宋文月
(河海大學 公共管理學院,江蘇 南京 210000)
戲劇表演中的臺詞節奏分析
宋文月
(河海大學 公共管理學院,江蘇 南京 210000)
本文對戲劇表演中臺詞的節奏感進行了分析,從戲劇表演的特點及要求入手,進一步闡釋了戲劇表演中臺詞的節奏有助于演員在舞臺上的表演,有利于推動我國戲劇事業穩步發展的重要作用。
戲劇表演;臺詞;節奏
在戲劇表演中,演員對臺詞節奏的把握,能讓人物的語言有規律地呈現出來,從而影響戲劇節奏與情感的融合,進而提高表演的感染力。因此,做好戲劇表演中臺詞節奏的把控,有助于演員成功塑造角色,從而讓演員通過臺詞節奏的技巧傳達觀眾內心的真實情感,增強舞臺表演效果。
戲劇表演中臺詞節奏的把控,有助于演員情感的表達。戲劇表演,其實是演員與觀眾的“直接對話”,是一種心與心的撞擊。所以,演員在戲劇表演中需要具備真實的感覺,通過情感的表達來打動觀眾內心。由于戲劇表演屬于舞臺劇范疇,具備真實感特點,演員要以夸張的動作及語言來展示人物特色,而舞臺劇的真實感源自演員內心感受,這種感覺不能與信念相割裂,同時信念也不能與感覺相分離,兩者是互相依賴、相輔相成、缺一不可的。同樣,戲劇中的故事要先讓演員信服,進而才能讓觀眾信服,這種效果的實現,需要演員用自己的真實內心去感染觀眾,同時,要求演員對臺詞節奏及情感的合理把控[1]。
(一)利用外界事物鋪墊其內心節奏
由于每個演員性格不同,相應地,他們對臺詞的節奏把握就不同,而每個事物的發展都有其相應的節奏特點,演員可根據自身特點,利用外界事物來鋪墊其內心節奏。通過外界事物的刺激,使其作用于演員自身的內心活動及體驗,使演員有了內心依據,從而成功塑造舞臺角色。例如,西班牙作家安東尼的代表作《樓梯的故事》第三幕開頭,里面有一位滿頭白發、滿臉皺紋的人物,當他出現時,一手扶著樓梯,一手提著裝滿東西的籃子,步履緩慢地行走著。對于這個畫面,演員可以利用捕捉外界事物特點,來完成內心上的刺激,從而觸發出正確的臺詞節奏情感。
通過對其畫面的重現,從細小的節奏變化反映出人物內心的情感起伏,從而襯托出主題的變化。當演員的內心感受越深刻,內心的節奏把握就會越準確,從而使語言節奏的變化更加鮮明,并且富有一定的生活氣息,讓人感覺非常真實、親切。
(二)利用主導節奏與輔助節奏相結合的形式
戲劇表演中,當演員讀到大段臺詞時,就會使一種全局性及整體性的節奏呈現主導作用,這就是人物角色在舞臺劇中的基本節奏,又叫作主導節奏。然而,戲劇表演的整體與局部有著辯證統一的關系,主導節奏不是單獨存在的,必須借助輔助節奏達到對局部節奏的滲透,只有把握好這一點,演員才會從根本上把握住劇中人物角色的自我感覺,幫助演員學會憑借角色思想來進行思考,用角色的體驗進行體驗,對角色進行靈動的呈現。例如,法國著名劇作家莫里哀的《施卡本的詭計》中有這樣一幕:賽比娜一邊大笑,一邊講述施卡本騙了老爺的錢。演員邊笑邊說臺詞時是不容易把握臺詞節奏的,因此,在整部劇中,以輕快及高亢型相結合的語言節奏形式來呈現賽比娜的人物性格,借助回環往復的特點,不但強化了人物特點,輔助節奏的出現在感嘆其命運不佳的同時,也不免讓人惋惜,不但沒有對主導節奏進行破壞或干擾,還讓角色的塑造更加豐滿,有利于感染觀眾。
此外,莎士比亞名著《李爾王》中有一幕,國王一邊走一邊思考,同時還要流露出懊悔的情緒,這種情緒的把握,需要我們理清整體脈絡,把握劇情主導節奏,特別是出現在必要重要環節時,這種情感基調更加突出,而劇情呈現的變化就是對主導節奏的不斷加強,通過輔助節奏的表達,讓其感染主導節奏,這樣國王的情感表達就可以比較好把控,也有利于演員進行角色的拿捏[2]。
綜上所述,戲劇表演中對臺詞節奏的把握,是演員進行舞臺表演的基礎,對舞臺臺詞節奏的把握,讓主導節奏與輔助節奏達到相統一的效果,這符合了演員的人物情感,可以讓演員把情感表達得更豐富和立體,從而讓觀眾產生共鳴。因此,臺詞節奏的把握對演員而言十分重要,這有利于整部舞臺劇的劇情發展,從而讓演員塑造出活生生的人物形象。
[1]姚春宏.戲劇表演中臺詞的節奏與情感表達[J].大眾文藝,2014,(3):168.
[2]唐雯.戲劇表演中臺詞節奏的分析[J].戲劇之家,2011,(3):22-23.
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1007-0125(2017)09-0036-01