傳統(tǒng)底蘊(yùn)和現(xiàn)代品格

趙倩

若要選擇一件樂(lè)器為中國(guó)民間音樂(lè)代言，那嗩吶恐怕是首選。千百年來(lái)，這顆從西域地界移植到中國(guó)的“洋種子”，在具有極大包容性的東方土壤里扎下了根，并開(kāi)枝散葉、生生不息，完成了它文化身份的轉(zhuǎn)換，成功融入中國(guó)民間文化的血液中。在各種儀式中，嗩吶藝術(shù)之花開(kāi)得那么絢爛多姿。正如音樂(lè)學(xué)家張振濤所言：“一支嗩吶，連同嗩吶發(fā)出的聲音，連同常年與之搭配的樂(lè)班，連同常年如藤繞樹(shù)的鄉(xiāng)村儀式，也在一方區(qū)域延續(xù)著一種記憶。”的確，嗩吶與民間的百姓生活休憩相關(guān)，尤其在當(dāng)代，嗩吶藝術(shù)已然是一個(gè)龐大化體系。它像其他民族樂(lè)器一樣，也經(jīng)歷了從民間走向廟堂、從粗糙轉(zhuǎn)向精致以及開(kāi)拓創(chuàng)新的過(guò)程：除了民間禮俗場(chǎng)合的領(lǐng)奏及戲曲文場(chǎng)中的伴奏外，獨(dú)奏、協(xié)奏、重奏等繁多的藝術(shù)表現(xiàn)形式，則是傳統(tǒng)嗩吶在“推陳出新”的歷史進(jìn)程中變奏出的新的時(shí)代音韻。而這，均離不開(kāi)一代代嗩吶演奏家的努力。

認(rèn)識(shí)展展，是在他進(jìn)入天津音樂(lè)學(xué)院之前。2013年，嗩吶演奏家王展展與笛子演奏家陳莎莎一道在中央民族樂(lè)團(tuán)大型民族樂(lè)劇《印象·國(guó)樂(lè)》中演出《前世今生》一曲，他那細(xì)膩、恰到好處的音樂(lè)處理與表現(xiàn)讓我印象極為深刻。之后多次的交流，也讓我對(duì)這位80后演奏家有了更進(jìn)一步的了解。他是一位“不安分”的嗩吶演奏家，“不安分”，意味著在當(dāng)下的時(shí)代背景中，他在藝術(shù)觀念、音樂(lè)形式等多個(gè)層面上拒絕墨守成規(guī)、固步自封，意味著他有著求新與求變的訴求，意味著他的藝術(shù)生命一直處于積極探索的狀態(tài)。也許“不安分”是當(dāng)下大多數(shù)青年演奏家共有的特征，但展展則表現(xiàn)出鮮明的個(gè)性化特點(diǎn)：堅(jiān)實(shí)的傳統(tǒng)底蘊(yùn)和多元的現(xiàn)代品格，這也是他與眾不同之處。

堅(jiān)實(shí)的傳統(tǒng)底蘊(yùn)

外公是展展嗩吶藝術(shù)的領(lǐng)路人，也是對(duì)他傳統(tǒng)底蘊(yùn)的形成有著深刻影響的人。展展七歲起正式跟隨外公學(xué)習(xí)嗩吶，九歲時(shí)就能夠獨(dú)當(dāng)一面，擔(dān)任嗩吶班領(lǐng)奏。雖然他是地地道道的民間藝人，講不出多少高深的“大道理”，但因?yàn)榧妓嚫叱鴤涫墚?dāng)?shù)厝俗鹁?，他的藝術(shù)觀念實(shí)也與專業(yè)院校的音樂(lè)家別無(wú)二致。在態(tài)度上，“真”是核心要求，做人要真實(shí)、不虛假，演奏更需真感情，只有用心去表演，才能打動(dòng)人；在方法上，注重對(duì)比，外公除了要求展展在“出活”時(shí)注意向其他樂(lè)手學(xué)習(xí)外，還多次帶著他去拜訪鄰省安徽的著名民間樂(lè)手。那時(shí)候只要有機(jī)會(huì)去縣城或市里，他們爺倆都會(huì)去新華書(shū)店或音像店逛逛，買嗩吶磁帶和樂(lè)譜。展展也非?？炭嗟馗鴮W(xué)習(xí)，仔細(xì)琢磨名家的演奏，嗩吶幾乎是不離其手、不離其口。展展說(shuō)，后來(lái)學(xué)會(huì)了簡(jiǎn)譜后，他發(fā)現(xiàn)當(dāng)時(shí)跟著磁帶摸索學(xué)到的嗩吶獨(dú)奏曲，竟然在指法、氣口及表情符號(hào)等方面與譜子的要求幾乎一樣。”可以認(rèn)為，展展在學(xué)藝的最佳階段接受了最好的教育，而這自然與外公的悉心培養(yǎng)分不開(kāi)。

中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的各個(gè)不同形態(tài)，從來(lái)都是互相借鑒、吸收、融合，進(jìn)而不斷發(fā)展的，這是最大的特點(diǎn)。尤其像嗩吶，在民間的生存中，常常將地方民歌、戲曲、曲藝等不同形態(tài)“拿來(lái)”，借以提升表現(xiàn)力，強(qiáng)化生命力。因此，個(gè)中的韻味，是集眾優(yōu)的產(chǎn)物，是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)門類“集體智慧”的結(jié)晶。十余年間，外公除了教展展學(xué)習(xí)嗩吶外，他時(shí)常哼唱的民間小調(diào)和地方戲同樣伴隨著展展的成長(zhǎng)，動(dòng)聽(tīng)的旋律與韻味早已融進(jìn)了展展的血液里。展展不僅掌握了大量民間的嗩吶曲，也精通民間場(chǎng)合中嗩吶演奏和樂(lè)曲變化發(fā)展的訣竅與要領(lǐng)，這些正是展展演奏藝術(shù)之所以與眾不同的要素。

幸運(yùn)的是，展展考入河南省藝校和中央音樂(lè)學(xué)院后，吳先進(jìn)和石海彬兩位老師作為專業(yè)演奏家，并未否定展展的民間從藝經(jīng)歷和由此而錘煉出的體現(xiàn)傳統(tǒng)音樂(lè)底蘊(yùn)的、拿捏有度的“民間”韻味。大學(xué)期間，石老師還讓他廣泛學(xué)習(xí)山西、河北、陜西及東北地區(qū)的嗩吶音樂(lè)，以擴(kuò)展自己對(duì)民間樂(lè)曲的視野，豐富自己的“民間”韻味表現(xiàn)力。畢業(yè)后，展展加入了許多民樂(lè)從業(yè)者夢(mèng)寐以求的國(guó)內(nèi)頂級(jí)民族音樂(lè)演出團(tuán)體——中央民族樂(lè)團(tuán)，成為一名嗩吶演奏員。在中央民族樂(lè)團(tuán)，他扎實(shí)的傳統(tǒng)音樂(lè)積淀和純熟、質(zhì)樸的“民間”韻味找到了“用武之地”，他這副“好鋼”用在了“刀刃”上了，他的表演得到了全團(tuán)的認(rèn)可。

展展告訴我，他在民間音樂(lè)的反思與實(shí)踐上，也經(jīng)歷了三次提升：首先是在王丹紅以北方民間音樂(lè)為素材作曲的《弦上秧歌》中任嗩吶演奏，他知道了如何表達(dá)自己內(nèi)心的想法；其次是獨(dú)奏劉文金以天津民歌為動(dòng)機(jī)寫成的現(xiàn)代嗩吶協(xié)奏曲《漁樵農(nóng)耕》，他知道了自己如何駕馭大樂(lè)隊(duì)；第三，他整理、改編并演奏了《大笛絞》，該曲獲得了文化部主辦的“首屆中國(guó)民族器樂(lè)民間樂(lè)種組合展演”最高表演獎(jiǎng)，并入選文化部直屬院團(tuán)優(yōu)秀劇目展演作品，這讓他發(fā)現(xiàn)了自己身上傳統(tǒng)積淀所體現(xiàn)出的核心價(jià)值。此時(shí)的展展找到了在嗩吶演奏上的成就感。

《大笛絞》一曲，來(lái)自展展兒時(shí)外公哼唱的民間曲調(diào)，經(jīng)過(guò)了多年專業(yè)舞臺(tái)磨礪的展展在韻味的處理上，更加精到：每一個(gè)主干音，幾乎都運(yùn)用了前倚音或后倚音的裝飾，通過(guò)上滑或下滑的方式來(lái)處理；氣息和音色上的強(qiáng)弱控制巧妙得當(dāng)，時(shí)而如少女般嚶嚶細(xì)吟，時(shí)而如男子般粗糲沙啞；指法上，抹按技法的微妙控制，將哪怕是1/10秒的裝飾音都演奏得惟妙惟肖，呈現(xiàn)出抑揚(yáng)頓挫的旋律，給觀眾的直接體會(huì)就如同坐在老轎夫的轎子上，一顛一顛、悠哉悠哉。2016年，他在天津獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)的上半場(chǎng)演奏了《全家福》《一枝花》《家鄉(xiāng)情》和《大笛絞》等，再次讓觀眾領(lǐng)略到了他灑脫、淳樸、不做作的音樂(lè)表現(xiàn)，對(duì)傳統(tǒng)韻味“度”的拿捏和對(duì)不同地域音樂(lè)風(fēng)格的準(zhǔn)確表達(dá)。

青年演奏家是藝術(shù)江河中的砥柱中流，但他們也面臨著較為嚴(yán)峻的“生存語(yǔ)境”：上有老師輩的耀眼光芒，下有師弟妹們的“躍躍欲試”，他們既推趕著“前浪”，也被“后浪”推趕著。想要把“演奏家”的身份和地位立住，他們注定不能停歇，不能懈怠，如同逆水行舟，不進(jìn)則退。展展特殊的藝術(shù)經(jīng)歷，使他對(duì)“傳統(tǒng)”二字的含義知之甚深，他知道“中國(guó)音樂(lè)的魅力，不在復(fù)雜，在于平凡的樂(lè)音中顯露出不平凡的氣質(zhì)和聲韻”（音樂(lè)學(xué)家張振濤語(yǔ)）。他也明白自己淳樸的演奏風(fēng)格、扎實(shí)的演奏功底和靈活多變的音樂(lè)觀念的形成，正是根源于對(duì)傳統(tǒng)曲目千百次的研習(xí)與消化，根源于站在他身后的外公及無(wú)數(shù)民間藝人殫精竭慮而創(chuàng)造的豐厚遺產(chǎn)。

作為一名植根民間的嗩吶人，展展重視傳統(tǒng)。在當(dāng)今多元化的時(shí)代背景里，尤其是在經(jīng)過(guò)了多年專業(yè)學(xué)習(xí)之后，他重新獲得了認(rèn)同“民間”的立場(chǎng)和參照系，重識(shí)民間嗩吶豐富的音色與獨(dú)特韻味的價(jià)值所在：這是解讀中國(guó)嗩吶特色的關(guān)鍵，是嗩吶藝術(shù)發(fā)展的有益補(bǔ)充，對(duì)構(gòu)建完善的嗩吶藝術(shù)生態(tài)亦大有裨益。因此，他不放棄對(duì)傳統(tǒng)的堅(jiān)守，仍然向“民間”學(xué)習(xí)，多次走進(jìn)全國(guó)各地民間嗩吶表演的儀式場(chǎng)合，實(shí)地考察和記錄，有時(shí)還親自參與表演，增加對(duì)“民間”的體驗(yàn)，對(duì)“多重音樂(lè)能力”的掌握。

展展還說(shuō)，演奏者用“情”演奏出的音樂(lè)才能打動(dòng)觀眾，贏得觀眾的“心”。他記得自己帶樂(lè)班到鄰村演出，剛剛生完一場(chǎng)大病的外公也跟著他一道。當(dāng)?shù)氐睦嫌^眾們看到曾經(jīng)的“偶像”來(lái)了，紛紛表示希望他能夠再為這些“已經(jīng)一半埋在土里”的老伙計(jì)們吹一段，外公雖然有些力不從心，但也沒(méi)有推辭，拿起嗩吶，吹起了那首非常流行的《翻調(diào)》。展展清楚地記得，姥爺這次的演奏非常慢，跟之前的節(jié)奏完全不一樣，他說(shuō)當(dāng)時(shí)他還替姥爺著急，心想怎么吹得這么慢。姥爺為鄉(xiāng)親們吹的那個(gè)旋律是那樣清晰，那樣沁人心脾。他說(shuō)：“小時(shí)候不太懂事，只覺(jué)得快的、玩花樣的、炫技的曲子才是好聽(tīng)的，現(xiàn)在想來(lái)，姥爺吹奏的時(shí)候，心里的情感肯定很復(fù)雜，他那緩慢、委婉的曲調(diào)中，有對(duì)鄉(xiāng)親們支持自己的回報(bào)，更有對(duì)自己一生的回顧，他的音樂(lè)中，是有真情感的啊?！蔽蚁?，這是過(guò)了而立之年的展展內(nèi)心的真實(shí)體悟，也是他嗩吶演奏中較為突出的色彩。

多元的現(xiàn)代品格

王展展曾說(shuō)，他一路從“草臺(tái)”走上了“華堂”，從一位民間樂(lè)手成長(zhǎng)為一名專業(yè)演奏家和音樂(lè)學(xué)院的嗩吶教師，正是嗩吶給了他實(shí)實(shí)在在的滋養(yǎng)。如果說(shuō)傳統(tǒng)的積淀是展展嗩吶藝術(shù)之路上的首筆財(cái)富，那么進(jìn)入專業(yè)音樂(lè)院校之后的系統(tǒng)學(xué)習(xí)，則賦予了他翱翔嗩吶藝術(shù)天空的寬大、結(jié)實(shí)的翅膀。技術(shù)訓(xùn)練及擴(kuò)展、曲目風(fēng)格的積累、舞臺(tái)表演及樂(lè)器組合形式的探索、音色可能性的豐富，傳統(tǒng)的繼承及其與時(shí)代和社會(huì)的調(diào)適等等，無(wú)不是其多元的“現(xiàn)代品格”嗩吶藝術(shù)的表現(xiàn)，并且這也是一個(gè)逐步成形并仍在建構(gòu)的過(guò)程。

展展跟著錄音機(jī)學(xué)習(xí)《百鳥(niǎo)朝鳳》《一枝花》《山村來(lái)了售貨員》等曲目的行為，就顯示著對(duì)傳統(tǒng)嗩吶傳習(xí)方式的突破?；蛟S展展當(dāng)年吹奏出的這些曲目，有著明顯的“民間”味道，但這卻是是他踏上專業(yè)演奏道路的基石。進(jìn)入河南藝校后，吳先進(jìn)老師在展展民間從藝經(jīng)歷和技巧錘煉的基礎(chǔ)上，盡可能修剪掉那些過(guò)于自由和粗糙的部分，讓他從此體會(huì)和掌握了這件民族樂(lè)器在民間與學(xué)校等藝術(shù)語(yǔ)境中的特點(diǎn)、差異，以及需要具備的不同藝術(shù)要求。專業(yè)學(xué)習(xí)提升了展展的眼界，使他獲取了豐富的專業(yè)知識(shí)，對(duì)嗩吶的風(fēng)格、音色、曲目等都有了新的認(rèn)識(shí)。

考入中央音樂(lè)學(xué)院后，展展跟隨石海彬老師學(xué)習(xí)。石老師在音樂(lè)技能上對(duì)其嚴(yán)加督促，在音樂(lè)修養(yǎng)上也時(shí)常提點(diǎn)，使他在當(dāng)代新創(chuàng)嗩吶獨(dú)奏曲的學(xué)習(xí)上積累了大量曲目，在演奏技巧、音色的把控和藝術(shù)表現(xiàn)力等方面更是得到了突飛猛進(jìn)的提高。大學(xué)期間展展已經(jīng)能夠輕松駕馭一些高難度的作品，如《呼鳳》《霸王別姬》《崢》等。此外，石老師建議他多聽(tīng)西方管弦樂(lè)，是希望他能夠從西方音樂(lè)中汲取營(yíng)養(yǎng)，增加其演奏的細(xì)膩度和層次感。在老師的推薦下，展展擔(dān)任了中央音樂(lè)學(xué)院青年民族樂(lè)團(tuán)的嗩吶聲部首席，在樂(lè)隊(duì)合作方面的素養(yǎng)得到了極大鍛煉?；谌娴募记珊鸵魳?lè)表現(xiàn)力，他于2009年作為嗩吶專業(yè)的唯一一名學(xué)生，代表中央音樂(lè)學(xué)院參加中國(guó)音樂(lè)最高獎(jiǎng)項(xiàng)“金鐘獎(jiǎng)”的比賽，并獲得優(yōu)秀獎(jiǎng)、全國(guó)嗩吶第二名的好成績(jī)。

在當(dāng)今世界經(jīng)濟(jì)一體化、多元化、信息即時(shí)化的時(shí)代，嗩吶也已經(jīng)超越了樂(lè)器的本質(zhì)屬性，在世界多民族文化的交流與傳播中扮演著文化使者的重要角色。展展考入中央民族樂(lè)團(tuán)后，參與了《印象·國(guó)樂(lè)》《西藏春天》《弦上秧歌》《漁樵農(nóng)耕》等大型音樂(lè)會(huì)或和重要作品在國(guó)內(nèi)的演出，又跟隨樂(lè)團(tuán)走遍了大江南北和世界各地，將民族音樂(lè)帶入他鄉(xiāng)和異國(guó)。這不斷疊加著展展對(duì)不同地域、民族文化及其音樂(lè)的認(rèn)識(shí)維度，不僅沒(méi)有讓他在“光彩奪目”的文化沖擊中迷失自己，反而使他進(jìn)一步獲得了反觀中國(guó)嗩吶藝術(shù)、反觀自我身份和責(zé)任的“局外人”的視角，也讓他深入地思考著中國(guó)嗩吶藝術(shù)如何更好地傳播和傳承，并走向世界的問(wèn)題。

展展認(rèn)為歷經(jīng)千百年傳承的嗩吶不應(yīng)困守在“傳統(tǒng)”的圍城里，同樣需要適應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，反映社會(huì)不同觀眾的審美取向，而且當(dāng)今舞臺(tái)也對(duì)嗩吶的音樂(lè)表現(xiàn)提出了更多的要求，當(dāng)代的嗩吶藝術(shù)需要在曲目上“大做文章”，讓演奏者有所可演，讓觀眾有所可聽(tīng)。因此，他積極地與業(yè)內(nèi)許多知名作曲家深入交流，談?wù)搯顓葮?lè)曲的新面貌。他說(shuō)演奏家熟知嗩吶的本體特性，而作曲家則在創(chuàng)新思維上見(jiàn)長(zhǎng)，兩者的合作與交流定能有所出新。迄今，他已經(jīng)委約了《韻》《崢》等作品，并且受邀首演了如《弦上秧歌》《紅高粱》《崢》《豫鄉(xiāng)春色》和《大漠長(zhǎng)河》（大陸首演版）等作品，不僅作曲家對(duì)其演奏大加贊賞，觀眾們也真切地感悟到了新時(shí)代嗩吶在音色、表演形式等方面的巨大魅力。

現(xiàn)代作品考驗(yàn)著演奏者在風(fēng)格、技術(shù)上的能力。從藝校到中央音樂(lè)學(xué)院的專業(yè)音樂(lè)學(xué)習(xí)、在中央民族樂(lè)團(tuán)數(shù)百場(chǎng)不同音樂(lè)會(huì)的錘煉，展展的現(xiàn)代嗩吶演奏在業(yè)內(nèi)獲得了堅(jiān)實(shí)有力的話語(yǔ)權(quán)。在天津獨(dú)奏會(huì)的下半場(chǎng)，他演奏了三首協(xié)奏曲：《漁樵農(nóng)耕》《長(zhǎng)白山歌》和《霸王別姬》。其中，《霸王別姬》取材于京劇音樂(lè)曲牌，全曲由“敗陣”“夜嘆”“虞姬”“大戰(zhàn)”“別姬”和“尾聲”六個(gè)樂(lè)段組成，展展在演奏中發(fā)揮了他因長(zhǎng)期演奏戲曲唱段、咔戲而熟悉戲曲人物唱腔及韻味變化之奧妙的優(yōu)勢(shì)，不管是表現(xiàn)粗狂彪悍的蓋世英雄項(xiàng)羽，還是描繪清揚(yáng)嬌麗的傳世佳人虞姬，抑或是渲染激烈殘酷的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面，都讓觀眾看到他準(zhǔn)確生動(dòng)的角色融入，同時(shí)沉浸在他經(jīng)由音色、力度和技巧的多種變換而營(yíng)造出的真實(shí)的歷史現(xiàn)場(chǎng)想象里，感受項(xiàng)羽和虞姬之間悲壯、凄美的愛(ài)情故事。他在全曲節(jié)奏的把控、指法的微調(diào)、力度的布局、音色的變化以及與樂(lè)隊(duì)的配合上都可圈可點(diǎn)，表現(xiàn)出超群的演奏能力。最近，他又演出了嗩吶演奏家郭雅志創(chuàng)作的《大漠長(zhǎng)河》，再次凸顯了他駕馭現(xiàn)代大型作品的能力。

在嗩吶藝術(shù)傳播的深度與廣度方面，展展參與了諸多影視作品的配樂(lè)。他說(shuō)：“我希望嗩吶能夠在盡可能多的環(huán)境中大展身手，讓觀眾記住它的美。”于是，《大秧歌》《刀見(jiàn)笑》《中國(guó)地》《流金歲月》等作品中的主題旋律或片尾歌曲中的嗩吶演奏，都給觀眾留下了頗深的印象。他還多次參與個(gè)人專輯和央視節(jié)目的錄制，其中包括2016年與2017年中央電視臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)的嗩吶錄音。

在傳承上，作為一名高校嗩吶教師，展展始終有著高度的職業(yè)自覺(jué)。思考如何提升當(dāng)代嗩吶的教學(xué)法、建構(gòu)合理的教學(xué)體系，進(jìn)而更好地傳承嗩吶藝術(shù)，是他正在努力的方向。他把教學(xué)與整個(gè)嗩吶藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)相結(jié)合，不僅將自己在民間的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)和新的演奏體會(huì)傳授給學(xué)生，還把自己與不同領(lǐng)域?qū)W者交流溝通的心得融入教學(xué)，以提高學(xué)生的整體素養(yǎng)。比如，他在本科學(xué)生的教學(xué)模塊中加入了唐詩(shī)、宋詞的朗讀、背誦與分析等內(nèi)容，希望以此打開(kāi)學(xué)生藝術(shù)想象的翅膀，充實(shí)學(xué)生對(duì)樂(lè)曲的演釋，進(jìn)而使其音樂(lè)的表現(xiàn)力更上一層樓。此外，他還在編寫嗩吶教材，將自己在教學(xué)方面的思考具體化、系統(tǒng)化。

展展說(shuō)，正是自己接受的學(xué)院派音樂(lè)學(xué)習(xí)，讓觀眾認(rèn)識(shí)了他，而自己的傳統(tǒng)底蘊(yùn)又讓觀眾進(jìn)一步發(fā)現(xiàn)了他與眾不同的另一面。的確，現(xiàn)代學(xué)院派在曲目、表演、技巧、經(jīng)驗(yàn)等層面的型塑，使展展具備了一位優(yōu)秀的嗩吶演奏者的素質(zhì)，而中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的韻味則由內(nèi)而外地讓他的嗩吶藝術(shù)變得生動(dòng)而豐滿。因此，他是一位穩(wěn)穩(wěn)地站在“傳統(tǒng)”和“現(xiàn)代”兩端、具有多元化藝術(shù)風(fēng)格、技術(shù)全面的嗩吶人才。在他的藝術(shù)之舟上，傳統(tǒng)和現(xiàn)代是他的雙楫，兩者并行不悖，互為補(bǔ)充。他讓手中這支極具人性化特征的嗩吶在靈動(dòng)、樸素的底色上，暈染出一層雅致與詩(shī)意的格調(diào)，讓嗩吶顯得愈發(fā)神采奕奕。

中央民族樂(lè)團(tuán)肖文禮博士這樣評(píng)價(jià)展展：“‘不安分的天性讓他在塵土飛揚(yáng)中走出一條讓祖祖輩輩揚(yáng)眉吐氣的通途。他一路歡歌，吹進(jìn)中國(guó)音樂(lè)的最高學(xué)府，吹到中國(guó)音樂(lè)的皇家樂(lè)團(tuán)。于是，鄉(xiāng)土與國(guó)風(fēng)、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、草堂與華堂簡(jiǎn)約成一支嗩吶，成就他永恒的心聲！”是的，從民間樂(lè)手到專業(yè)演奏家，展展經(jīng)歷了許多嗩吶演奏家不曾有過(guò)的人生軌跡與藝術(shù)訓(xùn)練，也經(jīng)歷了社會(huì)身份的轉(zhuǎn)變。他的“傳統(tǒng)”韻味是有根的，這根扎得很深，而他的“現(xiàn)代”品格也來(lái)得極為專業(yè)和系統(tǒng)。

2016年對(duì)展展而言，是不平凡的一年。他完成了天津、成都和鄭州三地的全國(guó)巡演音樂(lè)會(huì)，這是他走上天津音樂(lè)學(xué)院工作崗位后的階段性藝術(shù)總結(jié)。天津那場(chǎng)演出結(jié)束后，很多聽(tīng)眾包括專業(yè)音樂(lè)院校的學(xué)生紛紛表示：“真沒(méi)想到原來(lái)嗩吶還能有這樣豐富的音色！不光傳統(tǒng)的曲子好聽(tīng)，現(xiàn)代樂(lè)曲也讓我們激動(dòng)不已?！边@凸顯著社會(huì)對(duì)嗩吶“民間”身份的固有認(rèn)知以及民族器樂(lè)在當(dāng)下中國(guó)音樂(lè)中的“失語(yǔ)”和尷尬處境，但是也證明了展展的音樂(lè)會(huì)在改變大眾認(rèn)知、傳播民樂(lè)多元魅力等方面的價(jià)值所在：向觀眾展現(xiàn)了嗩吶樂(lè)曲多元的體裁和題材、嗩吶樂(lè)器千變?nèi)f化的音色和情感塑造的能力。

一路走來(lái)，周東朝、范國(guó)忠、郭雅志、牛建黨、王次恒等諸多著名演奏家的指點(diǎn)與幫助，讓展展穩(wěn)穩(wěn)地走在傳統(tǒng)嗩吶藝術(shù)的現(xiàn)代傳承道路上，并取得了一個(gè)又一個(gè)成績(jī)?，F(xiàn)在他精選了三場(chǎng)音樂(lè)會(huì)中民間風(fēng)格的曲目制作成專輯《嗩古吶今——王展展嗩吶全國(guó)巡演音樂(lè)會(huì)（精選專輯）》，希望把自己多年來(lái)對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)現(xiàn)代表達(dá)的思考和實(shí)踐集中呈現(xiàn)出來(lái)，接受學(xué)界和大眾的檢驗(yàn)，進(jìn)而不斷提升自己的藝術(shù)水準(zhǔn)，促進(jìn)嗩吶藝術(shù)在曲目和演奏等多個(gè)方面的不斷發(fā)展。他也希望更多的演奏家、作曲家及理論家們都能參與到嗩吶藝術(shù)的傳播與傳承中來(lái)，譜寫中國(guó)嗩吶藝術(shù)的新篇章，讓更多的國(guó)人對(duì)嗩吶乃至中國(guó)民族音樂(lè)有更深的理解，找回對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)的文化認(rèn)同、文化自信與文化自覺(jué)。

音樂(lè)學(xué)家張振濤曾說(shuō)：“歷史變革和社會(huì)轉(zhuǎn)型，往往會(huì)出現(xiàn)在決定文化新質(zhì)和取向的人與事上，個(gè)人總是以不同方式參與和推動(dòng)了歷史進(jìn)程?！睙o(wú)疑，展展像其他青年演奏家一樣，正在以自己的努力，參與和改寫著中國(guó)嗩吶藝術(shù)的發(fā)展史。