孤獨而燦爛的瘦金體

文：曹宇韜 圖：本刊資料庫

孤獨而燦爛的瘦金體

文：曹宇韜 圖：本刊資料庫

“瘦金體”本應稱為“瘦筋體”，然而因之為御書，則以“金”易“筋”，以示尊重。宋徽宗趙佶自小喜好筆墨丹青，并且有著過人的書法繪畫天賦，這也為他后來創造 “瘦金體”提供了不可或缺的條件。瘦金體筆劃瘦硬有力，行筆不容猶豫，一氣呵成，是中國書法史上集瘦硬之美于大成的一座巔峰，“鼠尾釘頭方轉角，蘭撇竹捺小蠻腰，死往生返游絲引，拉弓放箭回馬挑。”這些 “鼠頭釘尾”、“鶴膝”在書法中本是禁忌之筆，而宋徽宗卻把它發揮到了極致，在我國高潮迭起，奇峰突現的書法發展史中，形成了自己孤獨而絢爛的藝術特色。

宋徽宗初習正草時，其瘦勁的弊端是轉折之處運筆太重，有若樹干霜皮，一曲之處，突搏而過硬，未免捉襟見肘；后來的瘦金體則取其精華，去其糟粕，使字體間架開闊，清逸潤朗，在轉折之處明朗而不突兀，用筆精細而不失力度，可見徽宗對筆墨的天賦以及造詣之深。

初成之氣 靈動灑脫

《楷書千字文》是徽宗瘦金體初成型期代表作。一千余字下來，首尾呼應，法度嚴謹，幾乎找不到敗筆，用筆及結構非常精妙，足可以媲美唐楷而毫不遜色。在臨習此部千字文時，既可以學習到嚴謹的晉唐法度，又可以領會到宋代以來的優雅書風，從中亦可學習到瘦金體所有的筆法特點和結構特點，比如“柳葉撇”“鳳頭蘭尾撇”等；在結構方面也能看出“上緊下松”“中宮收緊”；瘦金體與生俱來的氣質與書中有畫的蘭竹之韻均體現得淋漓盡致。此時的瘦金體已初步具有某些行草的筆法，而又不拘泥于唐楷的四平八穩，顯得更加靈動灑脫，風神飄逸。

到了大觀年間一個中秋之夜所作的《閏中秋月》，便是宋徽宗瘦金體成熟期的經典之作。“桂彩中秋特地圓，況當余閏魄澄鮮。因懷勝賞初經月，免使詩人嘆隔年。 萬象斂光增浩蕩，四溟收夜助嬋娟。鱗云清廓心田豫，乘興能無賦詠篇。”品賞其作品，不難感受到其人其境。此帖對比《千字文》，多了幾分溫潤和行書意味；與《祥龍石》相比，又多了些筋骨和功力，兼有正楷和行楷之間的韻味，令人把玩許久、意興長留。因其主要面貌偏靈動和圓潤，還是應該歸進正楷一類，比較適合初學筆法。

取其字形，由于徽宗在寫作的時候偶有筆畫省減和行書筆意，如 “萬”字最后一筆和“鮮、嬋”的懸針，以及章法的先寬后緊，自然錯落等。那是因當時即興下筆或是酒性甚高所致，仔細品察其實并不偏離法度而恰恰相反，字字都在情理之中，法度之內，與祥龍、瑞鶴等純行楷不同，并不需要特別追求那種無意于好而去好的效果。徽宗的字體時常會有溢于法度之外的內容，然而我們學習的是它為我們所用的法度，所以當他稍微偏離的時候，便不宜多去模仿了。

夏日詩帖

巔峰魅力 以畫入書

《夏日》《怪石》《棣棠花》《筍石》這幾幅作品是徽宗瘦金體的頂峰之作。其結體靈秀飄逸，鐵畫銀鉤，猶如身材曼妙、婀娜多姿的女子；比畫細瘦如“筋”，筆尖略過之處，有如游絲行空，舒展飄逸，氣韻生動且不失玉潤，有著濃厚的書卷氣息。

而《秾芳詩》則為宋徽宗瘦金大楷的巔峰之作。其結體以及筆勢均習自黃庭堅，挺勁且舒展。練習過瘦金體的人，都深知瘦金大楷的難度。亙古至今，瘦金大楷中，除了宋徽宗《秾芳詩》一帖，再也找不到能使眾人信服的作品了。

清代陳邦彥在宋徽宗的《秾芳詩》卷的題跋中寫道“此卷以畫法作書，脫去筆墨畦徑，行間如幽蘭叢竹，泠泠作風雨聲。”既是對“秾芳”最好的評贊，也是對瘦金體藝術效果最佳的概括。

瘦金體的大楷在書寫時，筆與紙之間的接觸要有力而迅速，在柔韌的同時保持彈性，相輔相成。由于瘦金體飄逸瘦麗，那種鐵畫銀鉤，蘭撇竹捺，暢快淋漓，鋒芒畢露的用法，對字的結構要求非常嚴格。在結構上疏密得宜，奇正相生，若差之毫厘，即謬以千里，會影響字體本身結構的穩定性和美觀程度。因為這種字體的機制，對于初學者并不適合，從唐楷，歐陽詢、褚遂良開始慢慢研究，進而在此基礎上開始學習瘦金體，才是相對合理的學習路線。

如果說中國水墨畫往往是以書入畫，追求筆墨韻味，那么，宋徽宗卻反其道而行之，以畫入書，把竹葉、竹節、蘭葉、花瓣、鶴腿等形象獨創性地融入了書法之中，形成了瘦金體書法特有的竹葉撇、蘭葉捺、鶴腿豎、回馬挑、花瓣點等獨具魅力的藝術特點，并形成了系統嚴謹的書法法度，開創了與唐楷并立的瘦金體書寫規范。

瘦金體的發展與傳承

自徽宗創瘦金體至今九百年，卻不像二王、顏體如此盛行，大概因以下幾點：

首先，瘦金體是一代君皇的御體。且不說當時徽宗練字，寫完的草稿都是要被燒毀不留痕跡的，一般人又豈敢隨便效仿。至宋亡元承之時，漢人社會地位低下，連名臣文天祥的墨跡都沒人公開來收藏，何況徽宗的御筆。到了明代，受一些政治家言論導向，徽宗的書畫也不被追捧，據說一個明朝的皇帝在早朝時當著眾臣稱贊了幾句宋徽宗的畫作水平甚高，下朝之后便馬上有人納諫。可見元明之際，人們對瘦金體的看法都是停留在因人廢字，成王敗寇的階段。到了清代，上至朝廷下至文人大概也躲不開這一套政治范疇。直到清末民初，才有人開始重視欣賞和練習瘦金體，但也是淺嘗輒止，并未有深入的探究，更勿論普及了。

其次，對瘦金體至今能鉆研深入的人少之又少，對于其用筆、用紙、筆法等論述更是一片空白，這使得很多現在的瘦金愛好者即使有心練習，也不得其門以入，更別說有老師指導了。在學習的道路上屢遭挫折不見成果也就放棄了，退而求其次，從練習者變成了一個旁觀欣賞者，既無人能入古，那么論述方法的人就沒有了。時至今日，由于對瘦金體的偏見和冷落，連宣傳、出版的字帖、碑刻甚至文章都寥若星辰，這也嚴重制約著瘦金體的傳承和發展。

最后，世上流傳的工筆畫瘦金體，水平參差不齊，經過匠人的掃描編字和更改，在流傳開來之后，對瘦金體的影響有害而無益，人們認為這樣的字體有別于從古至今的審美，很容易被這樣的低水平美術字瘦金體所影響。不過在當今信息時代，瘦金體開始慢慢進入大家的視野之中，相信很快會匯入繁花似錦的書法藝術長卷，為大家正確地賞析。

（編輯/李木子）