淺析肖邦音樂中的悲情色調

呂 霞

（宜賓學院音樂與表演藝術學院，四川 宜賓 644000）

淺析肖邦音樂中的悲情色調

呂 霞

（宜賓學院音樂與表演藝術學院，四川 宜賓 644000）

肖邦一生充滿了浪漫性的傳奇色彩。而他的悲情內涵占據了他大部分的人生。這主要是因為他遭受到了華沙失守祖國淪陷的重大打擊，所以他的音樂創作情感也隨著他遭遇的人生產生了巨大的改變。在他華沙時代創作的早期作品中，我們還能感受到他充滿熱情、青春洋溢的音樂作品，而在祖國淪亡失守之后，再加上自身的種種情感創傷，就使得肖邦的整個音樂形象變得悲憫而壓抑。

肖邦；音樂作品；悲情色調

肖邦的任何一部作品，都很容因透露出他的縷縷波蘭情懷，是一位與波蘭文化有著絲絲入扣聯系的藝術家。而隨著祖國波蘭的局勢變化，尤其是在遭受1931年華沙起義失敗的內心重創、繼而漂泊異鄉的處境后，肖邦的思想感情發生了巨大的變化，一種無法擺脫的亡國之痛深深地折磨著這位偉大的作曲家。這種情緒也深刻地滲入到他的波洛涅茲舞曲創作中。

采用波洛涅茲舞曲這種體裁來寄寓自己的故鄉情懷，表達民族之情，在這種風格作品中，斗爭意識和民族情愫的體現異常強烈。這在肖邦作品創作中占有重要的領域。

《波洛涅茲c minor》OP.40 NO.2創作于1839年，這首波洛涅茲舞曲的總的情調是由主題所決定的，這主題由低聲部的剛毅悲哀的宣敘調與回答它的高聲部憂傷旋律組成。整部作品響徹著沉重、壓抑的音樂情緒，充滿濃郁的悲劇性色彩：

這沉重、壓抑的悲劇性主題在低音區用八度奏出，情緒顯得凝重、低沉，為全曲奠定了情感基調。而在之后的音樂發展中，“散發的沉著自信”、“不屈不撓的決心”并不是渲染成歡快的情調，而是嚴峻的戲劇性情調。

這部作品在肖邦同類體裁的作品中占有獨特的地位，這是因為作曲家在這部作品中強烈的宣泄了他對祖國淪亡的最沉痛的悲情體驗。

《波洛涅茲#f minor》OP.44 1841年肖邦創作的這部作品少了壓抑和沉重，少了痛苦和悲哀，音樂貫穿了強大的力量，偉岸而豪邁。在這部作品中，作曲家的思緒和情感仿佛回到了多年以前的故國往昔。

主題在8個小節的越來越逼近、似乎風暴即將來臨的引子之后首次亮相：

中間部分由兩個段落組成，它們既與首位部分形成對比，又彼此之間形成對比。明顯的表達是在第二段落后部分#f小調波洛涅茲嚴峻的悲劇情調加入了明朗抒情瑪祖卡稍加烘托。肖邦把這種舞曲加進波洛涅茲，使得整段感覺充滿了田園的遐想。

最后，激越、悲壯的音樂主題再次顯現，并且沒有將音樂引向壯麗、宏偉、樂觀的結局，相反，在低音區越來越微弱的主題動機聲中，音樂走向沉寂，其最后一個結束性的強音，更加強了整首樂曲的悲壯意味。

對于肖邦作品特有的悲情分析，只做了簡略的敘述。更多的理解，需要我們投身于對他的透徹認識及對作品的正確演繹及把握。“斗爭并未結束！未來并不屬于黑暗的勢力，而屬于光明的力量”——這是肖邦的音樂向我們說的話。肖邦試著重建自己的生活，畢竟活在過去的記憶與情緒中對他現在的生活毫無助益。了解到肖邦悲情、傷感，也許我們也更能懂得他有時能從對音樂的想象中獲得一些情感的釋懷。

縱觀肖邦的作品，無一逃不出一種來自心靈深處的哀傷。肖邦的憂郁性格造就了他整個音樂作品形象。所以使得人們將肖邦定義為了悲情、幽怨、郁悶的代言人。有人說波蘭只賦予肖邦騎士的精神與歷史的創痛，法國帶給他優雅的氣質，而德國則增添了她浪漫的情懷。詩人海涅用更生動的筆觸描寫了肖邦，“他即非波蘭人，又非法國人，也不是德國人，而是屬于莫扎特、拉斐爾與歌德所代表的更高的境界——詩里的夢境。”■

[1] A.索洛甫磋夫肖邦的創作.人民音樂出版社,1960,2.

[2] 肖邦作品第25號的12首練習曲.蘇聯音樂,1935,05.

[3] 錢仁康.肖邦敘事曲解讀.人民音樂出版社,2006,1.

[4] 李斯特論肖邦.人民音樂出版社,1965,12.

[5] 埃蒂斯?奧加.肖邦.江蘇人民出版社,1999,1.

[6] 于潤洋.悲情肖邦.上海音樂學院出版社,2008,6.