主持人:中國的畫院是世界美術體系結構中的特例,這樣的狀態對于全球美術界具有何等意義?中國的畫院對于中國乃至世界美術作出了何種貢獻?如果沒有中國的畫院體制,中國美術和世界美術將會失去什么?

父子兵 180cm×97cm 董智敏
董智敏:畫院作為國家、政府專業美術創作機構的體制,以宋為先河,代有其制,在中華文化史上對獨特的中國美術體系的形成發展有著重要的影響。
就體制和功能而言,國家、政府所屬的專業畫院,不僅是國家意志、國家形象、政府職能、社會公益文化行為的載體和民族文化精神產品、主題創作和學術導向的主體,還在體制上構成了當代中國美術文化基本格局、體系構成的三大板塊之一。即各級美協以指導、組織、協調之職責;各類美術院校及藝研機構為國家教育政策之實現。專業畫院作為國家、政府對社會文化行為的公益性實施的制度化平臺,它具有其他兩大系統不可替代的專門化的社會美術文化、生產、建設、資產財富積累、發展和普及與提升等多項特殊職能。
新中國的畫院:從20世紀50年代,國家在北京、上海成立畫院;至80年代前后改革開放之際,在各省、市得以普遍的設置和發展;新世紀以來,伴隨書畫市場發展的需求,各類民間、社團性質的畫院興起。畫院的歷史和發展狀況大體歷經了三個時期,由此完成了對新中國美術文化體系繼承與發展的基本構建。如當代中國美術名家大師的造就推出;從改革開放,擴展國際交流,到提升國家形象和文化影響力;對社會審美、美術消費及市場形成的主導和引領等。畫院的專業化、學術性、推動力都在與其相應的歷史進程中起到了重要的作用和貢獻。從而確定了它所存在的功能價值地位與作用的歷史與現實的合理性、必要性和客觀性。

春醒無聲 71cm×142cm 董智敏
當代中國特色社會主義道路,其國體、政體在政治、經濟、文化及意識形態的獨特性決定著中國的專業畫院體制也將從傳統存在方式中深化改革和不斷轉型為民族文化復興發展的新機制、新形象、多功能的展示平臺,并會在為人類文化發展提供中國式新方案的歷史作用中更充滿活力。
主持人:中國的畫院在當下中國的文化語境下,在文化體制改革進一步深化的時候,它的作用和功能是不是應該有所修正?如果“是”的話,它將向何方修正?如何修正?
董智敏:有功能、有價值,才會有其應有的地位與作用。客觀地講,專業畫院歷來承擔著的和具有的國家、政府公益性文化行為的多種屬性和多項功能。隨著國家全面協調可持續發展的要求,的確在不同程度地顯出其功能的單一、狹窄和平面化,這一現象是應嚴肅面對和反思的。
其一:專業畫家作為創作主體,其個體性職業特征、個性化行為方式與畫院行政化管理間諸矛盾日益顯現。一方面畫院專業畫家個人整體素質單一和所承擔的任務、服務意識與責任心、“大畫”創作意識的淡化,使其作品的創造性、學術性和精神產品的品格與領軍能力地位,因多種利益驅使和多種誘惑,重心偏移并有所弱化。而另一方面畫院行政化體制、機制因政策的局限僵硬,使人、財、物管理調節的機制、空間和力度失去針對性、自主性和有效性,而有所退化。更關鍵的是難以破除的包養制,即使在政府體制改革政策的推動和實行中,類似“國家該養,別人該侍候”“養雞不下蛋”等等的意識和社會責難的確存在且一時難予改觀。真正體現按藝術規律辦事,實現對人的、精神產品創作性質的和美術文化社會公益性方向與目標的強調和品格與原則的轉型確立,也需有一定的空間和時間上的重構和實踐上的探索,甚至是艱難抉擇的過程。
其二,就其專業層面而言,不同程度存在和顯現的大致有幾類情形:1. 美術作品創作與理論研究、學術批評的兩翼失衡;2. 在原有傳統畫種優勢與新型視覺創作方式與人材的過渡、引進和與持續發展上存在斷層;3. 作為精神產品創作創新,在意識形態價值屬性與取向上,對大眾審美、對消費市場的主導、引領上失去主動;4. 對為國家、政府對社會美術資產的積累收藏的規劃意識不強、利用不善、成效不佳;5. 更關鍵的是專業、專職創作的單一化,唯美傾向與行為和對社會公益服務的功能比例失調、失重。而這些均會是逐步使專業畫院和專職畫師的創作水準與格調存在著潛在的被平庸化和邊緣化的可能。
專業畫院體制的存在方式首先和其它社團組織的畫院有本質上的不同屬性,它是由特定國體、政體、歷史、文化、社會與時代賦予其特定結構功能以政府行為組織方式所體現出的價值形態所決定,而這種價值體系的目標與要求便是社會文化的公益性。對太原畫院來講,從根本上看還應有一個新生態、系統功能的梳理、整合和調整。
主持人:當下中國的畫院的整體狀態是否對上述的發展形勢已經作好必要戰略對應?為什么?
董智敏:改革開放以來專業畫院自身的發展,就整體狀態大體還屬各自為戰。究其因,還是不同地區經濟社會發展的差異,表現為所屬當地政府對文化發展在理念、資源、環境條件等等的認識、態度以及社會綜合發展戰略建設在目標、重心、力度上不同取向的客觀存在,不同重視程度的客觀現實下而有所不同。首先起點不同,便使畫院處于不同歸屬、不同結構、不同規模功能的設置、配置中,產生出不盡相同的模式和現狀。也就是說,因歸屬、行政級別不同,缺乏一個相對統一的系統關聯,而顯現出在共性和個性上的名與實、量與質、績與效的差異性和存在與發展上的不平衡。
在歷史發展的進程中,畫院體制整體還存在著多樣化的狀態正在經歷著步伐不一的深刻的轉型。我們自信,也積極投身實踐探索,將在這一歷史挑戰和機遇中,畫院及同仁將配合體制、機制的有效轉型,從更全面的格局、更合理的機制、更完善的功能中,更具協調可持續發展的認識與調整中,以加強合作、擴大交流、與時共進的意識去建設旨在加強而不是弱化,集中而不是分解,是多重互補而不再是職責分離的、相互消耗的新型的畫院。而它作為我們的愿望,既是專業畫院應形成的共識,更是全國各專業畫院努力和進取的目標,并由此獲得攜手共創的新的生存空間與實力。

塬上秋晴 142cm×71cm 董智敏
主持人:新形勢下的中國的畫院“應該”是怎么樣的一種發展勢態與前景?
董智敏:事實上如何把握并在新的文化強國戰略中,構建畫院體制作為中國美術的主體地位,是我們面臨的體制、機制及社會功能的新情況、新課題。
畫院建設和美術學院不一樣,和美術家協會也不一樣。畫院是專門搞創作的,是出作品的(藝術產品生產型)。核心問題是畫院如何真正實現按美術創作規律對優秀成熟、成型人才的引進、使用,并真正做到能進能出的效能、效益管理的自主機制。其次就是畫師出作品,出什么樣的作品,為誰出作品、出多少作品、作品的價值及歸屬等等。畫院作為國家的畫院,屬體制內產物,如何與文化事業改革配套、如何領軍,如何擔當起這個責任,特別是畫院機構面向市場、基層,開展豐富多彩的美術活動,滿足群眾精神文化需求,慰問、采風、專題寫生、創作、展出,為當地文化建設、為國家積累美術文化財富等等的策劃、組織及對綜合效益的評價。畫院和其中每一個畫師,必須認清這一點。這也是我們感到困惑和充滿期待而須明確的。
就現狀看,畫院的用人制度和相應的體制管理是新發展的首要條件,其方式應類似于某些科研單位在國家編制中實行的聘用制和項目制。其次是目前有條件的畫院所構架的“院館一體”功能實現的參照是一條新思路。而以“公益興院,專業立院,產業強院”綜合發展理念的方向和目標探索實踐,亦預示著畫院將真正構成并發揮出全方位、多層次、多功能的公益性美術文化的體系,為實現興院、立院以及強院的新型格局和前景而煥發出新的活力。
主持人:太原畫院在當下地域文化建構中起到什么樣的積極作用?
董智敏:太原畫院是太原市委宣傳部直屬領導下的美術研究創作機構,它的主要任務是:立足于黨委、政府的文化發展戰略,以為地方美術文化發展服務為重心,我們歸結為“三大職能、九項任務”。在貫徹黨的百花齊放、百家爭鳴方針,堅持文藝以人民為中心的原則、為社會主義服務的政治方向中充分汲取發揚地域文化資源,發掘題材,努力創作表現時代精神風貌的作品。以繁榮美術創作,開展學術研究,參加大展、摘金奪銀,培養新生力量,提高藝術水平,促進太原美術事業的繁榮和發展為己任。也就是說,太原畫院作為太原市宣傳文化系統的專業美術創作陣地、精神文明的窗口和公益文化單位,34年來始終堅持公益興院的原則。圍繞中心、突出主題、弘揚主旋律。從建院初期的“煤城之春”“農村新貌”畫展,到近年“錦繡太原”“烽火三晉魂”等一系列主題畫展,始終圍繞市委、市政府的中心任務開展工作。

老船 142cm×71cm 2016年 董智敏
其次畫院還以其特有的方式和優勢,參加、引進、交流、承辦各種畫展;承擔各類省、市辦公機構,駐晉單位,公共場所的美術創作任務。如晉祠的王家宗祠、太原火車站、太原機場等大型的壁畫創作繪制等。直接參與了太原市的城市建設和環境美化工作,為創建太原文明城市做出了應有的努力。同時也在創作導向、工作作風、資產積累、制度建設等方面不僅留下了無形的精神財富,畫院不斷進步、更為新世紀的全面發展奠定了基礎。
但目前的太原畫院,班子配置急待解決、有編缺員問題突出,骨干創作人員年齡、畫種結構尤其是新型畫種及人才極不均衡,辦公、創作軟硬件條件老化有待更新等,均需在下一步全面“整改落實”工作中與上級及主管部門協調中得以充實完善。
主持人:太原畫院是如何利用地域文化資源作為自己創新發展資源的?
董智敏:從歷史文化資源來看,山西作為華夏文明的發祥地之一,其地域文化特色鮮明。有著豐厚的歷史文化積淀和豐富多彩的民間美術遺存。就傳統而言,歷史上,有以薛稷、王維、米家父子、馬遠家族等為代表的開宗立派的大家巨匠;有以張彥遠、郭若虛、荊浩為標志的中國古代美術史論、畫論的百代宗師;有以元代朱好古及其弟子為代表的后世民間畫工的壁畫群體。其人才輩出、巨星煌煌,他們的智慧和藝術創造,對中華民族傳統繪畫藝術的形成、發展和輝煌,都起過巨大的推動作用,并留下了深遠的影響。
山西是全國地上文物大省,除了綿延不絕的三晉文脈的厚重,更直接地得到以太行、太岳、晉綏、晉察冀為主的解放區文藝思想和革命美術的孕育啟蒙與優良傳統。在人文地理上,左太行、右呂梁,有黃河、黃土高原、塞上風物等等。正是這方蘊積著自然·歷史·文化的深厚巨大的精神財富的沃土,成為我們民族文化的母體,我們的藝術生命力得以生息繁衍、創造力頑強不已的魂魄之根和精神源頭。
34年來太原畫院的發展在特定的歷史環境中,一直堅持著革命現實主義和浪漫主義相結合的創作思想方法和創作道路。在表現重大歷史、現實生活,表現社會主義革命和建設題材與方向上,在汲取古代壁畫、彩塑及民間年畫、版畫美術元素的滋養中,有著自己自覺的美學追求和責任意識。許多作品在融匯中西,通貫古今的藝術實踐和藝術探索中也取得可喜成果。這些作品基本呈現了太原美術創作視覺表現語言的審美風格和特質,也代表著健康的主流方向和藝術導向。也在山西美術發展史上,寫下了不可磨滅的一章。
主持人:在全球化的語境下,地域流派(風格)是否仍具有積極的意義?為什么?
董智敏:應當澄清的是全球化語境下的文化視野和意義,決非是“大一統”的歐美現代文化概念和模式。而應該正視和珍惜人類文化的多源流、多樣化和多形態形成和表現出的豐富多彩,因為它們是人類走向未來的共同精神財富。
地域文化所蘊育和塑造出的不同文化身份,一方面是在藝術表現形式、語言上展示出了自己鮮明獨特的視覺風格、藝術特質和審美價值所具有的代表性、特殊性。一方面還在于它們從題材、體裁和主題上所體現與象征著的藝術精神。正是它們特有的表現性,深刻蘊含著的歷史與現實、生活與藝術,在形式、內容上的獨特鮮明,具有著濃烈的地域文化特質風貌與鮮明的當代藝術品格,以及深厚、真善美的人文情懷的內涵、分量,從而達到了深度挖掘繪畫藝術內在的美學價值與文化意義,并具有著屬于它自己特定時代的情感屬性、審美屬性、社會屬性和學術品位等等鮮明特征,而獲得了自己獨特的、不可替代的價值、地位和作用。

太行千秋 150cm×300cm 董智敏
從藝術的文化闡釋意義講,作為感性的視覺形態的美術作品及其形式風格,它既是整體文化的產物,還構成著文化的本身。它不僅構成具體文化的表現形態、形式風格和文化品類,也還本能與必然地負有傳承著、創生著、繁榮著文化持久的特質、特性功能和作用。在形式上它既反映出特定的文化在歷史、在傳統的承傳內、在機制上的演進脈絡,又體現著、規定著文化語境發展的方向和確定性。因為一個民族文化的形式不僅有它漫長的歷史演進、形成、淀積的過程,而且它還形成了具有自身特質的原創價值、機制和獨立品性的藝術本體的形態、形式和語言系統。它們既是自身文化特質得以被表現與表征的方式、手段,同時還建構起文化內蘊的特質在被表現與表征上的邏輯、秩序、特征、意義和其功能的完整性與穩定性。盡管這種文化精神在其歷史的長期穩定性中,有著它相對的含混性、多義性和變異性,但它的本質卻深蘊于歷史遺產深遠無形的方方面面,也延續彌漫和散落在現實生活許多偶然與必然的生動細節中。因此藝術、藝術家、藝術作品的產生、創造和它的超越性,一方面應建立于對這種有形文化“生態”“基因”和生命母體的深切珍愛和特殊的珍重上;另一方面則表現在藝術家自身心靈深處和文化品格上的那種對無形“歷史感”和本質的一份清醒,以及自己的那份執著的尋覓體驗和覺悟與自信。
所謂“文化自信”既是理念,更是原則。沒有自身文化身份的彰顯和文化特質品格的立足,便不可能具有有影響力的話語權以融入全球化的語境。魯迅先生說的好:民族的才是世界的。

筆墨功課 71cm×45cm 董智敏
主持人:太原畫院對自己在中國畫院當下整體發展勢態中的位置如何自我評估?
董智敏:太原畫院自1983年建院伊始,作為黨委直屬的專業美術創作單位和研究機構,歷經了四屆班子三代人,34年來,始終扎根于三晉沃土中,吮吸營養,艱苦創業。使今天的太原畫院成為太原市乃至山西省一個重要的美術文化、藝術創作與研究的領軍陣地。
堅持開創畫院工作的新格局、走新路。明確樹立“公益興院,學術立院,產業強院”的理念和方向目標,同時在原有的“三大功能、九項任務”的基礎上,致力于“小畫院、大社會”的辦院理念,既承前啟后又與時俱進地增加實力,后繼有人。同時在以創作為主體的帶動下,促進畫院產業環節,和其它環節的體制、機制改革。努力在科學合理的配置發展中,使畫院的發展與完善管理,制度創新等眾多方面形成共識,得以穩步前進。
隨著新世紀中國經濟社會發展和全面進步的形勢要求,近年來畫院除在工作上保持了基本的穩定發展態勢,在充分發揮原有的基礎優勢上,完善建設畫院以適應科學發展的新的多功能體系建設。
如果說太原畫院20世紀八九十年代“煤城之春”專題畫展、“農村新貌”主題畫展等大型創作展覽的成功舉辦,唱響了改革開放的主旋律,宣傳并提升了太原畫院的實力、知名度。而“錦繡太原”主題畫展,則嘗試著從不同視野角度用不同的藝術手法,以“晉陽古韻”“龍城風采”“并州新姿”的專題,去表現太原的自然、人文、歷史和今天的建設、發展、進步—為古老而煥發著青春的太原,用畫筆創作一張多彩亮麗的的太原新名片。同時“烽火三晉魂”大型專題畫展首次表現了“抗戰在山西”的重大歷史史實。以及結合畫院建院三十周年紀念,齊聚全國二十家專業畫院500余件、近千幅作品,由太原畫院主持承辦的“汾水流丹——2013全國大城市專業畫院第三屆學術年會暨聯展”,則標志著太原畫院在承前啟后、繼往開來的新時期以新的、更大的步伐邁上一個新臺階。
在堅持美術創作為主體的“學術立院”的理念下,畫院有效地發揚和借鑒畫院新時期以來好傳統和近年來全國其他畫院的創作發展經驗,還主辦、承辦與協辦了一系列的國際、省市間文化交流性的學術研討會和多種各類型畫展,這些活動擴大了畫院在業界的影響力,擴展了畫院學術交流的平臺,畫院典藏書畫作品亦得以增加和豐富。
畫院重視美術創作實踐,也注重美術創作的理論研究,抓精品創作,注重美術史料的收集與整理。編輯出版了《太行木刻選集》和《太原畫院院刊》與畫集圖冊,比較完整地收集了早期老一輩畫家的優秀作品和畫院的創作精品,與為國家藝術基金培訓項目撰寫的《山西古代寺觀、墓室壁畫精品集粹》,均填補了山西省美術史料中的一項空白,也給今天的美術工作者留下了一份珍貴的藝術遺產。
主持人:太原畫院以何種策略來應對中國畫院“和而不同”的大美術文化戰略格局?
董智敏:2008年以來,畫院出臺了鼓勵創作的詳細的獎勵條例和制度,重新修訂《畫院管理制度和管理條例》,并以此為基礎實現了常態化的每年度的考核制度和畫師年度院藏職務作品、任務畫評級、頒證、建檔制度。
其次以務實的態度在畫院基礎性設施功能及資產、辦公、資料、用具等方面進行維修、補充、改造完善。近年來,在上級主管和市財政的支持下,有計劃地對畫院進行了一系列的改造。翻新、修葺、改造了30年來的畫院主體建筑;改建增配了太原畫院多功能學術展廳、藏畫室、道德講堂、圖書資料室和相關創作配套的設施;完成了國家文化部全國美術館藏品普查工作,文化部主管領導還親臨畫院指導并給予了表揚;全面收集、整理30年來畫院的歷史資料并組織編撰《太原畫院院史資料匯編》,以期正式出版而不忘創業、留住歷史;設立開通了畫院電子監控全覆蓋,保證了畫院辦公、資產的安全,同時開設了電子網信、手機微信等學術、辦公平臺,為今后畫院的現代化辦公、創作、研究、展示、交流、書畫收藏、資產保護的全面發展,打好軟硬件基礎和發展空間。其次在基層黨建和文明創建等綜合工作中,以及畫院作為駐地單位在與駐地社區、街辦、派出所等單位和部門的全社會文明共建多項任務的完成上,積極配合、全面協調、全力互助,也多次受到獎勵和表彰。從而保持連續23年獲得市文明單位及標兵單位。

少年中國 200cm×185cm 董智敏

小西天勝境 97cm×97cm 董智敏

月光 71cm×71cm 董智敏
另一方面,為開拓視野走出國門,畫院專門組織了赴俄羅斯參觀學習,并積極鼓勵青年畫師輪流赴外學習進修和交流。積極倡導繪畫實踐和學術研究、理論聯系實際全面綜合發展的學風。
在原有的“三大功能、九項任務”的基礎上,進一步構建出畫院在公益性全方位屬性、方向發展上的空間放大和多體功能拓展,并以體用結合、互為支撐、交叉互補的三維一體(即以畫院學術廳為展示交流為平臺,以三項職能為支撐,以學術力量、人才充實和新型的功能完善為建構)的模式探索,從而形成并發揮出畫院全方位、多層次、多功能的公益性美術文化的體系與作用,并煥發出新的活力。就目前看,還存在著行政職能的體制上能否成功地實現科學合理的重組和轉型,能否有條件地實現畫院在政府機構設置上的職能關系更趨合理,和硬件、資源配置歸屬上能否更加完善的管理與使用,并使其在結構、功能體制上的趨于完整。
跨出這一步至關重要,太原畫院確定的“對標一流”—對標成都畫院的方向和目標既是新思路的參照學習,也是依據自身條件的積極探索。我院在堅持參加與成都畫院等2012年共同發起的“中國大城市專業畫院學術年會聯展”的過程中,不斷獲得多方的教益啟示,從而使我們找到適合自己并能發揮出全方位、多層次、多功能的公益性美術文化的體系,去實現立院、興院以及強院并煥發出新的活力。

孟旭耀
我孟旭耀,1962年生于山西太原。現為太原畫院創作部主任、山西省美術家協會副主席、中國美術家協會會員、山西省中國畫學會副會長、太原市美術家協會副主席、國家一級美術師。
我的畫:人物畫創作一直是我的主攻方向。人物畫是最直接反映現實生活的畫科,我把在企業工作生活的經歷和藝術磨練,用自己扎實的造型能力,通過手中的畫筆表現出來。對花鳥畫和山水畫的研究,在我的人物畫創作中有著很大的影響。由于在畫院,我獲得更多的時間和精力進行創作,藝術創作在不斷地改進和在創新中發展。隨著時代的變革,國畫作品也在日新月異地適應著這種變化,自己的作品越來越貼近生活、貼近百姓、貼近時代,我創作許多反映時代主旋律的作品,在各種展覽中取得好成績并獲獎。
我的畫院:我所取得的成績與畫院的創作環境是分不開的。老院長非常自豪地說:事實證明我們的選擇是對的,我們就是要能搞主題人物畫創作的畫家,這樣做非常值得。因此我覺得有這樣的畫院而榮幸,畫院也因為有我們而感到自豪,我希望我們的畫院越來越好。

當代愚公李雙良 180cm×180cm 2003年 孟旭耀

王衛東
我王衛東,1961年生于上海。1989年畢業于山西大學美術系油畫專業。畢業后分配到太原畫院從事專業美術創作。現為太原畫院專職畫師、山西省美術家協會副主席、中國美術家協會會員、中國油畫協會會員、山西省油畫學會副會長、太原市美術家協會副主席、國家一級美術師。
我的畫:藝術作品的創作是藝術家精神世界的體現。思想的深邃,精神的高度,決定著作品的質量。
每次大型全國性美展過后,總有許多學者與老藝術家吶喊:展覽缺少有質量、有高度的力作。大聲呼吁廣大藝術家努力創作,無愧于時代的、并能夠傳世的作品。然而幾十年過去了,展覽越辦越多,精神越來越少。
這其中有社會轉型的原因,但更多的是作者本身的原因。
縱觀當今畫壇,有幾位藝術家能夠安于寂寞專心做學問?又有幾位藝術家不受名利所惑,執著于自己的事業?
思想的深度決定作品的深度,精神的高度決定藝術的高度。
唯有提高廣大藝術家的自身學養,才是創作藝術精品的唯一可行之道。
我的畫院:太原畫院走過了30多年的歷程,作為在院畫家中時間最長(年齡不是最大)的,對畫院有著深深的情感。
我大學畢業后就分配到太原畫院工作,從事專業油畫創作。20多年來潛心于自己熱愛的事業,畫院給我提供了優良的創作環境和良好的藝術氛圍。
藝術精品的創作離不開創作精品所需的外部條件,專業畫院具備這樣的條件。
國家正提倡和打造文化軟實力,優秀的藝術作品是文化軟實力的重要組成部分,也是專業畫院義不容辭的職責。
雖然社會轉型和市場經濟的影響沖擊了部分專業畫家的靈魂,但只要加以合理引導,努力提高廣大專業畫家的職業素質,專業畫院將是為我國文藝大發展、大繁榮做出貢獻必不可少的重要陣地。

鄉村軼事(油畫) 100cm×200cm 王衛東

張 越
我張越,1972年生于山西太原。畢業于山西師范大學美術系,就學于中央美術學院,中國藝術研究院。現為太原畫院專職畫師、中國美術家協會會員、中國工筆畫協會會員、山西省工筆畫協會副主席。
我的畫:逝去的風景、受傷的翅膀、物質化的logo、深情的淚花、無助的孩童等是我畫面的組成元素,也是我內心診問的結點。
伊甸園是人類帶著原罪出發的原始地,我們所有的努力是為了重新回去,還是向前路去找尋什么,一直是我作品的思考所在……
我的畫院:畫院為我們提供了一個能夠全心全意投入創作的寬松環境,讓我可以自由地暢游在藝術的河流中,寧神靜氣,追求那屬于自我的一片精神樂土。所以畫院是我的精神港灣,我永遠的家。

伊甸園系列之愛你如詩 64cm×54cm 2015年 張越

冬至 180cm×96cm 2016年 尚建軍

尚建軍
我尚建軍,1979年生于山西永濟。畢業于天津美術學院國畫系。進修于中央美術學院蔣采蘋、蘇百鈞重彩畫高研班。現為太原畫院專職畫師、中國工筆畫學會會員、中國美術家協會中國重彩畫研究會會員、山西省美術家協會會員、山西省工筆畫協會副秘書長、太原市美術家協會副秘書長。
我的畫:《冬至》創作感想。畫室窗外一棵泡桐樹,每年花開花落,樹葉在秋風中落了不知多少回。一到冬天,天寒地凍,麻雀們不知在誰家煙囪或墻縫中熬過一個冬夜后,總會在天氣暖和時,一群群地擠在枝頭,嘰嘰喳喳地訴說著什么,間或幾只斑鳩也會蹲在枝頭,瞇眼打盹或梳理著羽毛。一把小米,總會讓它們惦記著報到好幾次,并在枝頭疏疏密密地擺不同的姿態。
美,就在身邊,就在細節。畫你所熟悉的身邊的美,才能打動自己,打動觀眾。
作品用沒骨法直接刻畫,僅麻雀赭墨設色,畫面簡潔,更易反映北方冬天的蕭條。
我的畫院:太原畫院有一個完整獨立的小院,上下兩層樓,畫畫之余可以端杯茶去同事的畫室聊聊天,談談畫,偶或一個不經意的話題或建議,都讓人靈光一閃或茅塞頓開。不知不覺間就可彼此進步。更有退休的老畫師對年輕畫師藝術上直接幫扶、建議,他們豐富的創作經驗更讓年輕人受益匪淺。同時他們也從年輕人身上得到活力,讓他們的畫也充滿著這個時代的氣息。畫院為大家提供一個很好的創作環境,更為大家提供一個藝術交流,提高的平臺。

楊 勇
我楊勇,1982年生于山西屯留。現為太原畫院專職畫師、山西省美術家協會會員、山西省山水畫藝委會副秘書長、山西畫院壁畫研究院研究員、太原市美術家協會理事。
我的畫:畫畫是個非常艱難的事情,永遠感覺到自己作品不盡如人意。我喜歡那種簡潔明快,虛幻淡雅的畫面效果。我在不斷地尋覓和探索,以傳統為師,以自然為師,以生活為師。希望在不久的將來能畫出自己比較滿意的作品。
我的畫院:畫院是個畫畫和創作的好地方,有良好的創作環境和藝術氛圍。作為畫院的一份子,我要加倍努力,好好畫畫,回饋畫院,回饋社會。

北國 180cm×98cm 楊勇

盧 偉
我盧偉,1983年生于山西太原。2005年畢業于山西大學美術學院獲學士學位,2010年畢業于山西大學美術學院獲碩士學位。現為太原畫院專職畫師、山西省美術家協會會員、太原市美術家協會理事。
我的畫:《圪塔粱的早晨》創作構思源自2010年,單位下鄉到新大地煤礦體驗生活。對于一直在城市生活的我來說相當的刻骨銘心。整晚在井下作業的工人迎著朝陽走出礦井。當早晨的第一縷陽光照到這些工人兄弟身上時,我的眼眶濕潤了,我分不清哪里是他們的眼睛、鼻子、嘴巴,因為他們的臉都被煤灰全覆蓋住了。但是,站在陽光中他們又顯得熠熠生輝!這就是工人的力量!沒有他們就沒有我們的光和熱。我的畫面用山型來展示這種力量,是穩定寬闊的感覺,是工人兄弟帶給我這樣豐富的創作源泉。
我的畫院:太原畫院,成員雖然不多,但是我們相處非常融洽。畫院只有老青兩代,大家有共同的愛好,喜歡擺弄花草,每年的夏秋之際,畫院的小陽臺迎來了它的豐收季。鳥語花香,奇花異草,大家喜歡坐下來喝杯酒,海闊天空的胡侃一番。作為畫院的年輕一代,我的創作離不開單位老同志的幫助與提攜,在與老前輩的交流學習中,我們年輕的一代也在逐步的成長起來。可以說是畫院帶給我們這樣好的創作環境,我們應該用更好的作品回饋畫院!

圪塔梁的早晨 180cm×145cm 2014年 盧偉