共享發展

高玉倩

摘 要：本文主要寫了當今美術教學的探索——共享發展。當前世界性的中化文化的交流與傳播體現著共享的特性，需要我們掌握更多的適應現代的教育理念和教育方法，教育者才真正起到“教化”作用，做到“有教無類”。論文首先詳細分析近現代藝術的思潮的影響，進而對當今藝術發展趨勢做了簡要分析。在第三章就傳統文化的繼承與發揚、開拓新的教學方法和理念、美術專業機構與教育體制的改革和創新，根據共享發展這一特性進行了探索與思考。

關鍵詞：共享；西畫東漸；85美術思潮；數字藝術

20世紀以來的世界形勢發展變化，西方現代美術的大量涌入，藝術思潮迭起，創作群體林立，風格流派紛呈，新潮美術在中國美術界盛行。中國經歷了有史以來脫胎換骨的的改變，具有劃時代意義的新型美術形態，比如數字藝術、多媒體藝術，在國際交流中嶄露頭角，新的視覺語言和新的藝術境界促進了美術發展與社會進步，讓世界更多的了解中華文明，認識中國文化，更廣泛的進行文化交流和教育。

一、近現代藝術思潮的影響

隨著“中體西用”、“西畫東漸”思想的影響，一批批留學生從歐洲、日本學成歸來，不僅從歐洲帶回了西方畫壇的新動向，也為中國的對繪畫藝術注入了新思路和新內容?？涤袨?、陳獨秀、徐悲鴻喚起“改造中國畫”的口號，以素描造型為主導的現代美術教學方法在上世紀50至60年代全面推行。

他們在融匯中西方不同藝術原理的基礎上，創造出一種新的，符合現代潮流的，富有生命力的中國畫繪畫體格：

1.以徐悲鴻、劉海粟、林風眠為代表的新式美術教育，將中國國傳統繪畫師徒傳授方式改為新式的課堂教學，引進西方繪畫的素描、寫生和人體結構解剖。

2.舉辦各種展覽，將傳統繪畫的欣賞方式從原來的案頭把玩改為大廳懸覽，變封閉性為開放性，變私密化為公共化，提高了中國繪畫藝術的社會影響力。

3.組織以創作、研究繪畫為目的的藝術社團，將原來相對松散的“文人雅集”改為相對固定的畫會、畫社、研究會一類的組織，通過作品討論和學術交流方式，有力的推動了繪畫藝術從傳統型向現代型轉換。

二、當今藝術發展的趨勢

“85美術思潮運動”后，畫家們自由的向中外古今汲取各種營養，他們以一種上下求索、銳意進取的時代精神以及多元并進的狀態，對主流形態的美術創作產生了積極的影響，促使了實驗藝術的大潮興起。例如水墨畫出現了諸如“都市水墨"、“實驗水墨”、 “抽象水墨”、“觀念水墨”等水墨實驗的分類，藝術家們試圖在新的時代環境中謀求水墨的現代性建構，表達當下的感受和體驗，這促進了中國繪畫形式語言的新變化。

新技術時代，電腦技術與數字信息時代研發各種各樣的圖形圖像制作軟件，如動畫，這個時期的全球放映電腦生成的虛擬動畫，并廣泛應用于多媒體傳播領域。隨著電腦圖形技術的不斷發展，數字藝術能夠將一切想象的事物逼真再現為一種類似現實的狀態，新技術的發展帶來了全新的視野，藝術家的作品以開放的觀念尋求新的表現力，發展自己的個性。

三、當今美術教學的啟迪與探索

早在明代馮夢龍的《東周列國志》中提到：“（齊）景公曰：‘相國政務煩勞，今寡人有酒醴之味，金石之聲，不敢獨樂，愿與相國共享。”共享基本意思是分享，將一件物品或者信息的使用權或知情權與其他人共同擁有，有時也包括產權。

當前世界性的中化文化的交流與傳播體現著共享的特性，面對世界性的中化文化的交流與傳播，需要我們掌握更多的適應現代的教育理念和教育方法，并有闡釋文化與了解社會的的經驗的應變能力，教育者才真正起到“教化”作用，做到“有教無類”。教師選擇學生，學生也選擇教師，以培養出眾多傳承中華文明并弘揚中華文化的教師。

（一）傳統文化的繼承與發揚

在春秋戰國時期，以孔子為代表的儒家思想提出“仁、義、禮、智、信”，因材施教、有教無類、教書育人、讀書明理等許多原則與方法也被當成了中國教育的綱領與楷模。

時至今天，也強調了“教書育人、讀書明理、因材施教、學以致用、取法乎上”這類儒家經典的教學主張。我國提出的“和諧社會”、“和平發展”與“一帶一路”的世界性主張，其核心思想依然是儒家的基本精神。

（二） 開拓新的教學方法和理念

徐悲鴻將在法國學習古典油畫的寫實表現方法，投入到改良中國的美術教育上，提出“古為今用”、“洋為中用”的方針。用寫實的藝術手法摹寫外界的自然事物，運用寫實主義的表現方法，建立在素描、解剖、透視、比例、明暗關系、光學原理等科學層面上的藝術創作的一種表現方法，將中國傳統帶入到現實領域的創作中，開創了在中國畫壇前所未有的新畫風，并成為主流藝術風格。

重新思考當今的美術教育是，我們應更加深入了解和揭示中國繪畫的教育規律與教育核心。全球化共享時代的中西美術交流像春雨一樣“潤物細無聲”，中國各種形態的水墨畫、具象油畫、具象版畫和具象雕塑，隨著時代的發展，其所具有的核心地位越來越小。新型美術形態以網絡共享的姿態，比如數字藝術、多媒體藝術嶄露頭角，新媒體技術和新興視覺藝術融入更多知識和觀念；主流媒體的宣傳，文化機構和文化企業的合理運作，策展人、批評家、收藏家、藝術贊助人、博物館負責人，整個社會的共同努力，使中國的藝術理念走向國外，在國際交流中建立自己獨立的系統，取得與最新藝術思想對話的國際資格，豐富了現代藝術的發展空間。

（三） 美術專業機構與教育體制的改革和創新

現在還存在文化基礎設施建設滯后于社會發展和民眾需求，大眾的文化審美意識和文化審美能力薄弱等問題，我們應當致力于基礎理論研究，外國美術現場“現場”研究，當代美術實踐總結和市場研究，專業美術人才的培養和國際交流等，注重新技術和傳播手段的應用問題，提高眾多當代藝術在國際上的評價地位。

未來的時代，網絡技術迅速發展，數字藝術、多媒體藝術成為新的藝術代言，我們應將其吸納和消化到美術教育體制中來，成為藝術進程的一部分。美術專業機構與教育體制逐步發展成為各有系統的、開放的、學術化的、更符合人性的環境，以崇高的精神目標，關懷藝術、關懷人類，推動藝術的進步，提升人類的生活品質。在學術上走在大眾前面，用寬容的學術態度引導大眾認識和適應多元并存的藝術形態，推動藝術的進步，讓世界更多的了解中華文明，認識中國文化，更廣泛的進行文化交流和教育。

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