胡馨天
摘 要:新中國成立以來,我國大提琴音樂事業的蓬勃發展,出現了大批優秀的中國大提琴音樂作品,這些作品一經誕生便迅速成為民眾家喻戶曉,演奏者學習、演奏的名曲,有些作品更是漂洋過海,享譽世界,成為世界大提琴藝術中的瑰寶。伴隨中國大提琴作品創作逐步深入與廣泛,創作的“民族化”、“中國化”概念隨之形成。而在民族化意識下作用下中國大提琴作品的創作又呈現出明顯的多元化趨勢,本文將從這一角度對中國當代大提琴音樂創作的發展類型進行分析,更好地推進民族化視野下的中國大提琴音樂作品多元化創作。
關鍵詞:大提琴;音樂創作;民族化;多元化
上世紀20世紀初,隨著東學西漸的思想浪潮席卷華夏大地,中西文明開始了巧妙的交融,大提琴這一重要的西方樂器也在此刻開啟了中國化的歷史進程。1930年蕭友梅創作了中國第一首大提琴作品《秋思》,中國大提琴音樂創作由此來開了序幕①,經歷幾代音樂家們的探索與實踐,中國大提琴音樂也逐漸開始了自己的多元化創作之路。
一、中國大提琴音樂創作的多元化形式
(一)傳統民族音樂創作思維下的大提琴音樂作品
建國以來,中國大提琴音樂作品的創作多為傳統民族、民間曲調所創作的改編而成的作品,此類作品扎根于中國民族傳統音樂的土壤,具有濃郁的民族風格,主題鮮明,極具藝術感染力,所以一經問世,便可傳遍祖國大江南北,成為演奏者與聽眾頗為喜歡的作品。如馬思聰先生根據內蒙音樂主題所創作的《內蒙組曲》中專為大提琴而作的《思鄉曲》和《塞外舞曲》,劉莊先生根據新疆哈薩克族民歌所創作的《浪漫曲》,都成為了中國大提琴音樂創作中的代表之作。
另一類大提琴音樂作品則是根據傳統的民族樂器曲目移植改編而成,如二胡曲《江河水》、《二泉映月》等,傳統的民族器樂曲,在保持作品原有藝術內涵與民族風格的基礎上,經過一些演奏技法的豐富與創新,移植為大提琴民族音樂作品,通過大提琴寬廣的音域與深沉的音色表現出來,不僅賦予了原作品新的藝術表現力,拓展了大提琴的演奏技術與演奏方法,也造就了一批經典的中國大提琴音樂作品。
(二)“文革”政治格局影響下的中國大提琴音樂創作
“文化大革命”是新中國歷史上一個特殊的歷史發展時期,受其影響,這一時期以政治運動為主體的音樂文化也呈現出其典型的時代特征,出現了“革命樣板戲”、“造反歌”、“語錄歌”壓倒一切的主流音樂形式。②這一時期中國大提琴音樂創作的靈感來源主要取自于這一時期政治戲曲的音調,出現了如《智取威虎山》、《沙家浜》等帶有鮮明政治意識形態的大提琴作品,在“文革”后期,隨著中國器樂創作繁榮時期的到來,也出現了根據合唱作品《薩麗哈最聽毛主席的話》所改編的大提琴獨奏曲《薩麗哈》,此曲75年由曹玲公演后在全國范圍內也掀起了一股大提琴“熱”,成為了一首家喻戶曉的大提琴時代性標志。
(三)新時期的中國大提琴音樂創作
進入改革開放時期以來,隨著各項音樂事業的蓬勃發展,中國大提琴音樂的創作也開始逐步擁有了國際化視野。一大批擁有高超音樂創作能力的音樂家以西方現代音樂理論為基礎,如十二音體系、泛音體系、微分音體系開始了對于中國現代大提琴作品探索與創作,這類大提琴作品通常具有題材多樣化,形式新穎化等特點。作品思想更多是表現了作曲家們個人的藝術品味與生活體驗,結構上嚴謹整密,曲式結構清晰合理,呈現出了完整成熟的音樂作品樣式。如葉小剛《中國之詩》、王澍的《心潮》、郭文景《巴——為大提琴與鋼琴而作》、陳其鋼的大提琴協奏曲《為了逝去的歲月》、朱踐耳為大提琴與打擊樂而作的《第八交響曲“求索”》等③,還有專業大提琴作品創作大賽所推出的一系列優秀的中國大提琴作品。這些作品都代表著當代大提琴創作的成功嘗試與探索,也將中國大提琴作品的創作推向一個前所未有的高度。
二、中國當代大提琴作品創作思辨
目前,民族化視域下的中國大提琴作品創作已獲得了頗為豐厚的階段性成果,然而在進入二十世紀后,以網絡媒體、電視傳媒、影視音樂為主多元化的發展成為大眾最受歡迎的文化生活模式,面對這種“浪潮”的接踵而至,當代中國大提琴音樂作品的創作也迫切需要適應當下社會文化的需求。
(一)傳統民族民間音樂大提琴作品與現代音樂創作融合的深入
作為當下民族復興的重要組成部分,民族音樂的文化復興也為大提琴音樂指明了民族化的方向指明了道路。在國民逐漸重視欣賞民族文化的趨勢下,大提琴音樂的創作應當重新走向以民族、民間傳統發展的道路,在創作中進一步加大“田野”力度,拓展民族、民間曲調等具有鮮明民俗特點,頗受大眾喜愛的素材作為作品主體,充分利用當代音樂前沿的創作思維與高超的作曲技術,在推進大提琴音樂創作民族化的目的同時,獲得更多音樂受眾的接受及肯定。
另一方面,加大對于各類民族器樂作品及聲樂作品的深入開發,在我國廣大的民族樂器與聲樂作品中,有著非常多優秀成熟的作品,這些作品因其旋律動聽、體裁成熟、傳播年限長久而廣受群眾所喜愛,而當代大提琴創作對于此類作品的運用與開發目前尚顯不足,在中國當代大提琴音樂的創作中因充分發掘此類作品的內涵與潛力,對其進行移植、改編,在大提琴作品的演繹中獲得藝術價值與審美的全新體現。
(二)重視大提琴影視音樂的發展
進入二十世紀以來,網絡、媒體飛速發展,作為影視文化媒介的主要形式在當代社會的影響力也逐步擴大,隨之而來的大提琴影視音樂也在迅速的發展著。大提琴電影音樂主要是圍繞影視作品主體需求而創作的電影配樂,而隨著我國大提琴音樂事業的蓬勃發展,一些當代知名國際的國際級作曲大師也將大提琴電影音樂創作作為自己的音樂創作的重要組成部分,出現了如馬友友參與錄制的《藝妓回憶錄》電影音樂、《臥虎藏龍》中主題音樂的大提琴版本等優秀的影視作品,這些作品不僅作為中國大提琴影視音樂創作實踐的成功之作,深得中國樂迷的喜愛,而且得到了國際樂壇的高度評價。
三、結語
當前,站在中國大提琴音樂創作多元化的趨勢下,創作上應盡量避開只講作曲技術而忽略作品本質的“高冷”主義,加強各元素、類型之間的融合與平衡,將中國大提琴音樂創作的民族化落到實處,推動中國當代音樂創作向更加準確的方向發展。
注釋:
① 蕭友梅.蕭友梅全集·音樂作品卷[M].上海:上海音樂出版社,2007:139.
② 趙嘉楠.大提琴藝術中國化的當代實踐[J].吉林藝術學院學報, 2013,03.
③ 敖錚.淺論大提琴藝術在我國的民族化[J].中國音樂,2010,04.
[參考文獻]
[1] 劉維藍.當代中國大提琴音樂創作觀念新思路的開辟與發展[J].南京藝術學院學報音樂與表演版,2006,03.
[2] 敖錚.淺論大提琴藝術在我國的民族化[J].中國音樂,2010,04.
[3] 趙嘉楠.大提琴藝術中國化的當代實踐[J].吉林藝術學院學報, 2013,03.
[4] 劉博軍.中國大提琴作品的創作與階段性演進軌跡初辯[D].中央音樂學院,2015.
*基金項目:阜陽師范學院2015年校級人文社科項目《大提琴演奏與創作的民族化探索》(2015FSSK01)