趙學敏
人民書法
趙學敏

趙學敏 陜西三原縣人。曾先后任福建省委秘書長、省委常委、省直機關工委書記、南平地委書記、省委宣傳部長、省對外文化交流協會會長、福州市委書記、省委副書記;2003年起調任國家林業局副局長。現任中國書法家協會理事、中國林業書法家協會副主席、武夷文化學院名譽院長等職。
毛澤東在著名的《延安文藝座談會上的講話》中說:“為什么人的問題,是一個根本的問題,原則的問題。”他引用了列寧的話作了肯定的回答:“我們的文藝應當‘為千千萬萬勞動人民服務’。”新時期黨中央根據這一根本原則,提出了文藝要“貼近實際、貼近群眾、貼近生活”的基本方針。書法藝術是中華民族文化藝術的精粹和重要組成部分,自然也要遵循這一發展方針。
中國書法藝術綿延五千年,盡管經歷了許多朝代更替和社會動蕩,但依然像常青大樹,生機盎然。究其根本原因是,勞動人民為了交流自己的思想感情和記錄自己的勞動成果,創造了語言文字,同時勞動人民為了提高和升華自己的生活情感,又創造了書法藝術和其他文化藝術。這一個事物的兩個方面,究其根本,都根源于勞動人民的生活和社會發展實踐。書法藝術和語言文字所不同的是,語言文字承載勞動人民的勞動和生活實踐,而書法藝術既是表情達意,更是勞動人民創造的精神產品。在幾千年勞動人民生活和社會實踐的發展中,書法藝術曾出現過幾次發展高峰,也涌現出了像東漢張芝、東晉王羲之、盛唐顏真卿、大宋蘇東坡與黃庭堅、明清王鐸和傅青主以及當代于右任、毛澤東這樣一批書法大家,他們都是中華民族文化的驕子,他們創作出的一大批名傳千古的佳作,是我國書法藝術寶庫中的經典。但是必須認識到,歷史上出現的書法藝術發展高峰,幾千年積淀下來的佳作精品,既有經典名家聰明才智的作用,但歸根結蒂又是社會發展和勞動人民推動的結果。那些名傳千古的佳作不是某個經典作家的刻意之作,而主要是社會發展和勞動人民需要的產物。正如古人所說:“無意于佳乃佳。”清劉熙載說:“文之道,時為大。”隨著社會的發展和環境的變化,書法藝術也要隨之發揚光大。

第115頁至119頁均為趙學敏作品

我們認真研究一些傳世的帖碑,不難看出,它們是浸透著先賢們心靈的藝術,同時充分體現了當時的時代精神風貌,代表了社會進步的方向,也在一定程度上反映了勞動人民的心聲。這也是這些經典作品能夠千百年來流傳下來的重要原因。在東晉社會,當權者昏庸腐敗,民不聊生,但思想活躍,文風丕盛。文學和書學宗源深厚而又精于思辨的王羲之偶然醉書的《蘭亭集序》,書文并茂,開清新妍美文風、書風新河,成就了他“書圣”的美譽。唐朝的顏真卿,為官清正廉明,做人剛直不阿,在唐朝危亡之際,忠于大節而不移,這種人格見之于他的翰墨,渾厚雄壯,真楷皆佳,偶書并且多處涂改了的《祭侄文稿》,成為傳世行書名帖,也再現了他“至剛至大”的道德人格。一生坎坷、政治上屢次失意的宋朝蘇東坡,崇尚天真爛漫的率意書風,精研禪宗和佛老,在“齊得失、泯榮辱、等生死”的心境下,寫下了清疏簡約的楷、行、草兼融千古不朽的《黃州寒食帖》。至于近代的大書法家于右任、毛澤東等,更是寄情于筆,把愛國愛民的思想熔鑄在自己的詩、書中。于右任先生在政務繁忙之即,不忘書法的普及,大力推動標準草書,不僅親自編輯《標準草書千字文》,而且身體力行,寫下許多草書作品,成為一代大家。毛澤東的書法始終是他政治生活的組成部分,與國家大事,人民命運緊緊相連,是人民書法的典型代表。所以,從古到今,以至將來,一切書法藝術無不載于情、載于道,脫離社會現實,脫離勞動人民群眾需要,去刻意創作,是難以得到提高和發展的,更不可能有持久的生命力。書法創作不反映當今社會思想內容,僅在技藝上一味模仿古人碑帖,不可能創作出適合時代需要和勞動人民群眾滿意的佳作。
當然,為了提高技巧和筆力,刻苦臨帖摹碑,這是書法練習的基本功夫,也是無可非議的。古人有許多堅持臨池終成書法家的典范,就是現在也不乏經過勤學苦練成為著名書法家的例子。問題在于,這只是學習書法技藝必須采取的形式,而關鍵是學習這些書法技藝為了什么?創作出什么樣技藝、內容皆佳的佳作來?這是書法創作的關鍵所在。


“筆墨當隨時代。”現在,我們已進入以改革開放為主調的建設社會主義的新時代,社會發展以經濟建設為中心,以建立和諧社會為目標,而且人們的思想感情、語言文字表達形式和人民群眾的需要都發生了巨大變化,書法藝術自然也要隨之變化。我們從事書法工作的同志和書法愛好者,要認真準確把握時代的脈搏和社會發展的方向,了解人民群眾的要求和喜愛,作為書法創作的方向和動力。當代書法創作,主要還是要以繼承創新為主流,在繼承吸收前人書法技藝成果的基礎上,創作出符合當今時代和人民群眾喜愛的作品。在內容上,要堅持推陳出新,多寫描繪當前改革和建設成果以及激勵人民群眾奮進的題材。自己造句,或者社會公認的名言佳句都可以,書寫古詩詞和楹聯也是受人民群眾歡迎的,但要有利于改革開放和構建和諧社會,有利于社會主義倫理道德建設。在形式上,要堅持百花齊放,各種書體爭艷。要在繼承前人各種書體優點的基礎上,創造出符合時代精神風貌和人民群眾喜聞樂見的書體形式。哪一種書體形式好,不僅要看書法名家的意見,更重要的是看人民群眾的態度,人民群眾不接受的作品,不能算作佳作。古人距離我們幾百年、幾千年了,現在每一種書體形式都有很大的演變,書寫格式和布局不斷更新,語言文字也簡化了幾次,我們還在那里翻版古人的碑帖、“集古字”,結果造成一幅書法作品許多字大多數人都不認得!我們一定要在繼承古人傳統優勢的基礎上,創造出適合現在人民群眾意愿和口味的書法作品來。書體更要能使大眾接受,文字要使人民群眾認得,提倡寫簡化字,就是落款也提倡用公元紀年,書寫形式可以從左往右寫,也可以從右往左寫。總之,要經過我們的努力,使我國流傳幾千年的書法藝術成為“人民書法”,我們的書法家成為“時代的筆手”。(本文原載《人民日報·海外版》2008年7月22日,收入本書時略有修改)
為什么學習書法——從學寫《蘭亭序》說起
東晉王羲之《蘭亭序》是我國歷史上成就最大、影響最廣、價值最高的一部書法精品。這部作品無論在章法、結構和筆法上都是我國書法藝術的最高境界,被人們稱作“天下第一行書”,自古以來學習書法的人都作為必學的“師法”。
長期以來,人們之所以對《蘭亭序》有這樣高的評價,首先是它在書法技巧上達到了極高的水平,古人稱之為“清風出袖,明月入懷”。究其產生巨大社會影響的原因,不只是它在書法藝術上的完美,更重要的是,它在思想內容、文風等方面,都是一篇精品散文,在我國文學史上有一定地位。其次是作者用完美雄秀的書法藝術充分表現了積極進取、清新優美的文章內容和文風,使書法藝術與文章的思想內容、寫作技巧三者達到了高度統一。

學習《蘭亭序》的書法藝術,首先要深刻理解《蘭亭序》文章的時代背景、思想內容和表現手法,也就是作者的氣度、襟懷、情愫和文風,只有理解了作者的“精、氣、神”,并把它融入書法藝術中,才能下筆有神,真正學到真諦。作者處在統治集團保守偏安、尚玄務虛的東晉時代,正是抓住這一時政弊端,在文章中宣揚了積極進取、有所作為的“痛樂觀、生死觀”;作者一改魏晉時期一味追求對偶、詞藻、音律、典故的浮躁文風,代之以樸素簡潔、灑脫流暢、自然清新的風格,就是在字體上也改變漢魏以來質樸穩掘的書風,開雄秀流暢的先河,這些進取思想、革新精神都在書法藝術上體現出來。由于有了這種思想和精神,作者在“群賢畢至、少長成集”和“崇山峻嶺、茂林修竹”的氣氛和環境下,必然文興、筆興大發,一氣呵成,寫成了這千古絕篇!傳說作者“他日更出數十本,但比之原作,終莫能及”。唐太宗組織多人臨摹本,和后來的石刻拓本,以及近代人的不斷臨寫,都只能在書法藝術上發揚光大。其次,貴在學習《蘭亭序》凝固的思想精神,有什么樣的精神境界,就會寫出什么樣的文字來。固然形式技巧和基本功很重要,但立意反映什么也尤為重要。我過去常臨摹《蘭亭序》,也把影印本放在一邊仿寫,寫的時間長了,看起來不錯,其實仍然是“形似神不似”。后來熟讀文章,領會思想精神,鉆研書法技巧,用自己的筆法、結構和章法寫出來,寫多了自然就會把《蘭亭序》的思想和技藝貫注到自己的書法中,形成自己的書法特色。

書法藝術是中華民族文化的源頭和脊梁,其他許多文化都是從文字書法派生發展起來的,尤其是文字書法反映了我國人民的智慧結晶、情感交流和藝術創造。所以,學習書法首先要把思想內容擺在第一位,一幅字反映一種什么思想情感,用什么藝術形式表現,都要符合時代氣息,把形式技巧融進思想內容中,達到思想內容先進與藝術形式完美的有機統一,更好地體現時代的精神風貌。中國書法藝術不僅是傳統文化,而且是發展著的現代文化,學習古人書法技巧,書寫現代新生活。有人誤解現在用鋼筆寫字、用電腦打字就不用學習書法藝術了?其實,鋼筆字、電腦字代替不了書法的感情交流和藝術創作,社會經濟發展和民間文化生活中運用書法藝術的地方很多,如名稱、題字、對聯等,還有日益廣泛的商業用字,人們都喜歡用書法藝術表現,同時還要開拓書法藝術在社會經濟生活中的用途。我學習書法就是從寫對聯開始的,后來走上領導崗位后一直到現在還堅持春節給人民群眾寫春聯。
從《蘭亭序》書帖的成功,我們就領悟到書法發展與現實生活和人民群眾有著密切的關系。民間有許多優秀的書法家,他們創作出無數人民群眾喜愛的作品。書法要走出書齋,模仿古人技巧是必要的,但不能搬用怪癖,草得連書法家都不認識,就更不用說廣大人民群眾欣賞其作品了。我主張不論哪種書體形式,都要自然規范,人民群眾能夠認得、讀懂,明白所讀書法作品的涵義,從書法作品中得到激勵和美的享受,陶冶情操,這才是人民群眾喜愛的書法藝術。我在自己的書法學習、研究、創作中,堅持做到這一點,并努力做一個人民書法家。