淺論呼吸對歌唱的重要作用

[摘 要]呼吸是唱歌的基礎 唱歌發聲的動力，是唱歌技巧中最為重要的因素。聲樂藝術表現的語言，發聲的音準、音色、共鳴腔體的協調運用和歌曲情感表現等一切藝術內涵都與呼吸技巧密切相關。

[關鍵詞]呼吸方法；呼吸誤區；訓練要素；解決方法

悅耳的聲音是建立在正確運用呼吸的基礎之上的。聲音因受氣息振動而發出的聲音，動聽的聲音必須依靠正確適度的氣息作為原動力，一切聲音的表現技巧與呼吸都有密切的關系。這意味著呼吸是歌唱的支柱。中國的民族唱法和意大利的美聲唱法，都十分重視歌唱時呼吸的控制和運用。我國古代音樂典籍里也有許多關于歌唱呼吸的論述。如意大利著名聲樂教育家蘭培爾蒂認為“歌唱的學問就是呼吸的學問”帕瓦羅蒂認為“掌握不好呼吸，就無法唱出好的聲音甚至毀壞嗓子”。這些都說明了呼吸在歌唱中的重要性。

一、呼吸的類型

1.鎖骨呼吸。作為 “高胸式呼吸 的另一術語，鎖骨式呼吸理應受到抨擊。上胸部的基本動作不利于唱歌并會引發很多問題，如使喉理位，妨礙正確支持，無控制地強迫把氣呼出及縮短頸部有礙咽腔共鳴等。由于吸氣的數量和深度極為有限，所以這種呼吸很難控制，此呼吸多用于小聲低語，音量低弱。

2.胸式呼吸。多用于日常生活中的說話、打招呼。氣的量較小，濃度較淺僅及肺部，由于單純依靠上胸支持.容易造成喉頭與胸部。

3.腹式呼吸。多用于向遠方的呼喊.極度悲傷的抽泣、嬰兒的啼哭。由于這種呼吸是以腹肌為支持的橫膈膜呼吸，吸氣時腹部放松，橫膈膜放下。腹和肋骨擴張開。胸廓挺拔.從而使肺中氣息滿而深。

4.胸腹式聯合呼吸。多用于播音、演講、朗誦及唱歌中。這種呼吸由于有肋間肌、膈肌及部分腹肌的聯合.所以它不僅吸人氣量多而且較深，所以有較強的氣息能力。這種類型的呼吸在唱歌中具有很強的使用性。

胸腹式呼吸具體說來有下列三個優點：

（1）胸腹式呼吸全面調動了發聲器官的能動作用。不但可吸進足夠的空氣，促使氣息的容量擴大，還能夠穩定住兩肋及橫膈膜的張力， 使之能夠和來自小腹的收縮力量形成均衡的對抗，從而有利于加強聲音發出的力量。

（2）胸腹式呼吸的活動范圍較大，伸縮性比較強。從生理上來說， 比較容易控制呼吸，較能操縱和支援聲音， 為均衡氣息、平穩呼氣， 提供了良好的條件。

（3）胸腹式呼吸有力度、有彈性，并具有很大的靈活性。

二、呼吸在喝歌中的重要作用

1.氣息與發聲歌唱氣與聲及吐字的關系氣息力度的大小會影響音準。例如一首激昂熱烈的歌曲，由于情緒激動，越唱月興奮，氣息力度就越來越，以至于失控，而容易唱高。當場一首悲壯沉重的歌時.速度慢并樂句長。往往氣息不足，如果力度控制不住，音就容易低，此外，氣息還會影響音域的發展。氣息控制不好，力度過大，還會在生理上造成危害，如聲帶充血，聲音沙啞等。因此，唱歌發聲與氣息的控制關系十分密切，應充分重視。在歌唱中，咬字，吐字需要氣息的支持，實際上在發揮主要的音高與旋律作用，沒有母音用于共鳴的發揮就談不上唱歌的表現，字音雖大部分不顫動音，但它也需要氣息的支持去突破發音部分的阻礙，需要指出的是不能光有氣而無字.也不能光有字而無音。

2.氣息與感情處理的關系。聲樂藝術和繪畫藝術一樣，要求歌聲用不同的音色來表現人的喜怒哀樂等各種感情，如果不注意掌握變化音色的技巧，歌聲就會平淡無奇，個人的聲音本色和表情音色，除了生理結構的差別，與各人的氣息控制有密切的關系。例如：延長歡樂明朗的歌曲時，氣息的力度不大，呼吸運用靈巧自如：在演唱憤慨，仇恨的作品時氣息則要時強時弱，表現那種如泣如訴的感覺。而在演唱一些贊美、豪邁的作品時，隨著感情的變化，氣息也要不斷的變化。

三、歌唱呼吸的運用

1.呼吸是歌唱的動力。無論是聲樂愛好者還是聲樂研究人員，學習聲樂最重要的一點，就是如何運用正確的呼吸。一首完美的歌曲，不僅需要好的嗓音，更重要的是需要呼吸的調整，從而使歌曲演唱完美化，科學化。這里，凡懂得歌唱知識的人，都知道呼吸對歌唱的重要作用——歌唱一定要有呼吸的支持。歌唱時，呼吸是歌唱發聲的動力和技巧之一。歌唱時，沒有氣息做動力就不可能產生聲音。在教學實踐中我們不難發現，歌唱中最常見的不良現象就是。而呼吸不當會引起喉頭肌肉的緊張，歌唱呼吸方法運用不對，氣息的運用和控制就會受到影響，歌聲的長短，音量的大小和強弱，速度的快慢，高潮的表現等就難以正確的把握，歌曲就不能演唱好。很多人都認為歌唱是一種有意識的活動，但為了取得最好的歌唱效果，這種活動必須做到歌唱起來是一種非常自如、流暢，不費力地、感情的自然流露。

2.呼吸運用的靈活性。就呼吸而言，呼和吸都是肺部的活動，肺位于胸腔內。從胸腔的構造來看，胸腔是由二十二對半圓形的肋骨圍成的，肋骨的后邊連著脊柱。小腹和胸腔在呼吸活動中有直接的關系。戲曲中的提肚勁.丹田氣、丹田之音等說法就是由此而來的。

3.呼吸換氣的計劃性。換氣是唱歌中很重要的一個環節，有計劃、有感情地換氣是唱好歌曲、表達情感不可缺少的重要內容。大師強調的是換氣要講究計劃性和規律，根據節奏，樂句、旋律、情感等情況來確定換氣.既找合理的換氣點，進行恰如其分飛換氣，否則會破壞歌曲思想內容和情感的正確表達，導致演唱的失敗。

四、結語

綜上所述，良好的呼吸并非一朝一夕所能獲得。歌唱者在練習時，不僅要在理論上真正理解呼吸對歌唱的重要性，勤于思考，善于分析，而且還要堅持循序漸進的原則，持之以恒，反復練習，這樣才能不斷掌握唱歌中的呼吸技巧，讓呼吸這一源泉在唱歌中不斷深化。歌唱的藝術，正確地調節和控制呼吸，歌唱就會獲得良好的效果。

參考文獻：

[1] 潘乃憲.聲樂探索之路[M].上海音樂出版社，（2003）.

[2] 余篤剛.聲樂語言藝術[M].湖南文藝出版社，（2002）.

[3] 林俊卿.歌唱發音的科學基礎[M].上海音樂出版社，（1962）.

[4] 那查連科.歌唱藝術[M].北京：人民音樂出版社，（1983）.

[5] 周小燕.聲樂基礎[M].北京：高等教育出版社，（1990）.

[6] [美]維克托·亞歷山大·菲爾茲.訓練歌聲[M].李維渤選譯.上海音樂出版社（2003）.

作者簡介：張秀翠（1991-），女，聊城大學音樂學院15級研究生，專業為音樂，研究方向：聲樂演唱。