□ 吳璜璜
2017年,中國音樂學院揚琴特色教學體系《揚琴演奏藝術精髓傳承教學體系研究》項目組,從赴新疆地區采風調研至演奏教材部分科研成果的問世,歷經了三年的時間。目前,已出版向全國發行《蝶夢飛竹——新疆風格揚琴重奏合奏曲集》、《新疆音樂風格——揚琴重奏合奏演奏專輯》、《新疆音樂風格——揚琴演奏專輯》。筆者作為課題組成員,全程參與并擔任了曲集整理和專輯錄制音樂總監的工作。本文將重點對揚琴重奏合奏曲集中不同少數民族音樂作品的創作特色、演奏技巧等方面進行介紹與分析,從而進一步闡述其學術價值和社會影響。

揚琴作為中國民族器樂中一件獨具魅力的樂器,在不斷地民族化發展歷程中,形成了濃郁的地方風格。新疆揚琴音樂,作為重要的風格之一,因其極富西域風情的藝術感染力受到了全國揚琴同行的青睞。隨著近年來樂器改革、演奏技巧、音樂作品的不斷發展創新,揚琴藝術領域中出現了大量具有特殊表現力和發展潛力的揚琴重奏、合奏演奏形式。中國音樂學院揚琴學科在長期的重奏、合奏課程訓練與藝術實踐中發現,目前存在的音樂作品以移植、改編外國、流行音樂為多數,真正具有鮮明民族地方特色的樂曲甚少,尤其原創作品更為稀缺。為進一步豐富舞臺表演藝術、擴充演奏教材、及時適應社會需求,2017年1月,《蝶夢飛竹—新疆風格揚琴重奏合奏曲集》(李玲玲編著)作為全國第一部關于新疆少數民族風格性音樂作品的揚琴重奏合奏專業教程,于北京中國國際會展中心舉辦了新書推薦會。并隨著中央電視臺音樂頻道《風華國樂》欄目對曲集中大量作品的陸續播出,產生了良好的社會反響。在不斷提升新疆風格揚琴音樂影響力的同時,為弘揚中國揚琴藝術發揮積極的促進作用。

中國音樂學院李玲玲課題組赴新疆兵團調研
地方風格音樂中蘊含著鮮明的民族文化特色。學習與研究揚琴地方風格,是現代揚琴教學中的重要內容,更是作為高等音樂院校揚琴學科的責任所在。2013年由中國音樂學院李玲玲教授作為《揚琴演奏藝術精髓傳承教學體系研究》項目負責人,帶領課題組赴新疆、四川、東北、廣東、內蒙等地進行采風調研活動。通過對揚琴主要流派和地方音樂風格的演奏特色、音樂作品、理論文獻、音像資料、演奏教材等方面進一步挖掘研究,旨在傳承與發展優秀揚琴傳統。課題組在與新疆兵團文聯、兵團音樂家協會、新疆民族樂團、木卡姆藝術團調研采風期間,得到了新疆音樂界的大力支持。舉辦了專題訪談、觀摩演出以及首次“與新疆揚琴名家的對話”研討會,內容涉及新疆揚琴的歷史發展、樂器改革、教學創作、理論研究等方面。共搜集到新疆揚琴藝術家的作品338首,揚琴專業論文42篇,出版的新疆揚琴專著5部,音響制品36首,創作、演奏獲獎成果35項?!兜麎麸w竹—新疆風格揚琴重奏合奏曲集》正是此次科研中關于演奏教材部分所搜集到的優秀新疆少數民族音樂作品,整理編輯而成。與此同時,中國音樂學院揚琴特色教學成果之同名專輯《新疆音樂風格—揚琴重奏合奏演奏專輯》及以吳軍先生為代表創作、演奏的《新疆音樂風格—揚琴演奏專輯》分別作為全國首張新疆風格揚琴重奏合奏、獨奏專輯同步發行,推向社會。
《蝶夢飛竹—新疆風格揚琴重奏合奏曲集》共收錄了十九首由新疆本土音樂家用維吾爾族、哈薩克族、塔吉克族、蒙古族等少數民族音樂素材創編而成的具有鮮明特色的新疆揚琴作品。樂曲均以本民族特有的音樂調試、旋律特征、節奏類型,結合高中低不同揚琴,多種表演形式和特色演奏技巧進行創作。其中,原創作品十首、改編曲目九首。
維吾爾族民歌和民間器樂曲內容廣泛、數量繁多,較多使用跳進音程和裝飾音。音樂風格上主要有抒情、敘事性和歌舞性兩類。曲集中《達坂城》《天山情》《恩情》《東疆舞曲》《歡慶》《黑力其汗》《南疆舞曲》是具有濃厚維吾爾族音樂風格的樂曲,以地域、風俗、風景、人物為題材進行創編。由李耿瑞作曲、吳軍改編的《東疆舞曲》,是一首以揚琴重奏為主,結合長笛、黑管、低音提琴等西洋樂器的合奏作品。主題采用新疆哈密維吾爾族音樂元素,單三部A+B+(A)段落結構,以5/8節拍為主體進行變奏,旋律在不同聲部中相互模仿、重復,呈現出揚琴寬廣的音區對比。樂曲風格簡潔明快,展現了東疆維吾爾族人民翩翩起舞的歡慶場面?!短焐角椤肥青崒毢?、吳軍根據劉富榮創作的維吾爾族曲風同名笛子獨奏曲改編而成的揚琴三重奏。作品結合了維吾爾族的兩種音樂風格,抒情段落曲調深情唯美、氣息悠長,旋律跌宕起伏。歌舞部分節奏鮮明,節拍規整、富有舞蹈節奏特征。大量采用附點、切分音和弱起的節拍節奏,描繪了天山迷人的景色與邊疆各族人民對祖國的感恩情懷。
哈薩克族素有“駿馬和歌是哈薩克的翅膀”之美譽,音樂曲調明亮、激情,節奏歡快、跳躍。常用五聲和七聲兩種調式體系,多以級進式音程、四度結構、曲首呈現為主要特征。《冬不拉彈起來》《瑪依拉》《馬背上的冬不拉》《哈薩克少年圓舞曲》《節日》《叼羊》《葵巴斯》是曲集中具有典型哈薩克民族音樂特色的作品。分別根據冬不拉彈唱、方言音譯及傳統習俗為題材而創編。由吳軍、鳴光作曲的《冬不拉彈起來》是一首短小精悍的揚琴二重奏,采用大調七聲音階,旋律清新愉悅、富有活力。雙聲部層次分明,旋律與伴奏頻繁交替演奏。樂曲在第二遍反復中,全部運用“反竹”技巧進行演奏,凸顯揚琴清脆透亮的音色。音樂風格輕松詼諧,妙趣橫生,表現了哈薩克少年幸福的草原生活。由趙國華作曲、李玲玲改編的揚琴合奏《哈薩克少年圓舞曲》,采用哈薩克民族調式與歐洲大小調結合的混合調式。三拍子回旋曲式,旋律具有濃郁的哈薩克風格。運用三度音程疊置、卡農、轉調等創作手法,塑造出豐滿的音響效果,表現哈薩克族少年朝氣蓬勃、意氣風發、積極向上的精神風貌。
塔吉克族民間音樂富有高山民族熱情奔放的音樂特質。以升III級音的七聲音階調式和II、III級音之間的增二度音程,以及7/8與5/8節拍運用為主要音樂特點。由積冰、吳軍創作、李玲玲改編的揚琴二重奏《月夜》和《婚禮》,是根據揚琴組曲《鷹笛戀》中二、三部分改編而成。樂曲采用小調七聲音階和增二度音程寫作特點,雙聲部旋律此起彼伏,大量運用“輪竹”和快速“齊竹”演奏技巧。音樂語言生動、織體眾橫交錯、風格動靜相宜,贊頌了忠貞不渝的愛情。另以舞蹈性音樂元素創作的《塔吉克舞曲》,是一首具有濃郁帕米爾高原風格的揚琴四重奏,由李耿瑞編曲、李玲玲改編。樂曲結構為簡單明了的單二部曲式(引子+A+B)。引子部分以高音揚琴為主奏,旋律悠遠,音色透亮。A段采用2/4節拍,節奏動感,方整式樂句進行強弱對比,豐富音響色彩變化。B段為主題音樂變奏,復合節拍7/8(3+4)與揚琴“揉弦”、“撥奏”技巧的運用,盡顯婉轉多姿的異域風情。全曲在高中低不同類型揚琴呈現的立體音響中,表現出歡歌熱舞的慶典場面,塑造了塔吉克人民熱情奔放及激昂豪邁的藝術形象。

新疆蒙古族音樂體裁可分為長調和短調兩類。旋律以大跳音程頻繁出現為顯著特點。由陳啟云、吳軍作曲的《情歌》,是以新疆蒙古族音樂為基礎創作而成的揚琴三重奏。旋律深情舒緩,具有蒙古族長調音樂的特征。結構方整,曲調扣人心弦,有著強烈的草原氣息。此外,曲集中收錄的《瀚海綠魂》是新疆第一首具有探索性、開拓性創作理念的無調性重奏作品。作品立足于維吾爾族音樂基調,大量運用十二音序列和聲、三全音和聲以及二度關系音程。在演奏技法上大膽嘗試使用“雙音琴竹”、“鋼片琴竹”、“氈頭琴竹”多種材質的擊弦工具,加以“刮奏”、“滑抹”、“反竹”、“顫竹”等組合類技法,對新疆少數民族樂器進行模仿和借鑒,使其更加貼近新疆音樂特色。
《蝶夢飛竹—新疆風格揚琴重奏合奏曲集》作為中國音樂學院揚琴系列教材的出版發行,是一部匯集風格性、藝術性、實用性、學術性為一體的專業揚琴教材。具有民族特征鮮明、題材內容廣泛、音樂形象生動、創作理念嶄新、表演形式多樣、演奏手法新穎、時代氣息強烈的藝術特點。曲集的編輯采用五線譜譜式,記譜方式規范、技法符號標注完整清晰。教學運用中,豐富音樂想象力,加強演奏者在樂隊中的視奏、配合與協作,更好的提升綜合性、群體性、全面性、協同性演奏能力。在開拓揚琴少數民族風格性演奏教材領域的同時,進一步豐富教材建設,為全國的揚琴教學增添色彩及新鮮血液,對了解新疆各民族的音樂風格和新疆揚琴演奏藝術特色有著重要的意義。
新疆少數民族音樂文化以強大的生命力和強烈的民族精神呈現出自己獨特的魅力和價值。新疆揚琴藝術今天所取得的成就以及對中國揚琴藝術發展的推動是毋庸置疑的。在國家提出“一帶一路”戰略構想的大背景下,用音樂繁榮絲路文化的新舉措層出不窮,定位于核心地區的新疆,在音樂文化上正迎來前所未有的機遇。相信并期待新疆揚琴藝術將在“一帶一路”背景下的“絲綢之路”上,演奏出更加優美的樂章。
附錄:
《蝶夢飛竹—新疆風格揚琴重奏合奏曲集》(李玲玲編著)目錄
1、《天山情》(三重奏)鄭寶恒、吳軍改編
2、《冬不拉彈起來》(二重奏)吳軍、鳴光曲
3、《恩情》(合奏)趙國華曲、李玲玲改編
4、《月夜》(二重奏)積冰、吳軍曲李玲玲改編
5、《瑪依拉》(三重奏)吳軍、張文祿編訂
6、《婚禮》(二重奏)積冰、吳軍曲李玲玲改編
7、《馬背上的冬不拉》(揚琴四重奏)吳軍改編
8、《達坂城》(三重奏)吳軍編曲
9、《東疆舞曲》(合奏)李耿瑞曲、吳軍改編
10、《黑力其汗》(揚琴四重奏)吳軍改編
11、《歡慶》(三重奏)洪圣茂、吳軍改編
12、《哈薩克少年圓舞曲》(合奏)趙國華曲、李玲玲改編
13、《南疆舞曲》(合奏)于慶祝曲
14、《節日》(三重奏)陳啟云、吳軍曲
15、《情歌》(三重奏)陳啟云、吳軍曲
16、《塔吉克舞曲》(合奏)李耿瑞曲、李玲玲改編
17、《刁羊》(二重奏)趙國華曲、王一時吳軍改編
18、《葵巴斯》(三重奏)吳軍改編
19、《瀚海綠魂》(二重奏)陳啟云、吳軍曲