張 盛 (貴州財經大學 550000)
《視唱練耳》課程改革執行情況的總結
張 盛 (貴州財經大學 550000)
高校人才培養是一個動態的、復雜的過程,遵循高等教育人才培養客觀規律,構建高效人才培養質量保證。《視唱練耳》課程改革注重的是課程內涵的提升,加強學科間的聯系性,增加多元的評價體系,多方面的挖掘學生的潛能,提升學生自主學習的能力。
評價體系;多元;內涵
《視唱練耳》課程改革,充分利用課程考核這一指揮棒的作用,引導學生自覺地開展自主學習,將評價貫穿于學生的學習始終,改革考核方式,減少期末成績在總成績中的比重。調整為平時、實踐創作、視唱音準、聽覺聽辨(計算機考核)各占15、15、40、30%。將《視唱練耳》課程考核的重點由考核學生掌握的知識轉向考核學生應用的能力。
評分比例分為三大類,如圖所示。
聽辨實行筆試考核。要求建立題庫,筆試考試從題庫隨機生成試卷。試卷涵蓋每章內容,各個部分。允許學生多次參考。通過考核內容和考核方法的改革,引導學生自主學習。這也將作為《視唱練耳》課程改革的突破口。
評分比例分為:平時測試、口試測試、筆試測試。
1.平時測試

平時測試所涵蓋的內容有:到課考勤、課堂回答、課后作業、實踐創作。這些內容都會隨堂記錄,學期末進行統一核算。參考項目附在學生點名冊內,堂堂測評,當堂給分,學期末統一核算。
在教學過程中,教師將為小組及小組每位學員建立考核檔案,記錄學生在理論學習和實踐調研過程中的表現,作為評分的依據,并結合學生平時的考勤和在調研項目中參與程度進行綜合評分。
(1)總體成績評定
在課程的成績考核環節,擬對平時成績考核的內容及形式進行改革,采用綜合能力測評模式。分別從小組整體和個人兩個層面對學習成績進行考核。考核指標的設計兼顧了整個教學過程,全面評價學生學習成績。
個人綜合成績=個人學習表現測評+小組績效測評+個人專業能力測評。
(2)成績構成及測評方式

成績構成 比例 測評方式個人學習表現測評日常考勤 5% 點名課后作業 20% 逐篇批閱參與討論、發言 加分項 課堂記錄實踐創作任務完成度 20% 項目電子文檔評審實踐創作任務完成質量10% 項目電子文檔評審學習收獲 5% 學期終期作品展示(口試)五人一組共五組績效測評實踐創作最終完成度 20% 創作電子文檔評審實踐創作要件完成質量10% 作品表演評審實踐團隊整體表現 5% 階段性作品展現、創作終期作品展現實踐創作展示效果 5% 學期終期作品展示(口試)實踐創作體會 加分項 作品創作發表個人專業能力測評
2.口試測試
口試測試的內容是視唱,教學通過對音準、節拍節奏、調式調性、視唱及聽辨等相關理論學習和聽、唱技能的訓練,使學生具備準確的音準、節拍節奏、調式調性感,具備較強的有音樂表現力地視唱、提高學生音樂素質,豐富音樂修養,為實現專業培養目標打下堅實基礎。
口試測試最終成績=各組成績50%+個人口試成績50%
(1)個人口試成績評分標準

看譜視唱 背譜視唱第一首共25分第二首共25分第一首共25分第二首共25分音準(5分)節奏(5分)視唱過程揮拍穩定性(5分)流暢、完整性(5分)音樂表現(5分)
(2)以組為單位的口試成績評分標準

1.譜面制作格式清晰、正確 10分2.視唱編配新穎、介紹人解說到位 25分3.人員安排合理、分工明確 15分展示表達(50分)視唱口試評分表組名評分項目 評分要點 分值 分值 評語展示內容(50分)1.演唱者音準到位、節奏節拍穩定 20分2.演唱者相互之間的配合默契 15分3.演唱者表達清晰、流暢、自然15分
3.筆試測試
《視唱練耳》這門課程來講本屬于一門技術性實訓課程。在此課程中唯一具有客觀性試題意義的內容就是聽覺訓練知識。

知識點 單音及音組聽辨25-30分鐘題型 單項選擇題(每題1分共30分)音程與原位和弦聽辨轉位與原位和弦聽辨節奏節拍、和弦聽辨分析旋律及調式調性聽辨分析分值30分4分 9分 4分 5分 8分時間1.5小時6-8分鐘 15-18分鐘6-10分鐘 20-25分鐘
筆試考試主要是聽辨測試。在這個過程中要播放音頻。每一題都有相應的音頻播放,每一種題型也需要相應的播放次數,多數為3次以上。時間占用會很多。如果題量加大會增加考試的時間;再者聽覺測試,與人的生理反映有關。長時間的聽覺測試會影響測試的準確度和科學性。因此1.5小時30道題的題量最為合理。30道題30分剛好與筆試測試占總成績30%的標準吻合。因而評分標準為每題1分,分值共30分。
筆試考試成績小于15分的同學視為《視唱練耳》考試不合格。從而更加督促和監督學生課后的認真訓練和反復學習。進一步加強了學生自主學習的能力。真正做到考核方式改革的核心由結果轉向過程。
1.教學手段由單一轉向了多維,鞏固了《視唱練耳》學科的核心,讓學生了解一度創作的同時激發學生二度創作的能力,同時提升《視唱練耳》課程教學理念。促進教學民主觀;開辟教學協同性。
2.課堂目標由單一轉向了多維,課堂中心做到了由教師轉向了學生;學生積極參加到教學過程中,在教師的指導下做有命題的課程講解;同時以組為單位改編作品,創作作品,展現作品。增加了學生的“教育體驗”。
3.改變了以往知識傳輸的現象,形成為能力培養。在創作、制作、展示作品的整個環節,學生的能力得到鍛煉,同時學生通過體現更加理解《視唱練耳》課程對音樂專業的提升作用力。體會到該課程的學科核心地位性。
4.《視唱練耳》教學四大模塊的推進和互補,實現了學生自主學習、自主探索、有效實踐的自發式學習能力的培養。以組為單位,有效的監督,督促學生個體自覺參加到課后的練習中;并且以組為單位更有效的提升了對比和促進作用,同時培養了學生合作學習,資源共享、互助配合的學習模式。
1.視唱練耳是一個多學科結合交叉的、知識結構相互滲透的音樂教育學科。四大模塊在教學開展中是符合《視唱練耳》學科發展的和學科的專業性,但也有需再一步細化完善使其更緊密,更科學化。
2.音樂是聽覺的藝術,如何達到音響的感知和領悟能力與審美教育的統一。如何提升評價環節細致化?如何充分啟發學生自我評價,引導學生提升審美力?怎樣才能更好的完善學生自評的專業性;使學生更加具有專業化的審美性?
3.20世紀,科學技術突飛猛進,不僅為音樂創作帶來了題材上的變化,也帶來了創作手法上的變化。“共性寫作時期”的作曲技法理論已不足以全面準確分析作品,加之作曲家們有時并不只采用一種手法進行音樂創作,使得現代音樂創新的同時,也無疑帶來分析上的難點。而視唱教學中的基本任務之一,是使學生具備正確理解音樂的體裁、風格的能力,如何避免學生出現聽覺上的歷史“斷層”?
4.學生知識結構差距較大,原因在于入學前的培養不同,器樂學生有長期學習樂器的時間,相對而言音樂素養較好。而聲樂學生的音樂素養能力十分不均,這與考前的音樂培訓時間短,多數也未受到專業性訓練有關,我們招錄的學生結構,大部分是聲樂學生。此現象導致入校學生音樂素養差距不均衡,知識結構差距大。
1.由于1-3的問題存在,為能更好的解決上訴問題,從而形成較為完善的理論支撐,撰寫了《現代視唱練耳教學》專著。全書分為四部分內容,第一部分為第一章、第二章,主要研究了現代視唱練耳教育原理與教學要素;第二部分為基礎講解,包括第三章、第四章,研究了基礎視唱內容、基礎練耳內容以及提高視唱內容、提高練耳內容;第三部分為引導分析,包括第五章,研究了音樂語言的組成以及音樂的結構等內容;第四部分屬于擴展部分,包括第六章,研究了節奏創作與旋律創作等內容。縱觀全書,這四個部分與教學目標“知識傳遞——融會貫通——拓展創造”三者共生且梯度漸進。
2.就問題中的4項,學生入校前欠缺專業化培養的原因,同時為了《視唱練耳》課程更好的服務社會,我們制作了慕課。
1.促進專業融合,增加音樂學專業課程的無縫連接——撰寫了《現代視唱練耳教學》專著,并在國家及出版社出版。
2.增加逐次遞進的學科專業體驗模塊——“基礎講解”、“引導分析”、“節奏創作”和“旋律創作”四個教學模塊,教學完整資料收集并整理成冊。
3.提升《視唱練耳》課程基礎學科的功能性——三大功能“認識音樂、表現音樂、音樂創作”。
在這一改革要求下,《視唱練耳》課程的內涵增加了,與其它音樂技術理論課程產生了必要的聯系,增加了與其它課程聯系的緊密性。在項目執行的過程中,發現學生的音樂素養程度不高,先關聯課程的學習掌握度也有所欠佳。教學改革不是一個單獨課程的改革,應該也會帶動一個體系的改革與完善。同時如何最大限度的挖掘學生的潛力,是一個不斷完善和細致的實踐性工作。如何對傳統課程實行刪、減、組、并、改,對教學體系的改革也是后續需要研究解決的問題。
大學生來自五湖四海,“帶學院藝術下農村,采原生態音樂回學院”,讓他們了解貴州原生態音樂,愛上貴州音樂原生態音樂,最后成為了貴州原生態的音樂傳播者,也許有智之者還會留下為貴州的建設貢獻力量。在這樣的一個收集材料的過程中,是否可以邀請非遺傳承人進高校,做有選擇,有提高的引入。這樣有利于非物質文化的傳承同時也可以已高校為平臺為非物質文化遺產注入新的生命力。
高校人才培養是一個動態的、復雜的過程,遵循高等教育人才培養客觀規律,構建高效人才培養質量保證,作為一名教師倍感責任重大。
[1]張盛.論普通高校音樂教育改革[J].大舞臺,2014.
[2]張盛.知識傳遞、融會貫通、拓展創造——視唱練耳教學改革[J].學周刊,2016.
[3]張盛.視唱練耳范式教學改革的探究[J].大眾文藝,2014.
2014年貴州省本科教學質量工程教改立項項目。