趙璟源
摘要:莫迪里阿尼是19世紀末20世紀初激進的藝術家,是意大利偉大的藝術家之一。他多舛的命運造就了他不凡的藝術表現力,給我們留下了許多極具個性和飽含人性的藝術作品。
關鍵詞:莫迪里阿尼;藝術;人生
莫迪里阿尼出生于托斯卡納的小海港城市里窩那的一個猶太人家庭,他從小體弱多病,學業不佳,所以跟隨畫家古列爾莫·米凱利學習繪畫,培養了濃厚的興趣,之后考入威尼斯美術學院繼續深造,之后去往度過人生大部分時間的巴黎,期間與畢加索等人一同生活居住,同時向布朗庫西學習雕塑。由于從小體弱多病,他在巴黎的生活可以說是十分困頓潦倒,生活的貧困讓莫迪里阿尼尋找虛幻的慰藉,他染上了酗酒、吸毒的習慣,在醉生夢死中度過悲慘的生活,36歲時就遺憾離世。莫迪里阿尼在一張素描紙上寫道:“生命是少數人賜給多數人的一份禮物,是那些有生命意識并意識到其存在的人對那些無生命或未意識到其存在的人的奉獻?!彼麑⒆陨矸瞰I給藝術作為留給我們的禮物,而生命中所經歷的種種磨難就變成了他滋養藝術的養料。復雜的時代背景、坎坷的友誼之路、豐富的情感經歷,莫迪里阿尼將自己的這些獨特體驗和感受外化為藝術作品,他通過藝術獲得了自身存在的意義和價值。
一、復雜的時代背景
莫迪里阿尼有著世俗的猶太背景,生活在有恐外傾向和反猶太人情緒的巴黎他并沒有受到公正的對待,甚至因為這個身份無法參軍,去實現他征戰沙場的夢想,為此他十分消沉,煙不離手,直至染上毒癮。莫迪里阿尼在戰爭的陰霾中開始思考生命的意義到底是什么。
莫迪里阿尼為數不多的幾幅風景畫中《正午的風景》是他對于時代思考的表達,這幅畫中的景象是初春剛到,經過冬天的蕭瑟,枝丫上的淡綠色開始溢出,萬物欣欣向榮的春天就要來到了,昏暗冷淡低沉的氛圍就像那個動蕩不安年代的縮影,樹木成為莫迪里阿尼的藝術象征,那堅挺的枝干不屈地頑強地屹立在這里,在一片憂愁中蘊含著生的希望,蕭瑟的畫面里隱藏著生命的綠色,蘊藏著希望的力量。那四四方方的房屋將背后風起云涌的天氣擋住,動蕩不安的年代雖然蕪雜不堪,但是莫迪里阿尼用自己的創作意圖和心中的理想頑強地抵抗著,堅守著最后的藝術凈土,安于藝術,從窮困潦倒的生活中超脫出來,優雅地在自己的精神世界中找尋獨有的樂趣。
二、坎坷的友誼之路
莫迪里阿尼曾在巴黎街頭流浪結識了很多朋友,巴黎雖然云集著世界上最有天賦的一群藝術家,但來到千里之外的異鄉也無法體會到友情的真實,雖然有著藝術家之間有限的認可,但是才華的作用似乎在那個時代并不能濺起更多的水花,這些朋友帶他尋歡作樂卻沒有人真正地支持他的畫作,他們嘲笑他,利用他,背叛他甚至將他拉下毒品的深淵。但無可否認的是這些朋友對他產生了巨大的影響,但無疑,畢加索是對他影響最深的人之一,甚至可以說,他是畢加索的犧牲品,在那個時代,巴黎的藝術界如果要找一位公認的領袖,那一定就是畢加索了。這位從西班牙而來的畫家,和莫迪里阿尼是同一年齡段,兩人的相似點也很多。畢加索和莫迪里阿尼都喜歡素描,曾經還要莫迪里阿尼堅持作畫,對他曾說過“素描畫的再多也還是不夠”。同時畢加索和他也是競爭的關系,把他看作旗鼓相當的對手,因為畢加索的憤怒,畫室里的莫迪里阿尼畫作都被撕掉,而后來畢加索又買下另一幅他的畫作《雙手放在膝蓋上的年輕女人》,保存完好,現在也已經列入巴黎畢加索博物館。
同樣,他也深受畢加索的影響,他1908年的一幅畫作,《年輕女人的頭像》幾乎和畢加索《憂郁的女人》畫作是一樣的,都是同樣的人物畫,畫里的人物特點都非常類似,有著低額頭的,戴著大帽子的人物面貌,整個人物的顏色也非常趨同,有著同樣的風格。
不過這兩位畫家的人生道路迥異,都是矮小的身材,都是才華橫溢,充滿著活力,但富有雄心壯志的畢加索一早就有了自己眾多的跟隨者,雖然他并不想認輸,以自己的方式在抗爭著,但莫迪里阿尼還是在畢加索那無與倫比的藝術天賦上敗下陣來,“我是又一個被畢加索所害的人?!绷Ⅲw主義風靡了那個時代,那個注定不屬于他的時代,盡管莫迪里阿尼把一切感情傾注在畫作中,比畢加索更加富有情感的變化,但莫迪里阿尼仍舊覺得自己成了畢加索的犧牲品。
三、豐富的情感經歷
莫迪里阿尼英俊不凡,卓爾不群的氣質在當時的巴黎被稱為“蒙巴納斯的王子”,可見他是當時的一時之人杰,這也為他在當時贏得了很多女性的追捧,除了對他一生影響頗深的比阿特斯里·黑斯廷斯、西蒙妮蒂羅克斯。讓娜·艾布特納等女性之外,還有許許多多不曾留下姓名的女模特和女侍,這些個性、外形不盡相同的女性都是他直接或間接的創作源泉,所以莫迪里阿尼的作品富于變化,獨樹一幟,有著自己強烈的個人風格。
在他為生命中最完美最后的靈魂伴侶模特讓娜·埃比特納所創作的《戴著寬邊帽的讓娜·埃比特納》(1917年)中他充滿詩意的靈魂響唱著幽怨傷感的人生之歌。在畫中被莫迪里阿尼用充滿技巧的流暢地曲線勾勒出來的彎曲的眉毛,弧線流暢地繪出狹長而窄促的瓊鼻,而之下是美感十足的小嘴,都托襯在瘦削而美麗的手上,與橢圓形的腦袋結合,使整個人的身體顯得充滿了線條感,同時與頭頂的帽檐相對比,達到一種對比的平衡美,通過這種方式的處理,活靈活現地讓人感覺畫面中讓娜溫順而又典雅的個性,而她稍稍傾向右邊的形態,又延續著傳統的美感,與波提切利的著作維納斯的美好儀態一脈相承,藍色而深邃的眼睛中,略帶著迷離和憂傷,表達出莫迪里阿尼的沉靜、古典和惆悵。
莫迪里阿尼的藝術思想與尼采的哲學思想有類似之處,莫迪里阿尼的藝術作品體現了他一生的經歷,而尼采也曾說過“靠藝術來拯救人生,賦予生命以一種審美的意義”。與他的想法不謀而合,盡管生活困頓,仍不能阻擋對藝術美好的追求。和梵高一樣,莫迪里阿尼的理想和現實充滿了矛盾的色彩,所有創造的藝術財富都沒能讓自己過上富裕的生活,都是在困頓而悲慘的生活中離世,隨之帶走的是對這個世界的無盡失望,殘酷的現實讓他感到無趣,身體和心靈都受到無可磨滅的傷害,只能追求精神世界的美好,靠繪畫完善自己心中的世界忘掉現實的紛雜,這樣的他,才能給那個時代留下濃墨重彩的一筆。endprint