何娜
摘要:二胡視奏能力的培養和訓練, 在整個二胡教學與演奏的過程中是非常重要的。 探討科學的學習、訓練方法, 對二胡教學質量的提高及民族管弦樂隊弦樂聲部的訓練具有重要意義。
關鍵詞:二胡教學;視奏能力;培養訓練
中圖分類號:J623 文獻標識碼:A 文章編號:1008-3359(2017)06-0048-02
視奏,即是把譜面上的音符轉化為器樂演奏的行為。當演奏者拿到一份新樂譜,不進行練習,當場演奏出樂譜上的內容,這種視奏能力在當今音樂演奏學習中越來越被重視。視奏能力之所以被重視,其原因之一是從職業樂團的考核到藝考學生的考學考級,視奏考試都已經作為一項必不可少的內容。其二,良好的視奏能力可以提高學生的手、眼、耳、腦并用的協調能力,展現演奏者的演奏水平、反應能力,心理素質和臨場反應能力。其三,具備一定的視奏能力能使演奏者在練琴過程中達到事半功倍的效果,增強獨立學習演奏能力,極大提高練琴效率與演奏者演奏作品的興趣。所以,對于樂器演奏者而言,都應該清楚地意識提高視奏能力的訓練在器樂教學中的重要意義與價值。
二胡的視奏訓練隨著二胡作品的不斷豐富,大量的現代作品與移植作品的出現,二胡視奏的重要性不斷提高。不僅在獨奏方面,二胡在民族管弦樂隊中也是非常重要的拉弦聲部,在樂隊中的演奏比重非常重要,因此,樂隊中二胡演奏員的視奏能力直接影響到整個樂隊作品的演奏質量。那么,如何用科學的方法提高二胡演奏者的視奏能力?二胡視奏訓練的心理調節問題?這些問題都值得我們深究。如何用科學的方法提高二胡演奏者的視奏能力?
一、提高二胡的視奏水平,需解決“視”的問題
“視”是視奏的第一環節, “視”的好壞直接影響到視奏的最終呈現。二胡演奏的樂譜分為簡譜與五線譜兩種記譜法。不論哪種記譜法,準確的視譜是二胡演奏視奏的基本前提,正確快速的視譜是用樂器視奏好樂曲的基石。二胡視譜過程包含很多內容,其中包括樂譜上所呈現的調性、速度、節奏,音高、音符時值、弓指法、裝飾音、力度變化、表情術語、和聲關系、曲式結構等等。視譜的過程是一種綜合樂理知識與綜合能力的考量。
首先,“視”譜號與調號。拿到樂譜,先看譜號和調號,根據升降號的數目和位置確定該樂曲大概的調性。不同調性決定不同的音樂色彩,通常調性分為西洋大小調與中國傳統民族調式,確定調性,有助于我們通過調性的音階、音程、琶音幫助確定科學的指法,準確的音準,提高視奏準確性。通過調性的確立能在視奏中感受音樂的美感,加深音樂記憶。
其次,“視”拍號、速度、表情術語,力度。拍號是建立正確節奏概念的基礎,決定旋律的節奏與律動。速度與表情術語,通常標記在每首樂曲開頭或段落開始的專業術語。速度是指在每單位時間里演奏幾拍,有些樂曲在不同樂段有不同的速度用語,要仔細視譜。表情術語是在樂譜中傳達感情或技法的一種方式,是引導和幫助我們如何理解和表現作曲者在每首作品中的每一個音符、樂句、和樂段的重要表現手段。比如adagio慢板等。力度的變化則標記在旋律音符的下方,它是樂器演奏中對張力控制及運用的體現,是音樂表現的一個重要手段,力度變化貫穿于樂曲的始終。它通過樂器演奏音量大小、強弱不同層次地展現樂曲內部結構,生動地表達出樂曲的情緒, 使演奏更具有表現力和感染力。如強“f”,表示音量的強,在樂曲中常表現激動地、熱情地表情內涵。同時還應注意休止符和反復記號等其它方面的變化。
再次,“視”節奏、音高、弓指法。節奏是音樂旋律進行中音階、音符或音節的長短和強弱。音高即是音的高低準確位置。兩者是音樂的基本要素。音準節奏的準確性是視奏的最基本要求,失去了音準節奏,就無音樂可言。所以在視譜的環節,正確的讀譜,模唱準確的音高,正確的拍打節奏是第一要務,也是演奏好樂曲的良好開端。弓指法是二胡演奏法中的技巧之一,其中包括右手的運弓,左手的指法。通常獨奏曲的視譜有一定的標注好弓指法,樂隊片段大多需要根據音樂需要臨場反應標注。設計一套適合樂曲的科學正確的弓指法是演奏好樂曲的有力保障。
最后,“視”和聲關系和曲式結構。和聲的功能與調性密切相關,離開了調性,和聲也就失去了它的功能意義。曲式結構即是音樂作品構成整體的結構規律以及音樂作品的結構形式。和聲關系的分析,相同與調式調性分析。正確的分析樂曲的和聲性質與曲式結構,對二胡視奏的音準把握,力度變化的處理,音樂情感的表達起到極大的重要。
二、提高二胡的視奏水平,更需解決“奏”的問題
“奏”是視奏的最終目的。前者一切“視”的準備工作都是為了最終的 “奏”。奏即是演奏,二胡的演奏表現技法豐富,這也正是二胡視奏的難點。
首先,注意音準,節奏。音準,是一切音樂的基礎,沒了音準,就沒了調,無調就不成曲。那么如何訓練音準呢?一方面,我們可以通過平時每天堅持一定時間對二胡各調音階、琶音,音程、跳把練習,明確各調及各個把位的音位。前期可通過在鋼琴上彈奏音符,建立耳朵的固定音高概念。注意指距關系,目測指距關系,建立眼睛與耳朵并用的能力監測音準的準確度。跳把練習可通過慢練與尋找中介音的方法,加強肌肉與位置感的記憶,由慢漸快,增強準確性與把握性。另外,臨時升降號是視奏常見記號,視奏過程中,需明確半音與全音的指距關系,要有傾向性。例如升號音可以傾向其上面的自然音,降號音傾向其下面的自然音,自然音的音高位置要堅定,傾向音有時候也要結合和聲的感覺來做他的音準導向。另一方面,二胡音準的好壞,弓指法的劃定起到很大程度的作用,迅速科學地安排合理的弓指法是視奏的重要環節。指法的安排過程中,有些大跳音程可通過內外換弦來替換大跳換把,降低難度,提高準確性。總之,音準的訓練是演奏者永恒的練習。演奏者應做到耳朵走在手前面,內心有音高及明確的音準概念,只有心中有數,方能有音準的把握性。
節奏,一方面要認識和區分不同的節奏型的演奏方式。另一方面,要養成快速讀節奏型的習慣,碰到困難節奏型,可以通過二胡的空弦來簡化練習,同時,弓段、弓法及節奏重音要明確。不同的節奏型組合加連線是二胡視奏的難點,在練習時可以先去掉連線,用手拍打著節奏拍子進行視唱,唱熟練后再用二胡的空弦練習,然后再加連線,之后再加左手技巧進行連貫演奏。
音準與節奏的訓練在視奏訓練初期宜慢不宜快。必須以正確率為前提,放慢速度注重正確性,方可事半功倍,反之,一味追求速度,錯誤百出,那再多的練習也是鞏固錯誤,適得其反。所以,養成良好的視奏習慣是演奏好樂曲的基礎。
其次,注意速度、力度、特殊演奏技法的演奏。速度,不僅指樂曲的速度,也指視奏的速度。這里著重分析視奏的速度。初拿到樂譜,視奏速度越快會導致識譜有誤、指法考慮欠周,演奏斷斷續續等問題。視奏的速度太慢又會破壞音樂本身的節奏律動,影響音樂流動性,不能準確把握音樂作品的表現意圖。因此,合理的安排視奏速度是保證視奏質量的前提。避免二胡視奏過程中出現結結巴巴或反復視奏同一片段,影響完整性。
力度與特殊演奏技法在視奏過程中,無論速度快慢都應正確恰當的表現出來。在二胡演奏力度變化的過程中,應注意右手運弓的配合,合理運用弓段的分配及弓速與弓壓的變化改變音樂張力,達到力度變化。力度的變化在視奏初期,也可以通過在空弦上做變化練習,之后加上左手的技法,注意兩手配合。特殊演奏技法通常是指二胡不常用的技法,比如模仿聲音、弓子敲擊琴筒,手拍琴皮等,通常出現于樂隊中。這種技法需注意節奏,音型變化與力度變化,由慢漸快,循序漸進。
三、提高二胡的視奏水平,最終需解決“視”與“奏”的統一
二胡視奏訓練中,“視”與“奏”的統一非常重要。這兩者其實就是眼到、心到、手到的過程。在視奏的瞬間,三個步驟同時進行,耳朵對音高做出反應,手在大腦的指揮下演奏出音符,同時眼睛始終看著樂譜,將樂譜迅速連貫的演奏出來。在視奏過程中,應倡導學生建立“眼睛走在手前”,使其有意識地把視點積極主動地向下移,一旦這種視奏方法變為自覺意識,就會極大地提高視奏效率,節約練琴時間。另外,視奏也需慢練,避免盲目快彈的習慣,尤其禁止盲目追求原速,寧慢勿斷。還應避免視奏訓練中出現的熟練了容易趕,生疏困難片段容易斷的現象,注意視奏的完整性。總之“視”與“奏”的統一正確運用,不僅可以提高學生視奏的準確性,而且使學生建立音樂的完整性,使其宏觀的把握作品內容,建立演奏自信,其重要性和深遠意義是不言而喻的。
四、二胡視奏訓練的心理調節
在二胡視奏練習中,有些出現的錯誤是源于心理問題,演奏者出于對新樂譜的恐懼與恐慌,產生注意力不集中,大腦無法及時指揮手做出反應,導致視奏失敗。面對這種心理恐懼問題,首先應加強二胡演奏的基本功訓練,提高視奏能力等逐步解決。其次,視奏材料一開始不要選擇太難的片段來進行。應該選擇那些能力范圍內的,當自己感覺能應付自如的演奏新樂譜,從而建立了視奏信心,難度可以在正確率提高之后慢慢再提高。二胡視奏能力與語言能力一樣,只有在不斷地接觸和演奏之后才能夠得到提升,專業的二胡演奏者要把視奏作為每日必修之課,積以時日,方有成效。總而言之, 不論用何種方法練習, 最好的辦法就是多識新譜,廣演奏樂隊作品、多涉獵各類音樂,從而克服視奏恐懼,建立演奏自信。