垤施村彝族“樂作”器樂的復音織體研究

嚴盟

摘 要：音樂中橫向運動所形成的旋律線條與多音縱向結合所形成的層次結構，構成音樂中的“織體”。本文從形態學的角度對“樂作”器樂復音織體進行研究，探討其橫縱二維復音織體的結構特點，闡釋其織體發展的規律內涵。

關鍵詞：垤施村；樂作；復音織體

紅河縣垤施村位于云南省紅河南岸，垤施村有彝族、哈尼、瑤、漢四個民族交錯雜居。彝族自稱為“尼蘇”支系，為明清時期由元江馬頭、石屏、建水、開遠等地遷居于此，在繁衍生息中，他們始終保持著傳統的民間風俗，每逢喜事或喜慶節日，要殺祭牲畜，宴請親朋，縱情歌舞。當地最為流行的歌舞是“樂作”，它是垤施村男女老少勞動生活、社會交際、節日活動必不可少的一部分，每逢重大節日時，全村男女老少聚在一塊載歌載舞，“樂作”一詞來源于哈尼語，意味大家一起跳的，是垤施村彝、哈尼族最為喜愛的歌舞，在節日聚會、玩場中眾人圍圈而舞，樂隊在一旁伴奏，不時有領唱、伴唱。

“樂作”共十三段，十套舞蹈動作，有七首曲調基本相同。音樂為聯體型套曲結構，是“樂作”中調動情緒、控制節奏的重要部分。音樂由七件樂器和男女人聲構成，音樂中橫向運動所形成的旋律線條與多音縱向結合所形成的層次結構，構成音樂中的“織體”。由于“樂作”歌舞不分家，音樂長期與舞蹈同時進行，音樂不可避免與舞蹈的某些特性相重疊，比如舞蹈強調統一的節奏、重復的動作等，這些特性在音樂中體現為橫向樂匯的變化反復構成的旋律型，和縱向聲部之間律動的統一。以下根據織體橫縱關系，分析其織體特點。

一、織體橫向的循環反復

音樂織體橫向運動由核心音調循環反復構成，由重復和聯綴的新材料有規律的進行。音樂在橫向發展中有核心音調，橫向旋律常用重復的手法，加深樂思記憶，形成特點，增加旋律律動，樂句圍繞核心音調不斷變化反復，在反復中形成循環織體結構，即相對固定節奏節拍，旋律根據基本樂句變化反復構成，音樂在有限的條件下采取不同的方法對音樂織體進行變奏發展?！皹纷鳌敝谐Ｒ姷闹貜褪址ㄓ泻项^換尾、合尾換頭、合頭合尾。

（一）合頭換尾

合頭換尾即曲調重復、變奏或連綴中在各段開始部分反復出現的一個固定曲調與全曲所表現的意境基本一致或略有對比，在結尾部分出現明顯對比。“郭達核”中樹葉核心音調為3拍，核心音為sol、↓si、rel，以弱起開始，前兩拍不變，第三拍為結尾在↓si或rel，具有加強樂匯統一性，增強節奏感作用。

（二）合尾換頭

合尾換頭即樂句重復、變奏或連綴中在開始部分出現明顯對比，在各段結尾部分反復出現的一個固定曲調與全曲所表現的意境基本一致或略有對比，“郭達核”中二胡核心樂句為4拍，句頭樂匯不同，句尾樂匯相同，還有四弦核心樂句為4拍，旋律圍繞主音G徵發展進行，不帶中立音↓si，頭部由兩個樂匯交替進行，尾部相合，合尾樂匯為，循環性較強，還有三弦旋律也使用合尾換頭手法，合尾樂匯為，比四弦同音樂匯低一個八度。起到旋律呼應作用，使旋律更具節奏感。

（三）合頭合尾

樂句重復、變奏或聯綴中在各段的開始與結束部分出現相同樂匯，突出旋律型節奏感，“郭達核”中草桿核心音調有4拍，句頭、尾樂匯固定，反復合頭合尾，2、3拍變化較大，巴烏基本樂句有5拍，前2拍與最后1拍不變，樂句頭尾落音為sol，增強旋律織體節奏感，并顯現出樂句特性，有統一的意義。

綜上所述，核心音調的變化反復，使“樂作”音樂織體橫向旋律具有高度統一性和極強律動感的特點。核心音調始終圍繞核心音sol、↓si、rel變化發展，并且頭尾相合增強旋律特點呈現旋律的高度統一性，頭尾相合中形成明顯的律動性，突出旋律的節奏感。

二、織體縱向的并列對置

各聲部在橫向發展中形成旋律縱向重疊的復音音樂，復音在縱向層次中形成并列對置的性格化織體。由于各聲部旋律線條獨立，旋律結構、句式長短各不相同，旋律型和節奏型不一致，導致不同聲部的旋律性格各有異同，共同點是各聲部旋律均圍繞核心音sol、↓si、rel變化發展，不同點是旋律的組合形態各不相同，各聲部音符組合的不同和聲部律動的復雜結合是織體形態多變的重要因素，根據律動規律可以將分為規整型和自由型兩種織體形態。

（一）規整型

規整型織體形態體現為縱向音樂節奏律動的統一，音樂整體以2拍、4拍為一個律動，不斷循環反復，2拍以“瑟瑟調”、4拍以“郭達核”為代表。雖然各聲部旋律形態不同，但律動相同，整體節奏性較強，適應群體舞蹈需要節奏統一的需求。當然，也有聲部以3拍、5拍為一個律動的，比如“郭達核”中巴烏聲部就以5拍為一個律動，但為了保持音樂整體節奏的一致，在5拍之后會休止數小節，到下一個節奏點進入。

此類織體縱向上形成明顯的節奏點，在“樂作”歌舞中具有調動歌舞情緒，統一歌舞節奏重要作用，為襯托歌舞而存在。典型的有“踩喬、攆調、摸螺螄、斗腳、三步弦、經線、找對象、擦背、翻身、梭子”。

另一種織體并列形態是因各聲部進入的時間不同而構成，即在統一時間內各聲部所處的節拍點不同，雖然各聲部律動拍數相同，但縱向上形成錯綜復雜的并列對置，以譜例一第三小節為3拍內七件樂器的旋律聲部為例，笛子從上一樂句結尾的后2拍進入，草稈為上一樂句的后3拍，樹葉為一個完整樂節，二胡為樂句前3拍，四弦為樂句后3拍，三弦為樂句后3拍，各聲部同一時間所處的節拍截然不同。它們按照各自固定音型循環發展，各聲部主題個性突出，音調較密，無隙可乘，構成了并列對置的織體形態。

（二）自由型

自由型織體形態體現為縱向音樂節奏律動的自由，即各聲部按自身旋律發展軌跡進行，但在進行中往往以某一特定音樂符號為參照對象，比如男聲的出現，根據該信號進入，演奏時與其他樂器配合，各聲部在“時分時合”的自由狀態下展現其獨特魅力。某幾個聲部自然形成的自由模仿，使音樂更富有層次感。

“萊國核”中七件樂器都具有獨立的樂思，在此基礎上不斷變化反復，具有很強的獨立性，在各自發展的前提下，又存在“你長我短”、“你高我低”的配合，吹奏樂器聲部形成多聲部自由模仿織體。音樂從男聲“阿哦”中進入，笛子按固定樂思發展進行，草桿模仿笛子、巴烏模仿草桿、三個聲部先后出來形成自由模仿。此類織體的縱向特點仍然是對比并置，但其并置不以音樂發展的律動為主導，而以各聲部旋律在特定時間同時發展，以各自固定樂思自由發展，在這種“線性思維”的重疊下形成了層次分明的復音音樂。

總之，無論是規整型還是自由型織體，都是各聲部在對比并置下，根據自己獨立樂思發展形成的復音音樂，這種織體形態并不存在誰從屬于誰，誰為誰伴奏的問題，只是其對比并置的形式存在差異，“樂作”器樂與我國江南絲竹、廣東音樂主調音樂有較大區別，形成獨樹一幟的器樂類別。

群體性歌舞需要在統一的律動中進行，客觀要求器樂應具有突出節奏感，才能使參與者迅速融入歌舞。因此，音樂織體的結構應滿足歌舞這一基本特性，綜上所述，器樂橫縱織體都具有一定的律動性，但其各自運用手法各有千秋。織體橫向形態主要以循環反復核心音調構成，其中以合尾手法最為典型，縱向音樂織體形態主要為并列對置，規整型織體采用多個不同性格的旋律對比重疊，但在縱向旋律律動上保持一致。“樂作”器樂在為歌舞伴奏的同時也形成了獨特的風格。

在社會中，垤施村尼蘇彝族熱情好客的歷史傳統，創造出濃郁的歌舞文化生態環境，使器樂在“樂作”歌舞中取得了充分發展，尤其是織體的橫縱形態交織出節奏鮮明、層次豐富的復音形態，形成了獨具魅力的藝術特色，在我國少數民族復音器樂中自成一格。

[參考文獻]

[1] 張興榮.云南特有民族原生音樂[M].云南民族出版社，2003，10.

*基金項目：云南省教育廳科學研究基金項目《云南紅河垤施彝族尼蘇支系歌舞套曲的多聲織體研究》研究成果（2017YJS112）