不要再省略藝術經紀人

文：彭文斌

不要再省略藝術經紀人

文：彭文斌

廣州國際藝術博覽會藝術總監廣東省中國畫學會理事

中國收藏家協會會員

4月底，筆者以藝術家的身份參加了“深圳城市酒店藝術博覽會”，其間的一個經歷讓我感觸頗深。

幾個外籍友人來到我作品的展區，對作品頗有興趣之余，詢問這些畫的作者是誰，我回應就是本人。而他們的反應特別有意思，先是詫異，后表達了對作者本人親自在展覽上銷售作品的不解，還與筆者交流了西方藝術市場的情況，即藝術家的作品基本是交給經紀人運作，藝術家本人并不直接參與。但這種不解，并不妨礙他們接下來以“買白菜”的方式砍價，整個過程更是讓筆者難以應對。

筆者在藝術圈多以策展人的身份出現，作品基本由代理人在東南亞一帶代理銷售，極少親自售賣。而這次經歷讓筆者大跌眼鏡之余，思索中國目前藝術品經紀觀念確實相比西方還遠遠不夠成熟。

眾所周知，經紀人并不是先天存在，而是行業發展到一定專業化程度的產物。中國藝術品市場自20世紀90年代初起步，已經歷數十載，然而目前還沒有出現真正意義上的藝術品經紀人。

在西方，藝術品經紀人是一個非常重要的角色。從高古軒成功包裝畢加索、賈科梅蒂、蒙德里安、沃霍爾，到早些年中國的四大天王F4以及張曉剛之于佩斯，8G之于沈其斌，都離不開專業藝術經紀人的操盤。當代藝術家的成功，離不開其背后經紀人的推動。

所以，美術圈需要經紀人，藝術家更需要經紀人。究其根本原因：就像演員需要經紀人幫助他挑選劇本、聯系劇組、爭取角色、談判報酬、樹立公眾形象一樣，藝術家也需要經紀人做市場的銜接和應付繁雜的社會應酬，而他的本職工作則是創作出藝術精品。

中國目前大眾藝術消費時代的來臨，已經讓一些畫廊主逐漸轉變為藝術品經紀人的角色，但仍然遠遠無法滿足市場的需要。中國藝術行業需要培養更多優秀的藝術品經紀人，成為藝術家與收藏者之間順暢溝通的橋梁。

如何才能成為一名優秀的藝術經紀人？筆者認為，藝術經紀人首先要具備系統的藝術審美知識，其次要有敏感的市場意識，利用自己的專業知識合理有效地安排關于藝術家的展覽、專家評論、社會活動和媒體宣傳，從而提升藝術家的社會影響力和學術地位。另一方面，大多數人對藝術品并不了解，更需要專業的審美引導和投資指導。經紀人在梳理藝術家學術體系的同時，更要善于挖掘商業價值，因為藝術品行業的獨特規律是“太學術走不動，太商業走不遠”，如何把控學術與商業的平衡點，是經紀人的關鍵所在。

具備了以上條件，經紀人的重點就是要找到好的藝術家，以及學會如何與藝術家打交道。筆者認為，找一個好的藝術家就如同“撿漏”一樣艱難。中國的“藝術家”不但數量巨大，而且良莠不齊，這意味著經紀人要面臨巨大的挑戰——要在眾多平庸者挑選出為數不多的杰出潛力藝術家，這需要足夠的耐心和精準的視角。

挑選到了心儀潛力的藝術家，經紀人就要費盡心機地策劃和組織了。筆者認為，一個藝術家的成功路上，作品和創作占整體成功率的40%，策展、推廣、學術出版、拍賣等市場行為占60%。總之，藝術經紀人要善于理解藝術家的創作，關注藝術家的藝術態度，多提供行業資訊和買家信息，多從側面提醒藝術家嘗試新的技法和材料，所有這些都關乎一個藝術家的成敗。

(編輯/董萍)