江蘇原生態(tài)民歌演唱方法的探究

姚婧

摘 要：本文通過對江蘇原生態(tài)民歌的傳統(tǒng)演唱方法與美聲唱法、通俗唱法做比較，探究在不失原生韻味的基礎(chǔ)上如何用良好的演唱方法使江蘇原生態(tài)民歌藝術(shù)得以繼承和發(fā)展。

關(guān)鍵詞：江蘇；原生態(tài)民歌；美聲唱法；通俗；繼承與發(fā)展

江蘇的原生態(tài)民歌，起源于歷代江蘇勞動人民的生產(chǎn)、生活、勞動過程。在數(shù)千年古老悠久而又豐富多彩的歷史文化長河中，原生態(tài)民歌作為人民大眾廣為喜愛的一種藝術(shù)形式，從遠(yuǎn)古時期一直流傳發(fā)展至今。幾千年來浩如煙海的江蘇原生態(tài)民歌，順應(yīng)各種場景、人物與風(fēng)土人情，形成了多種多樣的體裁和豐富的歌種。

一、江蘇原生態(tài)民歌傳統(tǒng)唱法與美聲發(fā)聲技法的比較

歌唱是民族聲樂藝術(shù)得以繼承和發(fā)展的重要方式。江蘇的原生態(tài)民歌無論是唱詞和曲調(diào)，其風(fēng)格和特征都要在演唱中被人感知，因此必須用一定的演唱方法去體現(xiàn)，才不會失去它的原生韻味。一方面，我們要學(xué)習(xí)這些原生態(tài)民歌的吐字行腔和情感表現(xiàn)，因為這些是民間傳統(tǒng)唱法的真諦，是基礎(chǔ)；另一方面，在我們傳統(tǒng)的演唱方式中存在著許多不足，造成了諸多劣勢，例如，傳統(tǒng)唱法演唱江蘇原生態(tài)民歌，基本運(yùn)用自然嗓音，即真聲，發(fā)出的聲音偏亮、尖、細(xì)、緊、單薄，音域較窄，音色的變化不豐富，所以容易限制歌曲的表現(xiàn)，影響音域的擴(kuò)展。如《拔根蘆柴花》、《鮮花調(diào)》這類有寓意性的歌曲，這些歌曲常是以物喻人，一般表現(xiàn)的是羞澀的少女形象，歌詞中表現(xiàn)的這些人物形象的心理活動是復(fù)雜微妙的，也是極其細(xì)膩的，這就需要用聲音的強(qiáng)弱，音色的變化來表達(dá)，而傳統(tǒng)唱法演唱時由于歌唱方法的欠缺很難達(dá)到這種效果。因此，這就需要我們借鑒美聲唱法中的長處彌補(bǔ)傳統(tǒng)唱法的不足，簡而概之即“洋為中用”。

早在五十年代后期，聲樂界就已正式提出了西洋唱法“民族化”的口號。其要求與實(shí)質(zhì)為：認(rèn)真地學(xué)習(xí)、研究民族唱法的那些理論、技法、曲目等，更積極地把西洋唱法和我國的民族語言、審美習(xí)慣結(jié)合起來，從而使我們的民族聲樂得以繼續(xù)鞏固和發(fā)展，使我們的聲樂藝術(shù)更加豐富多彩。這一宗旨在民族聲樂發(fā)展的實(shí)踐中已獲得了較為矚目的成績。在近現(xiàn)代新文化運(yùn)動的推動下，一批從國外留學(xué)歸來的歌唱家如周淑安、應(yīng)尚能、黃友葵、喻宜萱、葛朝祉、周小燕、郎毓秀、等，將西洋美聲唱法帶到中國，并將其糅合進(jìn)本民族的歌曲中，大量演唱具有本民族特色的藝術(shù)歌曲，從20年代起在國內(nèi)一些大城市舉行獨(dú)唱音樂會，傳播聲樂藝術(shù)，還開始了聲樂教育，為我國培育出大批的歌唱家和聲樂教育家。他們雖然是受西方教育，但在國內(nèi)的演出和教學(xué)中，堅持“洋為中用”的宗旨。這些都是一些接受西方教育在民族聲樂方面發(fā)展成績卓著的例子。

在江蘇原生態(tài)歌曲傳統(tǒng)的演唱方法中，存在著許多不足。除了真聲的過度使用和音色方面的缺陷，還有其它一些制約聲音和歌曲表現(xiàn)力的因素。主要表現(xiàn)在喉嚨不夠打開，有些人天生擁有一條寬亮的嗓子，卻一味的模仿故意將喉頭上提，將聲帶做作蹩窄了，這樣使得聲音不通暢，矯揉造作的成分過多，全身各部分的共鳴不能得到有效的利用，導(dǎo)致發(fā)出的聲音尖銳干癟，沒有潤澤。此外，對于氣息的運(yùn)用欠妥。唐人段安節(jié)《樂府雜錄》中有：“善歌者必先調(diào)其氣，氤氳自臍出，至喉乃噫其詞……”所謂“自臍間出”即是用丹田氣[1]，也就是說，演唱的呼吸要?dú)獬恋ぬ铮@樣發(fā)出的聲音才可收放自如，而在江蘇原生態(tài)歌曲傳統(tǒng)的演唱中，氣息淺而短，這造成喉頭位置的上提和唇、齒、舌等發(fā)聲部位的緊張，所帶來的后果就是音色、音質(zhì)和音量這三個共鳴力形成的嗓音特征得不到充分的體現(xiàn)，聲音的投射方向等都受到阻礙，使聲音缺乏穿透力。這些演唱方法上的不合理性是制約江蘇原生態(tài)民歌發(fā)展的主要因素之一。那么如何借鑒美聲唱法中的技巧彌補(bǔ)傳統(tǒng)唱法的不足呢？首先要明確一個概念，借鑒的原則是：科學(xué)的發(fā)聲，民族的吐字；在民族藝術(shù)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸收西洋的優(yōu)點(diǎn)來豐富我們的傳統(tǒng)唱法[2]。

二、江蘇原生態(tài)民歌與流行元素的融合

江蘇的原生態(tài)民歌來源于鄉(xiāng)野農(nóng)村，要想融入當(dāng)今的快節(jié)奏的現(xiàn)代化社會，被當(dāng)代的年輕人所接受，就必須順應(yīng)時代的要求，吸收流行的元素，注入新的活力。在演唱方面，我們不必局限于中國民族唱法，所有的歌曲都可以用現(xiàn)在年輕人所喜愛的通俗唱法演唱，我們的目的是發(fā)展，只要是促進(jìn)發(fā)展的，我們都可以嘗試。《茉莉花》如今已香飄世界各地，這首歌如今已有許多種演唱版本，除了民歌美聲唱法的，還有通俗歌手重新演繹的，另有法語演唱的《茉莉花》，不論是配器還是演唱風(fēng)格上，都完全不具有原來委婉柔美的風(fēng)格，聽上去更接近于搖滾，別具一格。這證明了一句話：民族的才是世界的。從創(chuàng)作角度來看，我們完全可以將江蘇原生態(tài)歌曲的曲調(diào)作為音樂素材，改編或創(chuàng)作出一些江蘇風(fēng)格的歌曲，這些歌曲曲調(diào)流淌的是我們原生態(tài)民歌的血液，實(shí)質(zhì)上來看，這些原生態(tài)民歌得到了充分的利用，也是得以發(fā)展的一個表現(xiàn)。在這一點(diǎn)上，我們已有許多成功的先例。如電影《馬路天使》中的《天涯歌女》就是賀淥汀先生根據(jù)蘇州小調(diào)《姑蘇風(fēng)光》改編而成的；同樣是這部電影中的插曲，《四季歌》是根據(jù)《哭七七》的音調(diào)改編而成的。又如在全國各地廣為傳唱的《太湖美》也是吸收了《大九連環(huán)》的音調(diào)創(chuàng)作而成的。

[參考文獻(xiàn)]

[1] 傅雪漪.談昆曲演唱的用氣.音樂研究，1958，02.轉(zhuǎn)引自喻宜萱主編.聲樂表演藝術(shù)文獻(xiàn).北京：中央音樂學(xué)院圖書館，1980：38.

[2] 張越男.學(xué)習(xí)民族唱法的幾點(diǎn)體會.人民音樂，1957，01.轉(zhuǎn)引自喻宜萱主編.聲樂表演藝術(shù)文獻(xiàn).北京：中央音樂學(xué)院圖書館，1980：56.