俄羅斯導演列夫·多金與圣彼得堡小劇院

王仁果

【摘 要】筆者就讀于俄羅斯國立舞臺藝術學院導演博士，利用在俄羅斯留學契機，常前往圣彼得堡與莫斯科各劇院觀摩學習，得以了解俄羅斯當代最優(yōu)秀的戲劇導演及演出。筆者對導演列夫·多金與圣彼得堡小劇院，以及他們的戲劇觀、作品及排演方式作了簡要介紹。以期更多的中國戲劇人了解俄羅斯當代戲劇導演的基本面貌。

【關鍵詞】俄羅斯戲劇；導演；列夫·多金

中圖分類號：J83 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）20-0035-01

列夫·多金，出生于1944年5月，現(xiàn)任俄羅斯圣彼得堡小劇院（歐洲劇院）藝術總監(jiān)、總導演，俄羅斯國立舞臺藝術學院導演教研室主任。俄羅斯戲劇早已不是宮廷的“仆人”，生活的痛苦與幸福并存在當今的圣彼得堡小劇院。多金是鮑里斯·若恩①的弟子，多金通過學習，感受到最直接的斯坦尼斯拉夫斯基體系，在自己的戲劇中準確再現(xiàn)了莫斯科藝術劇院的基本原則。在多金的領導下，圣彼得堡小劇院從不懼怕厚重的文學作品（比如：阿勃拉莫夫的三部曲；陀斯托耶夫斯基的《群魔》；洛曼·格羅斯曼的《生活與命運》等），小劇院沉浸于經(jīng)典文學和莫斯科藝術劇院的排演方式。多金導演和小劇院不會為迎合時代的改變而更換戲劇演出的風格。

圣彼得堡小劇院堪稱當今歐洲乃至世界劇壇的一流劇院，列夫·多金是世界知名的導演藝術家。他的代表作《兄弟姐妹》今年3月在中國演出，震撼了中國觀眾與戲劇界人士，贏得廣泛好評。筆者在俄羅斯圣彼得堡與莫斯科現(xiàn)場觀摩戲劇近150部，其中彼得堡小劇院是筆者最愛光顧的，多金導演的所有劇目筆者都有現(xiàn)場學習。在筆者看來，多金與他的小劇院得以成功的原因，除其深厚的戲劇創(chuàng)作功底外，還歸功于三點，第一，對經(jīng)典戲劇文學的堅持與再創(chuàng)造；第二，堅持演員基本功訓練的常態(tài)化；第三，堅持在現(xiàn)實主義戲劇風格中的劇場性表達。

在圣彼得堡小劇院的演出中，很少有原創(chuàng)劇目，幾乎都是莎士比亞、契訶夫、易卜生、席勒、尤金·奧尼爾等國際戲劇大師及俄國作家的經(jīng)典文學作品。其中不乏對經(jīng)典小說的改編與再創(chuàng)造，比如《生活與命運》《兄弟姐妹》《蠅王》《讓我們歡樂》等。除廣為人知的傳統(tǒng)經(jīng)典劇目外，像奧尼爾的自傳體劇本《長日入夜行》也被多金導演搬上了小劇院的舞臺。“真正的藝術是永恒的，它不會受到時代和地域的局限。這是源于它揭示出了人性最本質(zhì)、最普遍的東西，同時還源于它做到了極致、做到了盡善盡美。”②

筆者認為，經(jīng)典劇本能反映出人類的共通性，尋找到共同的困境與希望，具有永恒的意義。俄羅斯戲劇觀眾喜歡經(jīng)典文學，喜歡欣賞也檢驗導演對于經(jīng)典劇本的再創(chuàng)造。多金導演對劇院上演經(jīng)典戲劇作品的堅持，提升了劇院的審美藝術品相，給演員提供了充足的養(yǎng)料，也給觀眾帶去經(jīng)典藝術的審美享受。因為劇院的創(chuàng)排起點就是經(jīng)典劇本，在經(jīng)典文本中，導演的經(jīng)典二度再創(chuàng)造，彼此良性循環(huán)，產(chǎn)生了筆者所追求的“在經(jīng)典劇作的基礎上達到排演創(chuàng)作的‘雙經(jīng)典”。

圣彼得堡小劇院是俄羅斯觀眾最喜歡的劇院，劇作人物形象塑造最為扎實。這得益于兩方面，第一，小劇院是以多金為導師的“教育劇院”，由于多金導演身兼圣彼得堡戲劇學院導演教研室主任，劇院的演員多數(shù)都是多金的學生和追隨者。多金導演從學院一年級新生開始，就將自己的戲劇觀及排演工作法傳遞給了他們，彼此間早已非常熟悉，形成了“師父+徒弟”的戲劇大家庭工作坊。

第二，在日常及劇目創(chuàng)排工作中，堅持對演員進行“常態(tài)化”訓練。比如，筆者與小劇院演員們一起參與過導師馬麗娜教授的米哈伊爾·契訶夫方法訓練；劇院演員們堅持臺詞訓練。在訓練中，劇院的歐洲明星和年輕演員，甚至“實習生”都一起參加，彼此之間完全投入，接受臺詞、雜技、形體等基本功訓練。這些訓練成為多金導演創(chuàng)排的有力支撐。

除堅持基本功訓練外，多金還組織演員們到劇作情境所在地體驗生活，“沁潤”式真切感受劇中人物的生活環(huán)境與方式，觀察當?shù)厝说娜粘Ａ晳T，讓演員找到角色的生活狀態(tài)，這樣的體驗常會持續(xù)至少3個月。當所有的“訓練”結束之后，回到排練室，劇作的精神和演員的技術早已有機融合。在多金導演的號令下，經(jīng)歷至少一年的扎實排練，奔向“現(xiàn)實主義劇場性表達”。

這正是多金和小劇院的第三個特點。毫無疑問，多金與小劇院的戲劇風格是現(xiàn)實主義的，但是他們絕不回避戲劇的劇場性。在他們的創(chuàng)造中，有許多頗具劇場性的表達方式，充分利用了戲劇的本質(zhì)——假定性。筆者認為，假定性為戲劇藝術創(chuàng)造、劇場想象力奠定了基礎。我們?yōu)閼騽∷囆g著迷，實則是為怎么用藝術的手段去營造、映射現(xiàn)實生活而著迷。怎么在劇場特定的時空中達到藝術與生活、劇場與現(xiàn)實時空的平衡關系，達到藝術想象力與現(xiàn)實生活經(jīng)驗的默契，達到觀演之間心靈與情感的默契。

“現(xiàn)實主義劇場性表達”在多金導演的《櫻桃園》《華沙旋律》《李爾王》《愛的徒勞》《哈姆雷特》等劇目中都有著深刻與經(jīng)典的創(chuàng)造。多金導演堅持現(xiàn)實主義創(chuàng)作，卻不掩蓋戲劇的假定性，他積極向我們證明，“把假定性戲劇和現(xiàn)實主義戲劇對立起來是不對的。假定性的現(xiàn)實主義戲劇——這是我們的口號。”③

他山之石，可以攻玉。筆者對多金導演及圣彼得堡小劇院的工作方式和特點作了簡要介紹，愿給國內(nèi)戲劇工作者帶來些許思考。

注釋：

①筆者注：鮑里斯·若恩（1898-1966），蘇聯(lián)功勛演員，戲劇導演、戲劇老師。

②張金嫡.第七舞臺藝術[M].北京：中國戲劇出版社，2007，138.

③A·格拉特柯夫.戲劇回憶錄[M].莫斯科，1980，288.