“一個好指揮，最好應該能夠演奏小提琴！”

胡越菲

今天的上海觀眾，可能對王進這個名字已經有點兒陌生了，實際上在1985、1986年前后，他曾多次作為青年指揮來上海演出。二十世紀九十年代初，王進在歐洲樂壇取得過令人矚目的成績。他曾八次贏得歐洲國際性指揮比賽的大獎，是旅居海外的華人指揮家中獲得大獎次數最多的。他作為常任和特邀指揮與歐洲一百多支職業交響樂團和歌劇院合作演出過數千場音樂會及歌劇，曾擔任德國柏林喜歌劇院的第一指揮、德國威爾斯堡的音樂總監以及瑞典皇家音樂學院的指揮系教授。

采訪時，王進的聲音富有感染力，面部表情也異常生動，就像在講述一些引人入勝的故事。說到興濃處，他還會歡快地唱起樂句，打起拍子，仿佛是站在歌劇院的排練廳里……

“海頓的偉大，還沒有被很多人理解……”

2017年5月28日，王進受邀指揮上海愛樂樂團，在上海交響樂團音樂廳舉行了一場“從巴洛克到浪漫”為主題的音樂會。近年來，王進漸漸地將指揮事業的重心和研究的方向從馬勒交響曲和大型歌劇轉移到了巴洛克音樂上。他說，巴洛克音樂是古典音樂的基礎，“只有當我們學會了如何演奏巴洛克音樂，我們才可能知道如何演奏古典音樂”。

這次的演出曲目，乍一看，似乎和巴洛克的關系并不大：除了一首巴赫的《D小調小提琴雙重協奏曲》（BWV1043）以外，海頓和勃拉姆斯屬于古典主義時期，而雷斯皮基更是到了浪漫主義時期。這是怎么回事呢？

“曲目是本場音樂會非常特殊的一個地方，”看得出，王進對曲目的設計頗為自豪，“我們的第一個作品是海頓的《第六交響曲“早晨”》。在海頓的創作早期，古典交響樂這個體裁還沒有真正被他發展成型，所以這部作品其實是巴洛克風格的‘Concerto Grosso式的交響樂，而且我們知道，在那個時期，音樂家們是用巴洛克音樂的演奏方式去演奏這一類作品的！”

王進認為，盡管這是海頓的早期作品，可是海頓在這部交響曲中所表現出來的創造意識，是非常超越他的時代的，“他已經嘗試使用特別的音樂語言去描繪日出的景象，這給后來的那些印象主義的作曲家們以極大的啟發……”因此，王進對海頓相當推崇，在他看來，音樂史上“海頓、莫扎特、貝多芬”的排序其實有個缺失，應該是“海頓、莫扎特、海頓、貝多芬”——他把第二個“海頓”說得特別重。“因為海頓活得很長，他跨越了兩個時代，在莫扎特去世之后，海頓又寫出了很多更加令人驚奇的交響樂，奠定了古典交響樂的發展方向。”

接下去，王進選擇了勃拉姆斯的《海頓主題變奏曲》（Op.56a），作為與海頓《第六交響曲》的一個呼應。《海頓主題變奏曲》是勃拉姆斯最初的樂隊作品之一，被認為是作曲家創作生涯的一個轉折點。王進說道：“這部作品的困難之處和它特有的魅力是，在只有十七分鐘的作品中，同時存在著兩個不同的時代風格！而在什么地方，應該用什么樣的演奏方式，去表現勃拉姆斯在這個變奏曲中的構思風格，對于每一個音樂家都是一個特別的挑戰！

在巴赫的《D小調小提琴雙重協奏曲》之后，雷斯皮基的《第二組古代詠嘆調與舞曲》（Ancient Airs and Dances， Suite No.2）成為了全場音樂會的壓軸之作。雷斯皮基是意大利懷古主義音樂的代表人物，他對意大利音樂史的傳承深具信仰，喜將古樂改編成現代配器的版本。“雷斯皮基的這部作品也像勃拉姆斯一樣，在同一個作品中有兩種不同的文化價值，而且比巴赫那首更古，到了文藝復興的晚期、巴洛克的早期。”

在過去的一些年，王進對巴洛克音樂有過相當深入的研究，并且有了很多新的認識。“很多人以為，樂譜上沒有寫的東西就不用演奏出來了。那是不對的，樂譜上為什么沒有寫呢？不是因為作曲家不需要，而是因為在那個時候，所有音樂家都知道應該如何去表現音樂。他們很清楚地知道，這個音型要漸強，那個音型要漸弱，這個音要斷開，那個音要連起來，所以作曲家就不需要特地寫出來了。可惜，后來的蘇聯學派沒有包含這部分的傳統，當它傳到中國時，這部分內容流失了，于是音樂演奏就變得只能遵從譜子表面上印出來的東西。幸好這些年，古樂復興了，大家又找回了從前的演奏方式。”

王進還告訴了我一個鮮為人知的“小秘密”：很多文藝復興時期的音樂和一些早期巴洛克音樂是沒有固定小節線的。“‘巴洛克這個詞的原意是‘不規則的珍珠，這個‘不規則就體現在，它的音樂句子有長有短，小節有長有短，非常自由，一會兒兩拍，一會兒三拍。我們現在看到的早期音樂的樂譜，上面的小節線很多都是后人加上去的。”說著，他情不自禁地一邊比劃，一邊哼唱了起來。“這些東西都非常有意思，當我們理解了這些以后，音樂的表現就有了另外一番天地。”

指揮家、作曲家、小提琴家、導演、腳本作家、油畫家……

王進出生于北京的一個音樂世家，父親是著名的聲學教授，母親是中央交響樂團的鋼琴家。小時候，王進家就住在中央樂團的大院里，在那個音樂環境的熏陶中，他七歲開始學習小提琴。由于他們家的“樓下住著李德倫，背后住著嚴良堃”，他成為指揮似乎也是一件順理成章的事。早在小學一二年級時，嚴良堃就教他怎么指揮《東方紅》《國際歌》，李德倫就教他怎么指揮莫扎特的小夜曲了。十六歲時，王進正式跟隨徐新學習指揮。

考入中央音樂學院指揮系后，王進師從鄭小瑛教授及韓中杰教授，成為了國內指揮專業的第一個碩士研究生。隨后，他去了維也納音樂大學深造，師從著名的指揮教授卡爾（Karl ？sterreicher）及哈格（Leopold Hager）。1990年，王進參加羅馬尼亞布拉索夫指揮比賽，獲得了第一名；1991年，王進參加“布拉格之春”國際指揮比賽，獲得了唯一獎。在1992年贏得了Malko國際指揮比賽之后，王進正式開始了其職業指揮的生涯，1993年又贏得了托斯卡尼尼國際指揮比賽唯一獎。在這之后，王進奠定了其在歐洲音樂界的地位，并且在隨后的二十幾年中幾乎走遍了歐洲。有媒體評論道“王進的指揮優雅而充滿激情，他手中的指揮棒就像是一根魔棍，把聽眾帶入音樂的最高境界”。