張正
在十八世紀初的歐洲,作曲家們通常需要依靠皇室或貴族的資助來維持日常的生活與創作,但有一位作曲家例外。這位作曲家不僅不必依靠貴族維持生計,甚至還通過大量出版自己的作品獲得了豐厚的報酬。他便是法國作曲家約瑟夫·博丹·德·波伊斯瑪蒂亞(Joseph Bodin de Boismortier,1689-1755)。
在為數不多的史料中,作曲家波伊斯瑪蒂亞的“富有”與“多產”常被提及,同時代的音樂評論家甚至批評他“利用聽眾的溫厚賺錢”“才華橫溢卻品德不佳”。但不可忽視的是,波伊斯瑪蒂亞是“第一位為獨奏樂器創作協奏曲的法國作曲家”和“第一位創作意大利風格協奏曲的法國作曲家”。可見,波伊斯瑪蒂亞以及他的作品對于法國乃至歐洲音樂而言,必定具有其獨特的價值與意義。

波伊斯瑪蒂亞于1689年12月23日出生在一座名為蒂永維爾(Thionville)的法國小鎮,兩歲時隨家移居至梅斯(Metz),此后跟隨才華橫溢的經文歌作曲家約瑟夫·瓦萊特·德·蒙蒂尼(Joseph Valette de Montigny,1668-1738)學習音樂。1713年他再次移居至佩皮尼昂(Perpignan),并在1721年迎娶了老師蒙蒂尼的侄女瑪利亞·瓦萊特(Maria Valette)為妻。在佩皮尼昂生活的十年中,波伊斯瑪蒂亞在皇家煙草管制局中任職。雖然今天的研究者們只收集到兩首他創作于1721年10月的飲酒歌——《當我與阿米達斯共飲》(When I drink with Amintas)和《讓我們醉臥于此,格雷瓜爾》(Let us sleep there, Grégoire),但這并不意味著波伊斯瑪蒂亞在佩皮尼昂的音樂創作是匱乏的。1724年隨妻子移居巴黎后,波伊斯瑪蒂亞憑借其在佩皮尼昂積累的大量音樂作品,開始了卓爾不凡卻又毀譽參半的音樂創作與出版生涯。
自1724年2月29日得到在巴黎的出版許可后,波伊斯瑪蒂亞在約三十年的時間中出版了一百零二部作品,作品題材包括世俗歌曲、宗教歌曲、器樂曲及書籍,且每一種題材的作品均受到了當時各個層次聽眾的認可,其中,為圣靈音樂會而創作的經文歌成為了當時圣靈音樂會圣誕節演出的常規曲目,為長笛重奏寫作的書籍與音樂詞典也在當時被大量出版。在器樂曲方面,波伊斯瑪蒂亞幾乎為當時的所有樂器都創作過樂曲,尤以為長笛創作的樂曲數量最為龐大。他的長笛作品與撥弦古鋼琴作品是當時公認的典范。波伊斯瑪蒂亞的器樂作品之所以被奉為精品并擁有極高的銷量,不僅因為其作品演奏難度范圍跨度大——既有適合專業演奏家炫技的作品,也有適合業余愛好者演奏的作品,同時也因為他喜愛嘗試將不同的樂器進行組合,喜愛嘗試不同的音樂風格與體裁,他的作品在不乏新穎的同時也極具趣味性。
隨著弗郎索瓦·庫普蘭(Francois Couperin,1668-1733)在凡爾賽宮擔任皇家音樂教師并將意大利音樂風格帶入法國,法國宮廷與民間對音樂的偏好開始發生轉變。華麗取代了優美,裝飾音被大量使用甚至有些繁復。在樂曲體裁方面,傳統的恰空舞曲和阿勒曼德舞曲被使用新作曲技術創作的輝煌樂章所代替。波伊斯瑪蒂亞以其敏銳的洞察力很快捕捉到了這一流行趨勢,并實踐于自己的作品中。本期Naxos發行的專輯《六首為五支長笛而作的協奏曲》(Six Concertos for five Transverse Flutes or Other instruments, without Bass,Op. 15)就是這樣一套充滿意大利音樂風格,而完全不帶有法國音樂風格的作品。

《六首為五支長笛而作的協奏曲》是波伊斯瑪蒂亞創作的第一部“快-慢-快”三樂章的作品,樂譜全部使用意大利語標注標題與演奏記號。樂曲的獨奏樂器部分與樂隊協奏部分在音樂情緒上沒有明顯的矛盾沖突,全曲充滿著優雅與精致。這樣的設計與當時著名的音樂家、哲學家讓-雅克·盧梭對協奏曲在音樂情緒方面的定義是不相符的,但波伊斯瑪蒂亞遵循了盧梭對于協奏曲中的協奏與獨奏在結構上的安排。盧梭認為協奏曲應先以樂隊齊奏作為開始,之后是帶有簡單伴奏的主奏樂器的獨奏,依照這樣的順序,樂隊協奏與主奏樂器獨奏穿插往復。在波伊斯瑪蒂亞的《六首為五支長笛而作的協奏曲》中,樂曲第一樂章通常以五支長笛的齊奏作為開始,將主題進行完整的陳述并明確調性。齊奏結束后,第一長笛與第二長笛從三級音上開始演奏,兩支長笛互相問答,富于表現力并在技術上擁有較高的難度。第五長笛稍后進入,作為樂曲的低音伴奏。這一部分結束后,音樂再次進入齊奏,隨后是第三長笛與第四長笛的“對唱”,同樣以第五長笛作為低音伴奏。最終,樂曲又一次進入齊奏部分,并以全部樂器的齊奏作為結束。
六首作品的慢樂章大多開始于第一長笛對主題的陳述,其他四支長笛則在主題陳述完畢后作為協奏樂器齊奏或簡單伴奏。樂曲第三樂章的主題與第一樂章相似,第一長笛主奏,其他四支長笛伴奏。這些作品更像是室內樂協奏曲而不是獨奏協奏曲。六首作品的調性分別為G大調、a小調、D大調、b小調、A大調和e小調,這些調性均適于長笛演奏。
對于音樂創作而言,不斷地創新與嘗試似乎是波伊斯瑪蒂亞始終堅持的方向。因為這樣的堅持,波伊斯瑪蒂亞不斷汲取前人作品的經驗,并成為了法國第一位創作獨奏樂器協奏曲的作曲家。也正是因為這一堅持,波伊斯瑪蒂亞的作品能夠一直被當時挑剔的聽眾所接納,并為他帶來財富。波伊斯瑪蒂亞的創作風格還影響了其后的一批法國作曲家。雖然目前對于波伊斯瑪蒂亞的研究還不夠豐富,但其作品深遠的意義與價值是巨大的,十八世紀初波伊斯瑪蒂亞的作品驚人的銷量足以證明這一點。endprint