以美術教育構建面向21世紀的創造力

陳中云

摘 要：對于美術教育來說，創造力無疑是它最重要的部分。開展美術教育能夠增強人們的視覺認知能力，在一定程度上對創造力的培養具有積極作用。但是我國當前的美術教育存在著一些問題，影響了創造性人才的培養，文章將主要分析當前美術教育存在的問題，并提出相應的建議，探究如何構建美術教育的創造力。

關鍵詞：美術教育；21世紀；創造力

一、21世紀需要有創意的人才

創意主要是指富含想象力，有一定目標，能夠創造出新事物且具有高價值的思想。在21世紀，便捷的互聯網搜索引擎在提高人們生活質量的同時，也對人類大腦的認知存在不利的影響，當人們習慣甚至依賴于在網絡技術中搜尋資料或者答案時，便逐漸失去了自主思考的能力，這是非常糟糕的現象，人們不能沒有創意，不能失去思考、創新的機會。21世紀需要有創意的人才來加快發展的步伐。

二、當前的美術教育缺乏創意

目前，美術教育仍然遵循傳統的教育模式，十分缺乏創意，已然不符合當代教育的主旋律。創意缺乏主要體現在以下幾個方面：

1.學生的想象空間和創造空間不夠

教師由于總教學時間過短，致使每一個小環節只有幾分鐘，學生沒有充足的時間理解教學知識或者是進行練習、創造，導致學生的自主學習只停留在淺顯的層面。教師不能深入引導學生進行創造，學生也不能完整地將自己獨特的創意表達出來。

2.美術教學工作的有效性較低，沒有因材施教

有些美術教師沒有把握好技法示范與創造力之間的關系，就會對學生發揮自我的創造力造成困擾。學生如果只是模仿教師的教學范例，他完成的作品必然缺乏自主的創意，只是與教師的示范作品相似。每個學生都是不同的個體，他們的創意也必不相同，教師在教學的過程中要注重因人而異、因材施教，這樣才能最大限度地發揮學生的創造力。

3.不能充分利用創意園區的資源

目前，很多學生和教師對創意產業有一定的了解，但是其了解不夠深入，對創意產業的認知程度很低，這對培養創意人才來說是個阻礙，非常不利于提高學生的創造能力。產生這種情況的主要原因是美術教師對美術教育工作給個人和社會所帶來的利益認識不足，沒有充分體會到創意的價值。

4.美術教師缺乏較高的創意能力

美術在創作的過程中需要創意，在教學中也需要創意。有創意出現的時候，人們的興趣就會大幅度提升，圍繞問題積極思考和探究，進行更好的創作。如果美術教師沒有較高的創意能力的話，他在教學過程中就無法激發出學生們的創意。

三、以美術教育構建面向21世紀的創造力

1.勇于迎接21世紀的挑戰

21世紀是個機遇與挑戰并存的世紀，美術教育工作者要勇于接受挑戰，正確面對教育存在的問題，積極尋找方法來解決這些問題，不斷地提高學生的創造力。現代美術教育工作要正確地激發學生的創意，使學生們擁有21世紀發展所需的創造力。

2.善于跨領域思考和學習

創新在新領域、新知識結構中也能產生，美術教師自身在創新的同時也要注重在教學過程中適當地加入創新的元素。學校也應該增設與創意相關的課程，進行有效教學，使學生能夠跨領域掌握思考、學習以及創新的方法。

3.多開展與新媒體藝術相關的教學活動

新媒體藝術能夠打破時空的限制，使人人都能參與進來并且與之互動，真正做到了人人都能成為一個藝術家，從各個方面吸引和影響作品的欣賞者。開展與新媒體相關的教學活動，可以讓學生更加了解藝術和科學的關系，開拓學生想象的空間，提升學生自主思考與團隊協作能力。

4.可以開展新的研究領域

在美術教學的過程中，我們應該善于反思，不斷尋找新的方式方法來解決當前存在的問題，積極主動地探究培養具有創造力的人才的方式方法，尋找美術課程與創意產業相結合的不同的發展方向，開展新的研究領域。

參考文獻：

[1]王世琴.淺析美術教育構建面向21世紀的創造思維[J].阿壩師范學院學報，2016，33（3）：101-103.

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