說版本和電影版本對比[J].電影評介,2015,(13):60-62.

[3] 鄭慧婷.從《活著》管窺人的生存樣態[D].西南大學,2013.

[4] 鄭娜.《活著》:向死而生——從小說到電影的比較分析[J].濮陽職業技術學院學報,2014,(02):88-91.

I207.425

A

1672-5832(2017)10-0090-01

葉栗辰、唐素芳、何青苗，西華大學人文學院在讀學生。