鄭園園
當代藝術潮流中玻璃藝術的“新意”
Explore the new art expression of glass art in contemporary art
鄭園園
當代藝術中越來越多的各式各樣的意識流萌芽涌現,無一不表現了藝術家賦予作品的生命魅力,藝術家想要表達的自我藝術氣質與個性越來越鮮明。當代玻璃藝術越來越趨于多元化,表現形式豐富新穎,藝術家們好像正在尋求一種突破,這種突破不僅是對材料,創作手法上的創新,更是自我藝術修養,藝術表達之間,與材料的對話中產生情感與技藝的創新。

《刀鋒人》 玻璃 金 大村俊二
More and more contemporary art can see a variety of flow of consciousness sprout, All show that the artist's work has the charm of life,They wants to express the self-artistic temperament and personality more and more clear.Contemporary glass art is becoming more and morediversified, the form of rich and innovative, artists seem to be seeking a breakthrough, this breakthrough is not only the material, creative approach to innovation, but also self-cultivation, artistic expression and material The innovation of emotion and skill in conversation.
追溯玻璃藝術的起源,從古埃及古羅馬再到威尼斯直至德國英國,古代玻璃藝術技藝古老富有韻味,不同時期的藝術有著截然不同的風格,與社會關系,工業生產,時代文化有著密不可分的關聯。從皇室到教堂,器皿到窗戶,玻璃的工業價值相對來說較大,作為建筑材料,有著別具一格的建筑材料風格。玻璃技藝與材料的不斷突破與創新使玻璃材料的運用價值變得更為廣泛。自從玻璃工作室運動以后,玻璃材料擁有了純粹的藝術材料該有的地位和價值,玻璃藝術了藝術領域新的崛起之路,藝術家大膽運用玻璃作為創作的媒介材料,玻璃藝術開始表達出新的藝術魅力,注入新的藝術靈魂。

《兔之愛》Patrik ILLO

《無題》鏡面玻璃 鋼絲 行武治美
從雕塑材料的選擇到雕塑手法的刻畫再到藝術的表現形式,都是藝術家將自己的藝術想象“物化”寄托于藝術作品中的過程,仿佛將自己的藝術想象織成一片臆想空間,遨游其中。它來源于藝術家對生活的感悟,對自然或對事物的審美表露,自我認知或主觀評判,最終將藝術想法符號化,抽象化。我認同抽象藝術具有一種“催眠性”的魅力,催眠作者也催眠觀者,只是催眠所得到的藝術結論具有微妙的不同之處。探討雕塑作品材料本身的空間性問題,發現玻璃材料作為最新穎的雕塑藝術材料之一,有著獨具個性的魅力。玻璃材料的特性使玻璃雕塑置于空間,好似融于空間,好似穿透空間。玻璃雕塑要解決的問題不僅僅是雕塑形態,更多的是解決玻璃材料透光,折射,以及表面處理,內部構造等問題。雕塑本身的通透使玻璃雕塑的內部外部造型結構微妙地顯現,形成了一個玻璃材料獨有的藝術空間,玻璃雕塑帶給藝術家創作之中要解決的問題其實富有挑戰性,更多地轉化成創作的激情。當代藝術新潮中,玻璃藝術已占有新藝術表達的一席之地。

《無題》鏡面玻璃 鋼絲 行武治美
縱觀近幾年的玻璃藝術展,很多藝術家賦予玻璃材料的藝術意義與形式語言越來越豐富,觀念性的表達變得更加濃郁,情感表達和開放的藝術想像為玻璃材料注入了嶄新而前衛的藝術面貌。捷克有著相當悠久的玻璃藝術史,對當今的玻璃藝術家們有著一定程度的影響。2013年捷克斯洛伐克當代藝術展中展出了幾位藝術家的玻璃藝術作品,Luká? MJARTAN的作品《堡壘》與《擁抱》是典型的鑄造玻璃,原汁原味的玻璃雕塑該有的手工藝的溫度,可以看出藝術家的靈感來自于建筑與幾何之中,鑄造手法的玻璃雕塑給人帶來手工藝原有的質感與美感,厚重沉寂而端莊。玻璃內部的造型穿插和表面切割的幾何給人一種空間感,切割所留下的棱角線條,使作品看起來堅實具有靜謐沉穩的美感,光線穿透留下的光影仿佛訴說著某種情感,是材料與作者與工藝三者之間微妙的情感。
之前討論到璃材料的藝術創作不僅是要解決外部造型問題。由于玻璃材料的特性,玻璃材料內部的造型美感與表面質感更是創作需要考慮和解決的問題。藝術家Luká? MJARTAN的作品很好地運用了內部結構的美感進行藝術創作,玻璃藝術造型的變化對光線,周圍事物的折射以及投影等有著極為重要的作用,光影與造型之間美輪美奐的烘托變化,有一種獨特的吸引力。

《無題》鏡面玻璃 鋼絲 行武治美 (3)

《我體內蘊藏著你的愛》Patrik ILLO
日本當代藝術家大村俊二(Shunji Omura)的作品《刀鋒人》,具有諷刺冷幽默的玻璃雕塑中仿佛看到了作者本身的個性與想要表達的隱喻,其實作品帶有日本本土的文化人文元素,似日本武士長刀,給人一種冷峻卻不乏氣勢的感受,刀的最上端玻璃融合少許金材料,是作者隱晦表達情感的創作手段,作品造型看起來表達意義直接了當,頗具冷幽默意味。玻璃雕塑藝術極簡主義也成為藝術家所推崇的材料表現形式,用極簡易的線條與造型表達藝術家的藝術修養與內涵,從而傳達出所要表達的藝術情感。Patrik ILLO的作品《我體內蘊藏著你的愛》和《兔之愛》相對來說柔和優雅,無論是顏色的選擇上還是造型表現上,有點裝置藝術味道,把自己的藝術觀念融入抽象的幾何圓當中,來表達自己內心事物的隱喻。把藝術想法符號化,進行分解再重塑,以系列作品的形式進行藝術創作的擴展和延伸,也是當代雕塑藝術家靈感延續的一個重要的藝術表現手法,成系列的藝術作品更具有藝術表達的體系化。
美國當代藝術家約瑟夫?柯索思說:“從杜尚開始,所有的藝術其本質都是觀念藝術,因為藝術只存在于觀念之中。”觀念藝術越來越多地被當代人所推崇,思想的解放升華,自由主義的推崇,人們更多追求精神上的一種信仰一種新理想。日本藝術家行武治美(Harumi Yukutake)的無題系列玻璃作品,使用鏡面玻璃冷加工創作出極具觀念性裝置性的作品,圓形的鏡面玻璃以重復形式被編織在一起,這些玻璃折射出周圍的人,景,仿佛一同被編織在了一起,形成了一個虛幻空間。藝術材料經過藝術家之手轉變成一種裝置藝術,這種玻璃裝置藝術形式在當代玻璃藝術中依舊是一顆冉冉升起之星,這種藝術的表現手法也顯得別具一格,個性而前衛。特別是受到很多新銳藝術家的推崇,大膽奔放無拘無束的藝術空間,置于空間中的裝置藝術是藝術家藝術想象產物,通過更為夸張互動,形式感更強的表現手法,彰顯自己的藝術觀念。
材料已不僅僅只是材料本身,當它與藝術家開始對話的那一刻起,就有了新的意義,像是一場如夢如幻的表演,在與藝術與時代碰撞的旋律中,玻璃藝術已經開始了新的轉變。新藝術表現形式在當代玻璃藝術的潮流中顯得格外耀眼,當代藝術家們的作品更像是一篇引人入勝的美麗詩篇,不知不覺地在觀者心中編織出了一個臆想世界,甚至是一個夢境。當代藝術從自然,社會,人文,精神領域開始逐漸占領當代人的審美意識,除了眾所周知的大眾藝術家,一些新銳藝術家也受到了普遍認可,從創作的作品中可以看出,作品流露的更多的是藝術家自我藝術的一種氣質,一種藝術情感。創作形式大膽創新,藝術想法標新立異,無疑這是當代藝術的趨向。
“Glass is the most imaginative material that man has ever created.”——Václav Cigler,玻璃可能是人類創造的最富有想象力的材料,也有人說玻璃藝術是流動瞬間凝固了永恒。玻璃藝術在當代藝術行走的道路中不斷地以變幻莫測的形態與藝術姿態尋找下一個突破點。科技的進步對材料作為藝術介質的影響進一步擴大,當代玻璃藝術如同萬花筒,折射出無窮無盡的藝術美感,語言創新,散發出藝術與材料獨有的無限氣質與無限想象空間。
〔1〕周靜.淺析當代玻璃藝術的形式和語言[J].南京藝術學院學報(美術與設計版) ,2008,(6):199-201.
〔2〕李華.略論玻璃藝術的起源與發展[J].理論觀察,2013,(4):47-48.
〔3〕莊小蔚.鑄造詩意·玻璃藝術創作方法論研究(M).上海.上海書店出版社.2008.3