高校藝術專業教學的多元化改革

楊婷++張義瑤

摘要：視唱練耳是高校藝術音樂專業的必修課程，是培養學生音樂技能、提高學生音樂水平的重要課程，教師的教學模式、教學思維、教學理念、教學內容對學生的音樂素養和音樂能力有著很大的影響。而傳統的教學模式和方法已經不能適應市場對能力型音樂人才的要求，所以推進高校藝術專業視唱練耳教學的多元化改革是很有必要的。文章主要介紹了視唱練耳課程教學改革的必要性，分析了視唱練耳教學收效甚微的原因，詳細指出了視唱練耳教學多元化改革的途徑。

關鍵詞：視唱練耳；教學；多元化改革

視唱練耳課程作為音樂教育專業的一門必修課，對學習音樂專業的學生起著重要的作用，是音樂專業的重點課程，對于提高國民音樂素質具有重要作用。我國的音樂教學在借鑒了歐洲的音樂教學體系后，對其進行創新，然后設立了視唱練耳課程，并將這一課程視為音樂專業的啟蒙課程。視唱練耳課程的開設為學生感悟音樂內涵、學習音樂技能打下了牢固的基礎。

目前，高校藝術專業的視唱練耳課程存在著教學進度遲緩、教學模式落后、學生對音樂缺乏積極性、對音樂領悟力不高的一些問題，這些問題亟待解決。面對這些問題，高校音樂教師們需要思考應該如何改革教學模式以提升教學效果。二十一世紀是全球知識文化大發展的時代，各種各樣的音樂形式開始迅速走進我們的音樂生活，比如豐富多彩的現代音樂、民族音樂等。在這樣的大背景下，視唱練耳課程也應該順應時代發展的潮流，通過多元化改革達到進步。

一、視唱練耳教學改革的必要性

視唱練耳課程是音樂藝術專業的啟蒙課程，音樂教師一直都很重視這門課程的教學。因為視唱練耳課程對音樂專業的學生有很大作用，它可以提升學生的音樂技能，還可以增強學生對音樂的感悟能力。我國高校音樂專業中視唱練耳課程的基礎性訓練，借鑒了西方國家的訓練內容，不過在教學模式上視唱練耳課程明顯比其他學科落后。比如，傳統的教學模式只注重對視唱練耳課程理論的學習，而忽視視唱練耳在具體實踐中的運用，使得學生只懂的書本上的理論，不懂得實踐。另外還出現視唱練耳的教學內容枯燥無趣、教學思維僵化、教學理念落后的情況。進入二十一世紀，我國的音樂環境與之前相比越來越開放、自由，這就為我國高校藝術專業視唱練耳課程的多元化改革提供了良好的契機，所以為改變我國高校視唱練耳教學的現狀，對視唱練耳教學進行改革很有必要。

二、視唱練耳教學收效甚微的原因

（一）基礎知識不扎實

有一大批學生在選擇大學音樂專業前，并沒有學習過正規的有關音樂的基礎性知識，因此缺乏音樂有關的基本技能，僅僅懂得入門的五線譜知識。在大學期間，也有很大一部分選擇此課程的學生認為只要不掛科就行，學習這門課程只是為了湊夠學分，因此沒有對學習這門課程提出更高的要求，缺少學習視唱練耳課程的興趣和熱情，整個學習過程是被動的。以上兩方面原因，導致了學生對“視唱”和“練耳”兩方面的學習都不扎實，音樂基礎知識薄弱。

（二）師資力量薄弱

現在的大學每年都在擴招，音樂專業也不例外，因此有很多高校的音樂專業教師無論是在專業技能、學歷資格還是教學能力上都還達不到視唱練耳課程的教學要求，又加上擴招后學生數量增加、教學設備不齊全，學習視唱練耳課程的班級人數眾多，每個學生的音樂專業水平高低不齊，不能準確地評估整個班級的音樂素養，因此也就不能根據每個學生的情況進行教學。除此之外，大學的視唱練耳課程的教學模式傳統、落后、單一，訓練學生“視唱”和“練耳”的方法模式化，使課程教學內容枯燥、單調，導致一部分學生對待視唱練耳課程的態度消極、冷漠。一方面教師的教學水平達不到要求，另一方面學生學習興趣不高，導致學生對視唱練耳課程的知識掌握不好。

（三）不夠重視練耳教學

在我國高校的音樂專業中，視唱練耳課程包括“視唱”與“練耳”兩個部分。不過在實際教學中教師更加重視“視唱”的教學而忽視“練耳”的作用，常常將“練耳”放在邊緣的位置，認為練耳可有可無。而且，在視唱練耳的課堂教學中教師很少對學生進行專門的、一對一的“練耳”訓練，這種教學情況將不利于學生對不同聲音、旋律、音樂的鑒別。除此之外，學校在教學設備、教師質量上也沒有給予練耳教學以重視，有關練耳的教學設備不齊全，教師專業水平層次不齊。在視唱練耳課程中只有打好“練耳”的基礎，“視唱”才能更好地完成，因此要加強對練耳教學的重視。“視唱”與“練耳”是一個整體，不能忽視其中任何一個部分。

三、視唱練耳課程改革的多元化

（一）教學模式的改革

隨著音樂的不斷發展，在高校的音樂教學上，視唱練耳課程的教學方法也在逐漸地完善和改變。筆者認為應從三個方面對視唱練耳的教學模式進行改革。第一，改變傳統的、單一的練耳教學模式，完善與創新視唱練耳的練耳方式。例如，改變教師單一的僅僅通過鋼琴彈奏對學生聽覺能力的訓練。第二，在練耳訓練時加入新的東西。在學習視唱練耳的過程中要做到將“唱”和“聽”聯系起來，做到邊唱邊聽，打破之前的只唱不聽的傳統模式，而且聽覺練習中的“唱”可以提高學生的音準水平。第三，教師在教授樂器時，可以借助多媒體教學，這樣可以使教學變得生動、有趣，激發學生學習音樂的積極性。例如在進行鋼琴教學時，教師能夠運用多媒體，為學生反復播放教學內容，使學生細致地感受到鋼琴的聲音。

以往的教學模式是學生只能通過耳朵感覺自己的練習效果，并且不能對自己的練習效果做準確、科學地評價，無法讓學生真正掌握關于音樂的技能。而自從多媒體技術運用在教學中之后，改變了這一情況，可以使學生針對音樂的節奏、旋律做科學地練習。如今，在視唱練耳教學中非常注重多媒體技術的運用，多媒體技術的運用革新了教育方式，可以減輕教師的教學工作，教師可以將更多的時間和精力投入到教學模式的研究以及學生學習情況的了解，從而提高自身的教學水平。將多媒體技術應用到教學中，學生可以在課后，根據多媒體中的音樂系統來判斷自己的音樂水平，另外，課后多媒體中的音樂設施也可以幫助學生訓練，提升學生的音樂素養。endprint

（二）教學理念的改革

視唱練耳中，“練耳”是“視唱”的基礎，學生只有學會了聽才可以唱得精彩。針對視唱練耳教學中出現的種種問題，教師應該積極地找到解決的辦法，強調“練耳”在視唱練耳整個環節中的重要性。只有穩固了“練耳“的基礎，才有利于教師教學工作的開展，達到教學的多元化。首先，為了實現這個目標，教師與學生之間應該保持一種融洽的師生關系，營造愉快的學習氛圍，另外教師在教學中應當因材施教，并且公正的對待每個學生，使每個學生都得到發展。另外，高校領導也應該對教師的工作給予適當的指導，對教師的教學工作提出具有創新性的看法，進而轉變教師的教學理念，使學生能夠全面地掌握知識、深入地學習知識、獨到地理解知識。最后，學校領導應當為視唱練耳教師提供進修機會，使教師學習現代的教學方法和教學模式，轉變高校音樂教師的傳統教育思想，最終讓學生學習到專業的、完善的、先進的音樂技能。

當前，我國的一些音樂學院已經將現代高科技應用到音樂教學中。比如在音樂課程教學中采用MID技術、將Auralia音樂軟件運用到對學生的日常練習上等等。Auralia音樂軟件是一款使學生能夠針對自己音樂上的薄弱部分進行訓練的軟件，能夠提升學生的音樂素養。這款軟件還可以讓學生通過反復聽不同的音樂，來增強學生鑒別音樂的能力。另外，學生可以利用這個軟件按照自己的興趣進行相關音樂的學習，激發學生學習的積極性，減輕學生的學習壓力，使學習變被動為主動，因此提升了學生的專業水平。這種自主的學習模式，能夠極大地激發學生的求知欲，將音樂的學習引向更寬闊的領域，使對音樂的學習更加深入，進而為學生提供自由的學習空間。最近幾年，市場上設計并出現了多種多樣的有關音樂的軟件，學生可以將這些音樂軟件下載到手機或者電腦上，運用手機或者電腦可以將枯燥的聽音練習轉變成有趣的圖案。學生在利用這些新媒介學習時能有不同的體驗，增強了高校音樂教學的靈活性和趣味性，培養了學生學習的積極性。

四、結語

總之，只有改革視唱練耳教學的教學模式、教學內容、教學理念、教學思維等方面，才能提高教師的教學水平，增強學生的音樂專業素養，從而滿足社會對專業型、全能型音樂人才的需求，提高我國高校藝術音樂專業的教學質量。

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（責任編輯陳志萍）endprint