戲曲舞美的傳承和創(chuàng)新

阮官鼎

【摘 要】只有具有鮮明特點(diǎn)與表達(dá)形式的藝術(shù)才富有生命力，作為一種傳統(tǒng)、經(jīng)典的藝術(shù)形式，戲曲中囊括了美術(shù)、時(shí)間、空間等多種藝術(shù)形式，舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的便是其中之一，這也是對(duì)戲曲藝術(shù)的再次創(chuàng)作。中國(guó)戲曲的藝術(shù)特色與風(fēng)格非常鮮明，只有將戲曲的個(gè)性特點(diǎn)放大，精心設(shè)計(jì)戲曲舞臺(tái)，才能為演員的表演、塑造人物創(chuàng)造有力的環(huán)境，才能真實(shí)地為觀眾呈現(xiàn)戲曲的魅力。因此，舞美的設(shè)計(jì)在戲曲創(chuàng)作與表演中至關(guān)重要，它關(guān)系著這門(mén)傳統(tǒng)藝術(shù)形式的完整性。

【關(guān)鍵詞】戲曲；舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)；傳承；創(chuàng)新

中圖分類(lèi)號(hào)：J813 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）11-0045-01

一、虛與實(shí)的相生

舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的樣式不同，代表著戲曲舞臺(tái)呈現(xiàn)的不同時(shí)代背景，如用揮動(dòng)馬鞭的動(dòng)作向觀眾表示正在騎馬，所以，戲曲的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的最大特點(diǎn)便是時(shí)空的虛擬性，上述演員的舞臺(tái)動(dòng)作也都表現(xiàn)了虛實(shí)相生。在《中國(guó)美學(xué)史大綱》中，葉朗認(rèn)為，藝術(shù)創(chuàng)作只有做到了虛與實(shí)的結(jié)合，才能突破所有的限制，向著無(wú)限的可能性發(fā)展。從中可以看出，虛與實(shí)的相互作用才讓?xiě)蚯囆g(shù)更加具有魅力和影響力。

傳統(tǒng)的戲曲舞臺(tái)非常簡(jiǎn)單，通常是由門(mén)簾、一兩張桌椅組成，最大的特點(diǎn)就是空與虛。舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中最關(guān)鍵的東西就是桌椅，很多時(shí)候舞臺(tái)上甚至連桌椅都沒(méi)有，全都依賴演員扎實(shí)的動(dòng)作以及精湛的唱腔來(lái)支撐起整個(gè)戲曲舞臺(tái)表演。這樣的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)，給了戲曲演員無(wú)限大的發(fā)揮空間，實(shí)現(xiàn)了景物和人物的相互結(jié)合，給觀眾呈現(xiàn)了出乎意料的舞臺(tái)意境，

戲曲的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)，同樣追求這種自由的意境。以我院創(chuàng)排的大型粵劇《紫釵記》為例，舞臺(tái)的設(shè)計(jì)者是周本義，他設(shè)計(jì)的舞臺(tái)并沒(méi)有多余的裝飾品，風(fēng)格非常簡(jiǎn)單質(zhì)樸，展現(xiàn)不同的虛幻空間，周本義老師在舞美的設(shè)計(jì)中，省略了很多真實(shí)生活里的細(xì)節(jié)，即使是非常有特色的時(shí)代特征統(tǒng)統(tǒng)沒(méi)有表現(xiàn)，唯一留下的便是那看似并不精致，殘缺的印章，給觀眾呈現(xiàn)了最真摯、最樸實(shí)的感情。舞臺(tái)之上，本來(lái)很能營(yíng)造意境的托盤(pán)造型的平臺(tái)裝飾，同樣被拿掉了，所有的裝飾品都沒(méi)有，充滿了象征意義，留給觀眾廣闊、無(wú)限又自由的空間去想象。

二、現(xiàn)代化與戲曲化的相輔相成

（一）舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的現(xiàn)代化。利用激光燈、音響設(shè)備、投影儀、計(jì)算機(jī)技術(shù)、三維技術(shù)等現(xiàn)代化的設(shè)備與科技手段來(lái)向觀眾呈現(xiàn)視覺(jué)效果，為演員創(chuàng)造表演環(huán)境，為戲曲舞臺(tái)營(yíng)造出現(xiàn)代感。現(xiàn)代化舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)新之處在于實(shí)現(xiàn)了戲曲與現(xiàn)代特色的相互統(tǒng)一與協(xié)調(diào)，使兩者相互影響。最具有代表性的便是由我院創(chuàng)排的動(dòng)漫粵劇《青青公主》，這是一臺(tái)以動(dòng)漫形式的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)，用了投影技術(shù)和舞美相結(jié)合，這是舞美設(shè)計(jì)“戲曲化”的體現(xiàn)；用現(xiàn)代化的投影技術(shù)來(lái)表現(xiàn)動(dòng)感的布景，這是舞美設(shè)計(jì)“現(xiàn)代化”特征的體現(xiàn)，做到了戲曲化和現(xiàn)代化的完美統(tǒng)一，突出二者的優(yōu)勢(shì)，相互彌補(bǔ)了二者的不足之處。

（二）戲曲化。戲曲舞美的設(shè)計(jì)的基本原則便是要遵循美學(xué)精神，這也是“戲曲化”特征的核心之處。和西方戲劇有明顯區(qū)別，我國(guó)的戲曲更加重視“以一求多”，也就是實(shí)現(xiàn)一行、一式、一曲的多種用途，造就了一種服飾、一種場(chǎng)景擁有各種功能的舞美設(shè)計(jì)現(xiàn)狀。比如同樣的桌椅板凳，擺放的方式不同，代表的時(shí)代與場(chǎng)景也就不同。如果在桌子后面擺放椅子，表示的場(chǎng)景是書(shū)房或者內(nèi)室；如果在桌子前面擺放椅子，表示的場(chǎng)景是前廳或大廳。另外，桌子與椅子的搭配擺放還能夠組成山坡、床以及城樓等場(chǎng)景。由此可見(jiàn)，“戲曲化”的設(shè)計(jì)其實(shí)就是戲曲舞美的符號(hào)化與簡(jiǎn)約化。

三、舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)在傳統(tǒng)戲曲的傳承和創(chuàng)新

傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)上人們最熟悉的舞臺(tái)設(shè)計(jì)，就是最簡(jiǎn)單的一桌兩椅，都是最單純的中性布景，適用于所有的戲曲舞臺(tái)，因此在傳統(tǒng)戲曲的傳承和創(chuàng)新有了新的定義和想法。比如筆者在設(shè)計(jì)粵劇傳統(tǒng)例戲《香花山大賀壽》舞美方面的創(chuàng)新，這個(gè)傳統(tǒng)粵劇例戲的設(shè)計(jì)采用虛實(shí)性的手法和使用的元素，充滿著強(qiáng)烈的南粵地域文化氣息，方才突顯粵劇之粵韻，舞臺(tái)構(gòu)成元素采用嶺南建筑的磚雕，檐脊上的彩雕，運(yùn)用牌坊的結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)，結(jié)合成為“仙境天門(mén)”的場(chǎng)景，符合觀音誕眾仙來(lái)賀的舞臺(tái)規(guī)定情境，牌坊檐脊彩雕的元素組合呈現(xiàn)傳說(shuō)與歷史交融，?意與暢想諧處，雕塑人物視為實(shí)，以寫(xiě)意的方式組合視為虛，牌坊下襯托云彩，烘托“仙境天門(mén)”地處彩云之上，舞臺(tái)下部份欄桿以水紋裝飾，整體以水云天門(mén)之境塑造。在創(chuàng)新中保留了傳統(tǒng)。

戲曲是一種抒發(fā)感情、表達(dá)心理活動(dòng)的視覺(jué)藝術(shù)，即使再精彩的戲曲劇本、再精湛的表演都無(wú)法達(dá)到舞美設(shè)計(jì)所呈現(xiàn)出來(lái)的獨(dú)特的視覺(jué)效果。戲曲的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)擁有非常樂(lè)觀的探索前景，還有待于廣大戲曲藝術(shù)愛(ài)好者進(jìn)行深入的探索。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉志生.戲曲舞美的傳承與設(shè)計(jì)[J].大舞臺(tái)，2012，（1）：16-16.

[2]劉閩生.戲曲舞美應(yīng)在“返本”中尋求突破[J].福建藝術(shù)，2012，（4）：7-9.