琵琶曲《出水蓮》演奏心得

李 躒

（浙江音樂學(xué)院 國(guó)樂系，浙江 杭州 310000）

琵琶曲《出水蓮》演奏心得

李 躒

（浙江音樂學(xué)院 國(guó)樂系，浙江 杭州 310000）

《出水蓮》是一首傳統(tǒng)客家箏曲，后經(jīng)林石城先生改編為琵琶曲。這首樂曲雖然旋律看似簡(jiǎn)單,但在對(duì)細(xì)節(jié)的處理和對(duì)音色的追求上卻有著許多值得深究的地方。在用琵琶演奏這首樂曲的時(shí)候，我產(chǎn)生了很多心得與體會(huì)。本文從《出水蓮》樂曲本身出發(fā)，衍生到琵琶演奏中的樂句連接訓(xùn)練，對(duì)琵琶演奏的音樂連接做出一定的歸納總結(jié)。

《出水蓮》；揉弦；音色；樂句連接

在演奏《出水蓮》這首樂曲的過程中，我遇到最大的問題就是樂句之間連接不通暢，音樂經(jīng)常因?yàn)闅庀⒌倪B接不暢導(dǎo)致斷斷續(xù)續(xù)的聽覺效果，從而無法深入表達(dá)出樂曲應(yīng)有的情緒和意境。音樂是由音符和節(jié)奏組成，而演奏者在演奏樂曲的時(shí)候通常會(huì)先演奏好音準(zhǔn)和節(jié)奏，再按照譜面的表情記號(hào)要求做到強(qiáng)弱變化。而最容易忽略的部分正是樂句之間的斷句與連接。

彈撥樂的聲音是由手指或指甲撞擊琴弦產(chǎn)生振動(dòng)而發(fā)出，不論古箏、琵琶還是中阮、柳琴的發(fā)聲都是由一個(gè)個(gè)獨(dú)立的“點(diǎn)”組成。清晰的顆粒和大幅度的張力是彈撥樂的特點(diǎn)，但在表現(xiàn)連綿不斷的旋律時(shí)，如果音與音之間的連接無法處理好的話，會(huì)讓旋律無法正常流動(dòng)，從而影響音樂的完整性。抒情情緒的時(shí)候就要把一個(gè)個(gè)獨(dú)立的“點(diǎn)”拉長(zhǎng)成為一條條完整的旋律線，只有連成了旋律線，音樂才能流動(dòng)，聽者才會(huì)被觸動(dòng)。旋律連接不當(dāng)導(dǎo)致的最直觀感受就是音樂太死板，沒有生命力，完全是在演奏音符，體現(xiàn)不出來樂曲的情緒和意境。而音樂演奏最重要也是最獨(dú)特的恰恰是通過音符表現(xiàn)樂曲的意境和演奏者的情感。所以處理好樂句的連接是每一個(gè)演奏者在演奏過程中需要注意和深思的問題。要解決演奏過程中連接不好的問題要從以下幾個(gè)方面進(jìn)行：

一、左手的揉弦。揉弦必須幅度大才能充分表現(xiàn)出音樂的表情，局促而短暫的揉弦只會(huì)給人造成心理上的緊張而破壞音樂的情緒。練習(xí)揉弦可以單獨(dú)用左手壓空弦，用小關(guān)節(jié)來回揉弦練習(xí)靈活度，速度不宜太快但幅度一定要大，久而久之，左手的每個(gè)手指都會(huì)變得靈活，而揉弦在樂曲中的運(yùn)用也會(huì)變得更輕松。

二、左右手力量要用到手指前端。有的演奏者喜歡架著胳膊彈琴，這樣的姿勢(shì)會(huì)讓身體肌肉變得僵硬，影響指尖的用力，更會(huì)影響演奏時(shí)氣息的流動(dòng)。正常的手臂下垂而把力量都集中到手指前端才是正確的演奏姿勢(shì)，不僅姿態(tài)美觀而且會(huì)增加手指用力的集中程度。不論是左手的揉弦還是右手的輪指，如果力量沒有完全用到前端，只會(huì)造成力量的分散和音色的不集中。

三、左手的保留音。演奏《出水蓮》之類的樂曲，左手的保留音顯得尤為重要，因?yàn)樗苯雨P(guān)系到音與音、樂句與樂句、樂段與樂段之間的連接。所以在演奏過程中，每一個(gè)音符的結(jié)束和下一個(gè)音符的開始一定不能有明顯的空隙，要用上一個(gè)音的延音把時(shí)值充滿直至下一個(gè)音出現(xiàn)。這樣的樂句才顯得飽滿，才不會(huì)給人時(shí)斷時(shí)續(xù)的感覺。

四、右手與左手的配合。《出水蓮》是一個(gè)音樂變化多端的曲子，它的變化不僅需要左手形態(tài)各異的揉弦作為支撐，更需要右手上下走動(dòng)，擊弦方式的變化來表現(xiàn)。右手最重要的就是上下走動(dòng)的合理性，不能根據(jù)感覺隨意上下亂跳，而是要根據(jù)樂句的旋律走向、情緒變化作出合理的上下走動(dòng)。而擊弦的方式也不可千篇一律，小關(guān)節(jié)的運(yùn)用大大豐富了音色的表達(dá)，短而干凈的音色是構(gòu)成右手弱音的基本音色。

五、強(qiáng)弱變化中左右手的變化。樂曲有強(qiáng)弱起伏，所以左右手也要相應(yīng)地做出變化來表現(xiàn)出強(qiáng)弱。我經(jīng)常犯的一個(gè)錯(cuò)就是強(qiáng)不上去弱不下來。需要強(qiáng)的地方由于音色的不集中，不能直接表達(dá)出強(qiáng)的音色，而是總有準(zhǔn)備和緩沖過程，這會(huì)大大破壞音樂情緒的表達(dá)，使高潮停止，讓人意猶未盡。需要弱的地方，我又太過于生硬，缺少柔軟的成分，讓人感覺是一種非常機(jī)械化的演奏。每一個(gè)音不論強(qiáng)弱都有短和長(zhǎng)之分，要根據(jù)樂曲的需要進(jìn)行選擇：需要持續(xù)的時(shí)候不能草草彈之，需要顆粒性的時(shí)候也不能拖泥帶水。演奏《出水蓮》這種樂曲更是要右輕左重，左手加大力度揉弦才能表現(xiàn)出樂曲的精髓。

學(xué)習(xí)一首作品不能只是彈會(huì)音符就草草了事，不僅要挖掘作品之中的風(fēng)格性特征，更要舉一反三、觸類旁通。通過對(duì)《出水蓮》的分析，我總結(jié)出演奏類似作品時(shí)需要的手段方法及情緒特征。就像上述所說的左右手的練習(xí)在許多類似作品的演奏中都是需要注意和運(yùn)用的，所以我會(huì)在平時(shí)的練習(xí)中加強(qiáng)對(duì)風(fēng)格性作品的總結(jié)歸納，掌握一系列作品的演奏方式特征，為今后形成個(gè)人判斷、對(duì)音樂的個(gè)人體會(huì)及演奏水平的提高做鋪墊。

李 躒，浙江音樂學(xué)院國(guó)樂系琵琶教師。

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