以《金翎思·滿鄉隨想》為例簡述傳統揚琴音樂的特點

郎紫陽

【摘要】揚琴歷史悠久，本文以傳統曲目《金翎思·滿鄉隨想》為例，從音樂風格、曲式結構、技巧等方面總結概括出傳統揚琴音樂具有的音樂特點。

【關鍵詞】音樂風格;曲式結構;技巧特點

【中圖分類號】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

《金翎思·滿鄉隨想》這首樂曲是劉寒力老師于1986年創作的。《金翎思·滿鄉隨想》全曲以滿族的民間音樂作為基礎，再結合傳統的演奏技巧，淋漓盡致地表現出滿族人民的熱情、善良、樸實的精神面貌。

一、音樂風格特點

《金翎思·滿鄉隨想》這首樂曲的創作靈感來源于滿族音樂，滿族音樂屬于我國的少數民族音樂，滿族部分人民居住在東北地區，發展為東北揚琴音樂的發展、創作帶來了很多靈感。滿族音樂主要體現滿族人民生產、生活的內容，具有節奏鮮明、旋律優美質樸、堅定有力等特色。‘宮、商、角”三音小組是滿族音樂的核心音調，在創作《金翎思·滿鄉隨想》時作曲家借鑒滿族音樂的音樂特點并融入創作之中。滿族人民的音樂既豪放不羈、粗獷，又不失深情、細膩，旋律上多以鮮明動感的節奏為主。本曲作者將滿族音樂的鮮明特征與地域風情有機的融合在一起。

《金翎思·滿鄉隨想》整首樂曲是由主題音調貫穿發展而來的，作曲家將主題運用到整首樂曲中，并且在主題的基礎上進行再次創作，使得樂曲更加生動。作者采用改變調式的手法將原本的大調旋律轉化為小調旋律進行發展，或是通過變奏的形式，既保持了滿族音樂的風格特點，又增加了旋律的特色。

傳統音樂蘊含著幾千年的審美風格，傳統揚琴音樂作品大都是作曲家采用民族民間音樂進行創作出來的。作曲家在創作時大都結合中國的地理環境、民間民俗，由此體現濃郁的鄉土氣息，例如結合新疆多個少數民族音樂素材《天山詩畫》（黃河）;具有藏族風格特點的《拉薩行》（黃河）等等，又或是為書法勞動人民的思想感情，表達他們的意愿和愿望，例如項祖華先生創作的《將軍令》。

二、曲式結構特點

揚琴曲《金翎思·滿鄉隨想》全曲大致分為四部分，采用了變奏式的曲式結構。

第一部分引子出現，引出主題，故事展開。作者創作時采用了滿族音樂中的傳統音調（‘宮、商、角”），通過雄壯的、自由地表現手法展開音樂，引子部分以琶音開始，通過輪竹的進本技巧流線型進入，引子部分以小調為主，旋律進行中由開始的大調轉換為小調音樂，并在旋律的進行中加以離調，在不改變原有的調式調性的基礎上，豐富了旋律的內容。

第二部分采用了變奏式的曲式結構，形象生動的描繪了滿族人民在節日中狩獵的歡快、熱鬧的景象。作者創作時運用三連音、前八后十六以及十六分音符，將狩獵時人們的喜悅，滿族人民的豪爽奔放的性格表露無遺;通過頓音，調式調性的變換，讓旋律充滿活力與激情。旋律進行時由開始的D大調轉換為E大調。

采用強音、以雙音擊弦開始，展現出滿族人民、滿族部落狩獵時的氣勢磅礴。旋律進行中又由E大調轉換為A大調，旋律中的伴奏織體逐漸發生改變，此時以八分音符為主。

其后又進行了多種變奏，A大調-D大調-B大調-降E大調-C大調，最終又轉回E大調，通過采用的主題，以主旋律的基礎上進行變奏。

第三部分描寫出在外出征的勇士凱旋而歸的盛大景象。作者創作時采用了六連音齊竹的演奏技巧，旋律的層次感加深，深化了主題旋律，突出了主題旋律的音調特征，運用強拍與弱拍交替進行，一步步將旋律推向高潮。

第四部分主要寫明作者創作時的思想感情，望著部落里深藍而又明亮的夜晚，將人們帶入不忍離別、懷念的深情中。作者在最后一段運用撥弦的演奏技巧，使主題旋律再現，但因與主題旋律演奏技巧不一致，因而不覺單一，使得旋律瞬間明亮化。通過最后壓揉的演奏，曲子變得滄桑，使得樂曲回歸于淳樸的滿族人民部落。

三、技巧特點

《金翎思·滿鄉隨想》該曲中運用了大量的演奏技巧，例如輪竹技巧，全曲貫穿著傳統揚琴音樂中的輪竹技巧;運用了東北揚琴流派中特有的吟揉指法、顫竹技巧、下滑、撥弦的技法;同時在曲中和結尾處運用大量的華彩琶音，使旋律更加優美，在演奏過程中運用了三連音、六連音、八度大跳等演奏技巧，豐富了旋律內容。

（一）輪竹技巧

全曲運用了傳統揚琴音樂特點中最廣泛使用的輪竹技法。輪竹是以小臂與大臂的交匯點作為中心，用小臂的力量帶動手腕的轉動，前提是手腕保持放松的狀態，輪音，顧名思義，持久的運轉，因而手腕速度加快時，輪竹產生。

慢板的開始處用輪竹開始，旋律婉轉優美的產生;旋律每兩段中間的銜接部分或有輪竹的出現，更好地引出下一段的主題內容，使聽者更好地理解旋律的發展走向。

（二）吟揉技巧

吟揉是東北揚琴傳統流派中特有的演奏技巧。“吟”是指揚琴演奏者在擊打琴弦后在此琴弦的另一側用中指、無名指按壓琴弦所產生的效果，此種方法一般在低音區的位置較多產生。“揉”與“吟”的演奏形式相似，但產的效果較“吟”明顯，“揉”在按壓時用中指和無名指支撐，加以小臂的力量上下顫動，一般演奏時先“吟”后“揉”。《金翎思·滿鄉隨想》在曲子的中段部分運用了吟揉的演奏技法，豐富了音樂的表現力。

（三）顫竹

樂曲的后半部分作者在創作時運用了顫竹的演奏技巧，使音樂的旋律走向更加的生動并具有特色。顫竹的演奏技巧是創作者劉寒力老師結合了東北揚琴音樂中的顫竹的演奏特點發展而來的，《金翎思·滿鄉隨想》中的顫竹以右手簡單單音為輔，左手顫音為主，左手以中指支撐琴竹，食指和拇指在演奏顫音時加大對琴竹的力量的使用，以產生在擊打每個琴弦都會產生一音多發的效果。

樂曲中使用顫竹技巧使得樂曲旋律更加柔和穩健、剛毅熱烈，此技巧可以描述出作者內心情感或渲染出熱烈的場面，是傳統揚琴音樂作品中廣泛被使用的技巧之一。

中國傳統揚琴音樂歷來講究的是旋律線條的。以《金翎思·滿鄉隨想》為例，傳統揚琴音樂作品多采用民族風格特點作曲，該作品采用了東北揚琴所獨特的演奏技法，彰顯了清新典雅、熱情奔放的音樂特點。作曲家在傳統揚琴音樂作品中加入點、彈、滑、顫、撥弦、輪音、揉、勾八種基本演奏技巧，避免了旋律進行時出現乏味的演奏形式，通過演奏技巧，更加豐富了音樂的情感，使得音樂出現緩慢憂愁、激進熱情奔放的音樂特點。

四、結語

《金翎思·滿鄉隨想》是一首廣受贊揚的樂曲，其極具傳統揚琴音樂的風格特點，那優美的旋律、鮮明的節奏為人們呈現著滿族人民樸實的生活。

參考文獻

[1]劉寒力.東北揚琴“吟揉滑顫”技法訓練[J].春風文藝出版社，2002（9）.

[2]邢瑞芳.淺談揚琴樂曲《金翎思·滿鄉隨想曲》的演奏技法及風格[J].音樂論壇，2009（12）.

[3]矯健.揚琴與樂隊《金翎思—滿鄉隨想》的研究，中央音樂學院，2010（4）.