瞧，山里人玩的高雅洋活

◎張展欣

瞧，山里人玩的高雅洋活

◎張展欣

楊名貴，1938年出生于重慶市酉陽縣，土家族，副研究館員，湖北省美術家協會會員，享受國務院終身特殊津貼。

作品多次參加中國美協等主辦的專業展覽，獲獎作品20余幅；曾在湖北省美術院美術館等地多次舉辦個展，作品赴日、澳、新、美及香港等地展出，廣受好評，廣為收藏。

《美術》《美術觀察》《人民日報》《光明日報》《中國畫》《美術向導》《中國水彩》《美術報》《美術大觀》《美術界》《收藏家》等近百家報刊曾刊登其作品及相關文章。

其素描、色彩、速寫等佳作入輯高等院校《素描》《色彩》《速寫》《水彩畫》《人物速寫訓練》等教材和大型畫冊。

出版畫集有《楊名貴畫集》《中國西部實力派藝術家叢書——楊名貴》《情系土家——楊名貴藝術文獻集》《情系土家——楊名貴畫集》《楊名貴水彩畫集》等多部。

水彩畫據說是文藝復興時期英國人最時興的高雅活計，什么時候傳入中國的，一百個人中就有一百個說法，那就等待美術史論者去考究吧。反正，水彩畫在國人的意識里統統歸在西畫類。

土家族畫家楊名貴，生在重慶市酉陽縣，長期工作、生活在大山深處的湖北省咸豐縣，那兒距省城武漢有1200多里，交通十分不便。

1988年，他進省城舉辦個人畫展，大都市的省城人說，從小縣城進省里辦展覽的，楊名貴首開先河。就是《民族文學》的主編在描寫楊名貴時也說，他卷著褲腿，一副山里人的模樣，隨時準備爬山下地……

楊名貴，地道的山里人，這是無法改寫的事實。

但，山高不礙白云飛，學藝何懼路途遙。恰恰就是這個地道的山里人卻格外的“崇洋”。1958年，他的水彩畫《再改一丘大田》在《湖北群眾畫報》上發表，從此走上了他的“洋光大道”。近50年來，他發表、出版、展覽過的水彩畫數百幅，出省，進京，跨出國門都有。

縱觀楊名貴的水彩畫，可以用“美不勝收”這4個字來概括。

表現的對象廣泛而又有地域性。楊名貴的水彩畫取材大多是山村土寨，當然他偶爾也畫靜物，也畫外地景物，但他的根始終深深扎在土家文化的沃野之中。他熟悉、熾愛并眷戀著這片熱土和養育過他的吊腳樓，這些物像，從生活到夢幻，從春夏到秋冬，無論黑夜白晝，在不同時光下都有異樣的呈現。楊名貴用他的畫筆盡情地、暢快地、淋漓地展現出來，讓看慣了“石屎森林”的城里人別開眼界。“哇塞，我們這里還有這風景呀。”是的，渝鄂湘黔交界的這片土地，那是未曾被粗暴對待過的世外桃園，楊名貴用畫筆把我們裹挾到這令人神往的仙臺瑤池。

新游戲（水彩） 90cmx60cm 2014年

酉水仙居（水彩）50cmx78cm 2013年

營造的意境明麗而爽朗。大實話，美術作品就是要給人以美感。楊名貴的水彩營造的意境就像他的人一樣，質樸坦蕩，心靈如秋潭一般深邃而透徹，就連塵世間的一絲雜念也會立刻在這里曝光。如酉陽后溪風光系列作品，山巒像水洗過一樣明凈，村寨披上一層薄如蟬翼的輕紗，村前那條溪水，靜靜地臥躺著，隨時恭候主人的親臨……這環境的設計營造是那么的溫文爾雅，是那樣的天然造化。楊名貴生活的周圍確有此景，但卻完全不是實錄照搬，這便是他藝術的創造。在國內一次大型畫展上，一位資深的評論家說，畫幅不論大小，也不論什么題材，人往畫跟前一站，立刻叫你躁動的心能平靜下來就是好畫。此君言之有理，你看楊名貴的畫就有這種感受，作品中能聽到小草的私語，大樹的呼吸，溪流親岸的回響，千言萬語，他營造出了一個靜穆的天地，勾住你游蕩的靈魂，攝住你狂亂的心神。照理，楊名貴的畫作幅幅皆是佳構妙品。

把控技法的老到而更有己法。楊名貴在畫水彩的同時也作國畫、油畫、連環畫，甚至還搞木刻和壁畫。他把姊妹藝術的表現技法共冶一爐，在水彩中突出水的把控、色的運用，把水與彩用活了。水的對沖、對撞，色的自由滲化、疊加，光與影的強調與弱淡，他隨手拈來，運用得出神入化、爐火純青。難怪國內多所著名美術院校都把他的畫作選編進教材，作為大學生學習臨摹的范本。慧眼識珠，英雄所見略同。

瞧，山里人玩的這高雅洋活，真是玩出了名堂。

山里長草、開花、有大樹。

山里也養育出了楊名貴這樣有影響、有成就的大畫家。

五十多年的“洋光大道”鋪滿水彩的鮮花，分外妖嬈；未來的“洋光大道”風景無疑會更精彩、更燦爛。

這是因為，“三零尾”的楊名貴已經步入“八零后”的藝術人生，他的藝術生命正處于勃發繁茂的季節。

（作者系中國作家協會會員、中國散文學會會員、中央國家機關美術家協會會員、廣東美術家協會會員、北京中國書畫收藏家協會副秘書長）

咸豐城隍廟（水彩）15cmx28cm 1959年

金鞭巖（水彩）75cmx55cm 1981年

住戶的吊腳樓（水彩）25cmx38cm 1983年