《易俗社》:在傳承與創新中呈現生命力

王雪瑛

中華美學是在中國歷史發展中不斷積累，不斷創新與變化著的鮮活而豐富的美學范疇，體現著中國文化的博大精深，是有生命力的思想資源、文化資源和美學資源。我們在創作中如何運用現代的藝術語言呈現中華美學精神？我們如何踐行和分析當代文藝作品中藝術語言的傳承與創新？這對于當代的藝術家和文藝評論家來說，都是值得思考和實踐的命題。《易俗社》或可啟示一場有意義的探索。

一種高亢的聲音從悠遠的秦漢而來，在三秦大地回響；一種生命的吶喊從心靈的深處涌現，在蒼茫天地間留存……秦腔是中國西北最古老的戲劇之一，起于西周，成熟于秦。

易俗社，成立于1912年8月的西安，是著名的秦腔科班。易俗社以“輔助社會教育，啟迪民智，移風易俗”為宗旨，是我國第一個集戲曲教育和演出為一體的藝術團體。易俗社將文化教育、戲曲訓練、演出實踐結合起來，培養了大批戲曲人才，百年來創排了一千多個演出劇目，涌現了一大批杰出的戲曲劇作家、理論家及表演藝術家，對戲曲發展產生了極大的影響，對戲曲改良起到了示范作用。魯迅先生特別為劇社題寫了“古調獨彈”。易俗社與莫斯科大劇院、英國皇家劇院并稱為世界藝壇三大古老劇社；被田漢先生譽為“世界三大古老劇院”。

秦腔是中國戲曲的“活化石”，易俗社，是中國戲曲藝術的豐碑。如何讓飽含著傳統文化底蘊的秦腔，深入現代人的心靈？如何呈現百年易俗社在中國歷史的激流中演繹的驚心動魄的史詩？如何展示一代秦腔藝人鍥而不舍，追夢梨園的情懷？

西安秦腔劇院攜秦腔現代戲《易俗社》亮相第十九屆上海國際藝術節，對秦腔傳統藝術形式的現代呈現做出了卓有成效的演繹。《易俗社》采用“虛實”兩條線——“虛線”由演員通過舞臺表演、唱腔來呈現。導演盧昂表示，“虛線”對劇中的每個人物和故事采用虛構和創造，超越具體的個人，避免厚此薄彼，著重寫人物的精神世界和情感世界，寫人的情懷與靈魂。

全劇將易俗社百年歷史上那些鐵骨衷腸的戲劇家的風骨和風范高度濃縮于劇中的幾個代表性人物身上，展現戲曲先賢們為人演戲的品質與光芒。

“實線”在每場幕間，通過劇中人物關震易的敘述，將易俗社百年嬗變的歷史軌跡，以視頻投影的方式來展示，通過多種舞臺形式，呈現了易俗社從初創時期到西安解放30多年間曲折坎坷的發展歷程與剛毅堅卓的精神風貌，將重要的歷史、文獻、演出、劇目、劇作家及演員等史料直觀地展現在觀眾面前。這里的每個人、每出戲、每個時間、每個地點都是真實可信的，將觀眾帶進百年易俗社一個個真切的歷史場景，讓觀眾聆聽易俗人的心聲，理解易俗人的艱辛，感佩易俗人的堅守。

在有限的時空內，觀眾感受了百年劇社與中國風云激蕩的現代歷史的深刻聯系，欣賞了有秦腔精魂，有心靈力量的秦腔現代戲。這出大戲，值得我們思索和分析《易俗社》的魅力從何而來？秦腔神韻如何現代傳承，呈現出不息的生命力？《易俗社》如何講好中華優秀文化的故事？

時代性和人民性的結合

如何面對歷史積淀豐厚的百年劇社的大量素材，如何從劇社沖破歷史的關隘，交匯時代風云的恢弘歷史中，提煉主要情節，形成戲劇的整體結構？

編劇在構建編織《易俗社》的劇情時，始終圍繞著時代性和人民性的結合，呈現秦腔的藝術魅力緣于三秦大地，展現秦腔的生命力緣于黃土地上的人民。《易俗社》劇情的編織和發展始終堅持以人民為中心的創作導向，突出百年易俗社不斷生長發展，保持藝術的魅力，生命的活力，最重要的是始終將戲深深扎根在民間的沃土中，“輔助教育，移風易俗，啟迪民智”的辦社宗旨，就是為民演戲，以戲化民。

當抗日戰爭期間生死考驗的危急時刻，日寇瘋狂轟炸西安城，易俗社房屋被毀，糧食緊缺，西安城人心動蕩。易俗社與西安民眾團結一心守望相助共度難關。西安的民眾將糧食支援易俗社，高玉軒臨危受命，帶領大家冒著敵機轟炸，來回往返20多里在觀音廟村堅持練功、排戲、演出，鼓舞著西安人民抗戰到底的斗志、決心和信心。

這些劇情的設計呈現了“社與民”的關系，在生死關頭的團結一心就是平時為民演戲，以戲化民之成效的生動體現。

百年易俗社與中國現代史

編導從易俗社歷經風雨的百年歷史中，發掘重要的題材，從真實的歷史人物中，相互融合塑造出有代表性的人物形象。編劇抓住百年劇社的發展歷程與風雷激蕩的中國現代歷史的深刻聯系，形成恢弘大氣的情節發展的脈絡，劇中表現了在西安事變中易俗社的特別作用。易俗社作為當時全國知名劇社，成為張學良、楊虎城二位將軍戰略布局的一部分，兩天的連續演出，迷惑了蔣介石和他的部下，突出了易俗社的藝人在歷史的曲折險境中敢于擔當的大義和膽略。

劇中的社監高玉軒融合了易俗社三位德高望重的社長:李桐軒、孫仁玉、高培支的人生于一體；教練陳甘亭匯聚了易俗社幾位著名教練，陳雨農、黨甘亭、唐虎臣、李云亭等人的風范于一身；劉天俗取材于被譽為“南歐、北梅、西劉”的著名旦角演員劉箴俗；林夢蕓的原型為易俗社歷史上第一位正式女演員孟遏云；而全劇敘述者關震易則是濃縮了易俗社歷史上那些俠肝義膽、精誠守社的易俗漢子們的熱血忠魂……隨著劇情的展開，演繹了易俗社的藝術家在民族的艱難困苦中矢志不渝、勇于堅守，舍身護社、盡忠國粹、逐夢梨園的情懷和魂魄。

講好中華優秀文化的故事

從豐富的歷史素材中構建主要的戲劇結構，提煉出主要人物，從戲劇情節的發展脈絡中，從詳實細致生動可感的具體情節中，塑造出生動傳神的人物形象，這是《易俗社》打動觀眾的重要因素，也是《易俗社》成為精品力作的關鍵因素。

《易俗社》通過虛實相交的方式，生動地演繹人物的個性、襟懷和追求，如社長高玉軒在各種艱難危機中的“勇敢擔當”， 當戰亂中學員生計難以為繼時，他把祖傳的家宅賣了，資助易俗社度過難關。教練陳甘亭教育學員，練功排戲中的“鞠躬盡瘁”，他們一起排除干擾，組織演員創排《還我河山》《山河破碎》等大戲。紅生關震易的“斷腿護社”，他挺身而出，用自己的腿保住了天俗的性命，護住了易俗社的安寧。名伶劉天俗的“病逝舞臺”，他長年累月堅持不斷演出，積勞成疾，天俗自知時日不多，傾心將自己的衣缽傳給夢蕓，并力薦她入社，但因《易俗社章程》規定，高社監并未同意。夢蕓入社未成，心力交瘁，但她始終沒有放棄，苦練《戰金山》，一心追隨易俗社。關家母子通過排戲巧引夢蕓振作精神。在西安事變中，因為兩天的連續演出，累垮了眾多演員，夢蕓臨時救場，登臺演出《戰金山》，大展藝術魅力，解了易俗社燃眉之急，高社監決定，同意林夢蕓暫以“見習”演員的身份加入易俗社。

在追夢30年之后，人民政府接辦易俗社，夢蕓最終成為易俗社歷史上首位正式女演員。他們是百年劇社不同群體的代表人物，是百年易俗社文化精神的集中體現者。 如果說高玉軒是《易俗社》精神和品質的靈魂，關震易是《易俗社》堅守和力量的筋骨，那么林夢云和劉天俗就是《易俗社》的秦腔深情而雋永的魅力。

編、導、演的貼心合作盡心演繹，讓觀眾走進了秦韻悠長的百年劇社，聆聽他們的秦腔和心曲，感受他們的情懷和風骨。如何成為全景式展現中華民族戲曲劇社、戲曲藝人、戲曲文化、戲曲品性的史詩性作品？如何講好中華優秀文化的故事？《易俗社》如何在現有的基礎上不斷完善，精心打磨？

不斷提升《易俗社》的藝術魅力，展現秦腔的生命力，這是需要在藝術創作中深入思考，如何從歷史與現實的對話中，從傳統藝術與現代語言的創造性轉換中，呈現秦腔藝人的心靈歷程；這是一個需要精心打磨、創新實踐的過程；這也是現在的易俗人延續易俗社百年的血脈，始終不忘初心，以戲化民。《易俗社》的上演亮相，以及不斷完善，這也是現在的易俗社人正在踐行的文化引領與時代擔當，我們期待以“思想精深、藝術精湛、制作精良”為標準磨煉的《易俗社》，讓觀眾沉浸在秦腔的文化神韻中，走進滋潤后世的文化殿堂，相遇高風亮節的心靈。

誠如評論家汪涌豪教授所言：“懷一顆謙卑之心，傾聽歷史的教誨，獲得文化上的自信。使自己的創作真正弘揚中國精神，凝聚中國力量，同時又因為對中國特色、中國風格和中國氣派的生動詮釋，為聯通人類心靈的全部經驗提供切實的可能。”