論藝術動畫的美學特征

盛維娜

摘要：本文對藝術動畫與商業動畫的區別進行了簡要闡述，著重論述了藝術動畫的多樣形態、哲性思致、詩性語言、自由之境等美學特征。總結出要感受、體味藝術動畫的“言外之意”、“味外之旨”，必須具有創造性思維，需全面而深刻地了解與體悟藝術動畫的這些美學特征。

關鍵詞：藝術動畫；多樣形態；哲性思致；詩性語言；自由之境

中圖分類號：J202 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）06-0005-03

一、藝術動畫概述

動畫是工業文明之后產生的藝術，綜合文學、繪畫、音樂、表演、攝影等藝術手段，通過夸張、變形、幻想、虛構和超現實等表現手法所達到的動畫藝術效果，有著廣闊的表現天地，動畫的靈性在于它有著夢的翅膀，在夢的天堂里飛翔，它超越現實、超越生活，具有凌駕于現實之上的藝術表現力。正如迪斯尼說的那樣：“夸張和幻想就是動畫的本性”。動畫的夸張表現在創作手法的非寫實性，而這種非寫實性表達是通過動畫的獨特語言構筑的。如榮獲2013年奧斯卡最佳動畫短片提名的迪斯尼動畫《紙上談情》中，紙被賦予了生命，帶領男主角追尋愛情的夸張處理。

動畫按照類型大致分為商業動畫與藝術動畫，而藝術動畫與商業動畫的區別在于其創作的自由度更大，制作手法更多樣，藝術表現性與實驗性更強。除了具備動畫的創造性、夸張性、趣味性、幽默性等普遍特性之外，藝術動畫在藝術追求上具有強烈的個性色彩與先鋒色彩。“相比于商業動畫，藝術動畫里的‘畫似乎可以更加自由地借用和移植繪畫等造型藝術手段，使動畫的表現力更豐富多彩，更富于藝術性和趣味性。” [1]故人們多把商業動畫片稱為“卡通電影”，把藝術動畫片稱為“美術電影”。總之，藝術動畫在形式內涵上更趨向于本體元素的極致發揮，而商業動畫更趨向于多元文化的相互滲透。藝術動畫是創作者藝術觀念和思想意識的動態呈現，具有實驗性、原創性與探索性特點，往往在畫面形式與視聽語言運用方面進行大膽嘗試與創造性應用，藝術動畫在創作中“可以擺脫限定認知和規律的束縛，盡情展示藝術家和的個性化原創魅力和思想意識” [2]。是動畫的個性化存在，在內容和表現形式上都有著更加深入的探索，因其短小，故創作者需在有限的時間進行高度的歸納概括與提煉夸張，傳達其深刻的思想與豐富的情感。

二、藝術動畫的審美特征

（一）多樣形態

動畫語言是動畫創作者的夢幻畫筆，經過形式語言、形象語言、意蘊表達等多個層次進行的藝術凝練。不管是動畫造型語言、動畫敘事語言和動畫表演語言同時都具有虛擬性、敘事表演性、概括性、夸張性、運動節奏性等戲劇化創造。如定格動畫《頭朝下的生活》中，男主角沃爾特住在地板上，而女主角瑪琪卻住在天花板上，這種夸張而充滿戲劇化的表達在動畫中體現得淋漓盡致。

藝術動畫創作以反映創作者個性化思想觀念及創意為創作宗旨，具有創新性特點，故呈現出多樣化形態，除集合了素描、速寫、鉤線填色、水墨畫、油畫、水彩、水粉畫、線描、版畫等二維繪畫語言和三維電腦制作語言外，沙土、金屬零件、玻璃、橡皮泥、布貼、紙貼等拼貼材料進行的綜合材料手法創作以及攝影實拍手法運用使得實驗動畫的形式非常多樣，是多種材料，多種制作形式的集合。

總之，動畫的題材、表現形式隨著社會的發展，變得越來越多元化，不管是形象塑造、主題設定、畫面風格都沒有了一定之規，呈現出越來越多的新樣態，其表現形式不斷更新，創意空間也在無限拓展，這在一定程度上也拓寬了商業動畫的藝術樣態。

（二）哲性思致

藝術動畫是動畫藝術家運用自己的“別眼”進行的常相之外的殊相表達，也會出現混沌的“氣場”，或稚拙純樸或虛靈沉靜。它是動畫藝術家用自己的“語調”構筑的想象世界。不僅是動畫藝術家意趣的流淌，也是藝術家潛意識的直接流淌，是動畫藝術家思想在無限生發后創造的“視”與“覺”。而這種視覺關照，是“造境”形態與意蘊的多重融合，而“形質哲思、韻致虛玄”的動畫呈像也是一種虛實相生，無中生有的意象表達。刻意的打破準則，進行夸張表現是動畫語言的范式。在動畫語境的表面含義中推導出其中蘊含的動畫語用含義，理解與體味動畫“此時、此地、此境”中的弦外之音，這種隱含的非直接表達的方式在一些哲理性動畫中經常應用。如德國的雙胞胎兄弟克利斯多夫-勞恩斯坦和沃爾夫岡-勞恩斯坦制作的動畫短片《平衡》，通過空中懸浮著的一個四方形的平面，及站立著的5個人和一個音樂盒之間的故事，其中就蘊涵了德國人對團體，對穩定，對平衡的重視，對平靜的生活的追求，以及對誘惑的抗拒等思想觀念。

藝術動畫的生成是動畫藝術家通過敏銳的藝術直覺，結合了象征性造型、抽象性色彩等意象符號，運用感知自然隱秘的手段，遵照創作者的審美意識思維法則表達自然意蘊和作者意識，繼而從平凡中幻化出的不平凡。動畫作品中所有圖式的建構、心性的表達、心理場的參悟生成都是作者觀念的生化。動畫的這些觀念性表述從視覺感知到主觀認定，從直觀視覺到意識感受均受到創作者觀念的影響。而創作者觀念又受到文化理想、社會風尚、道德倫理、思維方式、物質基礎等多方面因素制約。創作者觀念相異，認知方式與表現方式不同，形成動畫圖像的直觀與非直觀樣式則不同。但呈現出的藝術色彩都是建立在“模糊整合”的文化理念基礎之上的。如傳統文化遺傳基因，早已滲透到創作者主體意識和心性之中。

（三）詩性語言

動畫的詩性語言即動畫的意象符號，是動畫設計者在動畫設計創意中為抒發自己的意念進行的抽象，具象與意象表達。所呈現的感性表現與理性呈現及美感境界，是動畫藝術家自身獨特的思維方式和觀察方法、及獨特藝術審美意識的呈現。是由時間、空間、事物、事象、過去、現在與未來都達到詩意興奮點上，以清晰、明了、直觀、自在的形式呈現的詩意視覺。源于真實而又超越真實，是動畫藝術創作者的審美理想。藝術家將宇宙及自然意蘊詩意地融入動畫語言之中，呈現出無限的可能，為我們營造了一個無限廣闊的視覺空間與心理空間，提供給我們無限的想象。是動畫藝術家對萬物風茂的自然，人性復雜的體味、思索、感知與辨析后完成的多樣的動畫構成形式與風格樣態，是作者靈感生發的情境想象，是作者對物質自然的突破，也是對自身力量的突破，具有“將自我投注于無垠的精神世界”的視覺詩情，是藝術家審美思維發散的結果。如加拿大動畫大師Frederic Back創作的《植樹的牧羊人》，講述了孤獨的牧羊人憑著一己之力，花數十年的時間，在荒漠中種出了大片的樹林，把土丘變成綠洲的故事，帶給觀者詩一般的美感和流動性。

（四）自由之境

“生命的最初沖動首先指向行動的自由。” [3]在動畫世界里，沒有禁錮，思想是自由的。不受自然規律的約束，且在不斷的挑戰極致，藝術動畫是對客觀真實的無限超越，以其特有的超邏輯替代日常生活或客觀自然的邏輯。可以海闊天空地“胡思亂想”，只有這樣，動畫的思域才會無限遼闊。任何羈絆我們自由思想以及思考的，我們都可以拒絕。強調趣味與想象，但也不回避那些過于現實、復雜的東西，不一定滿足觀眾對影片的期待，但把生活動畫化，同時把生活也戲劇化、藝術化，我們從中能感受到的夸張與幻想。在這個夸張的動畫世界里，一切不可能都可變為可能。如阿根廷導演Santiago Grasso 執導的動畫短片《雇工人生》這部作品中，整個影片沒有音樂，沒有對白，沒有驚奇曲折的故事、沒有精彩出眾的特效、有的是詼諧幽默的表達、樸素單純的技術、以及富有想象的創造力、平凡、簡單的故事背后確蘊藏著深刻的情感內涵及人生哲理。觀完整個影片，給予我們的只是長長的思考與回味。影片中的出現的地燈、餐桌、椅子、衣架、出租車、電梯等常用生活工具都是由人構成，到最后男主角以別人辦公室門前的一塊門墊的形式呈現，都具有強烈的戲劇效果，是創作中自由創造的結果。

藝術動畫的魅力正在于它不遵照任何固定的模式、格式和技巧，進行動畫藝術本質的探索，有著自身獨特的語言表達系統。莊生道論中帶有的自然主義色彩；“鯤鵬展翅”中體現出的超越性自由空間；他不失本真，悠然高蹈的精神氣質；以及散發著生命哲學和審美體驗的自在氣息，為我們創建動畫夢想，構筑可供思想暢游的動畫家園打開了創意之門。帶人們體認“天地與我并生，而萬物與我為一”的生命意義。動畫需要超越常規的想象和獨特的藝術創造，創造屬于動畫才具有的獨特的審美體驗。動畫是最自由的傳播，沒有演員表演、攝影機以及鏡頭等的種種客觀限制，在“幻覺體驗和生活體驗中找到了呼吸的空間”，可以進行無所不能的創意表達，我們的生活才具有新的可能。

三、總結

總之，動畫作品是動畫藝術家通過對客觀景象與主觀景象進行溝通與聯接，運用自己的藝術手段進行的藝術創造，他的藝術追求與藝術表達具有直覺性與表現性等特點。如在對物象世界、精神世界的感知基礎上，動畫藝術創作者才有了自身獨有的豐富的情感，并借助想象、思維等手段進行動畫創作與表達，而這種探索性、創造性過程是主客體的融合、互滲交融的過程。藝術動畫是獨特的動畫語言魅力與動畫幽默智慧實現夢中的現實的過程，時而含蓄，時而犀利、時而深沉，帶給我們智慧的啟迪，讓我們回味。動畫創作者需在精神上安上“鯤鵬”之垂天之翼，并用詩情與智慧繪制出動畫之旅的高飛遠圖。“既可以如蠻觸之爭那樣化大為小，又可以如鯤鵬展翅那樣化小為大，在時空結構的夸張性變形中，生發出反諷的或崇高的意義。”一切物種、物態都可以在超邏輯的變化中進入了一個超現實的夢幻空間。通過動畫的夸張語言幻設出自由時空，自在之境，以“道”觀之，從而進入無限自由的抽象空間，創建出自然視境與精神視境并存的遼闊視境。

參考文獻：

[1]常 虹.藝術動畫與商業動畫[J].濟南：新美術：2007年第4期，第63頁

[2]周 天.實驗動畫[M].北京：中國建筑工業出版社，2014.第1頁

[3]柏格森.創造性進論[M].著作集，巴黎，1963年，第711頁