談藝術(shù)的“臨界”狀態(tài)

摘要：“臨界”本是物理學(xué)的概念，它主要是指由某一種狀態(tài)或物理量轉(zhuǎn)變?yōu)榱硪环N狀態(tài)或物理量的最低轉(zhuǎn)化條件；或者由一種狀態(tài)或物理量轉(zhuǎn)變?yōu)榱硪环N狀態(tài)或物理量。我認(rèn)為在藝術(shù)表現(xiàn)上，這個(gè)點(diǎn)就是一種狀態(tài)，最開始思考這個(gè)問題的時(shí)候是我個(gè)人腦海中形容各藝術(shù)形式之間相互轉(zhuǎn)變的一個(gè)名稱。這樣的概念很抽象的來表達(dá)出在現(xiàn)今狀態(tài)下藝術(shù)所處的尷尬處境，與其說是尷尬，更不如說這就是藝術(shù)的最本質(zhì)的特性——不可分離的轉(zhuǎn)換性。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)；臨界；狀態(tài)

在中國(guó)對(duì)藝術(shù)的分類，主要應(yīng)根據(jù)主體的審美感受、知覺方式來進(jìn)行。依據(jù)這個(gè)原則，藝術(shù)可以分為造型藝術(shù)（繪畫、雕塑、建筑等），表演藝術(shù)（音樂、舞蹈、戲劇等），綜合藝術(shù)（電影、電視、歌劇、音樂劇等）和語言藝術(shù)（文學(xué)等）四大類；根據(jù)時(shí)空性質(zhì)將藝術(shù)分為：時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)綜合藝術(shù)兩大類。但是迄今還沒有公認(rèn)的藝術(shù)分類標(biāo)準(zhǔn)。各個(gè)藝術(shù)理論的派別有不同的分類方式，在時(shí)間軸上越靠近現(xiàn)代的藝術(shù)分類，就越顯得繁復(fù)而且具有爭(zhēng)議。

當(dāng)代國(guó)際語境下對(duì)于藝術(shù)的劃分并非如此，“Art”一詞是對(duì)藝術(shù)的總稱。本文就是站在劃分藝術(shù)類型的一個(gè)大的前提之下，我只有借助“Art”這個(gè)分類才能更直觀的來表達(dá)我對(duì)藝術(shù)的臨界狀態(tài)的認(rèn)知。但我個(gè)人對(duì)于藝術(shù)的分類是有一些不同的意見，藝術(shù)的分類雖然有利于人們更好的認(rèn)識(shí)并研究，但也只不過是藝術(shù)的不同形式罷了，不過藝術(shù)因?yàn)樗淖兓问蕉@得富有極其強(qiáng)大的生命力和創(chuàng)造力。雖然當(dāng)下對(duì)于藝術(shù)的分類存在很大的爭(zhēng)議，但既然在中國(guó)這樣一個(gè)藝術(shù)范圍內(nèi)進(jìn)行種種藝術(shù)行為，不可避免的就要在這樣的環(huán)境下來解讀藝術(shù)。如前文提到把藝術(shù)分類很清楚，很概念化的把她進(jìn)行肢解。就如同我們拆散某件電子產(chǎn)品，“拆”很容易，但想要把它復(fù)原的時(shí)候，卻沒那么簡(jiǎn)單。這就是一種對(duì)于概念化的頑固的思維，我們都在想方設(shè)法把藝術(shù)進(jìn)行拆散，但是我真正強(qiáng)烈的感覺到，藝術(shù)是一個(gè)無法概念化的存在，如果必須把它進(jìn)行肢解，一定要把它進(jìn)行肢解的話，那么藝術(shù)就是一個(gè)臨界的狀態(tài)。 由此筆者提出了藝術(shù)分類前提下的藝術(shù)不同形式之間存在臨界狀態(tài)這一觀點(diǎn)。

藝術(shù)臨界形態(tài)狀態(tài)表現(xiàn)形式在造型藝術(shù)臨界于表演藝術(shù)，綜合藝術(shù)，語言藝術(shù)；表演藝術(shù)臨界于造型藝術(shù)，綜合藝術(shù)，語言藝術(shù)；綜合藝術(shù)臨界于造型藝術(shù)、表演藝術(shù)、語言藝術(shù)；語言藝術(shù)臨界于造型藝術(shù)、綜合藝術(shù)、表演藝術(shù)。總而言之，在分類概念化的藝術(shù)類型之下，各藝術(shù)門類之間具備一個(gè)臨界的狀態(tài)，這個(gè)狀態(tài)不是他們本質(zhì)所定格的，而是隨著時(shí)間的，空間發(fā)展和轉(zhuǎn)換在不斷的進(jìn)行臨界狀態(tài)的交替之中進(jìn)行著的。舉例說明，兩個(gè)代表性的藝術(shù)形式，比如繪畫（造型藝術(shù)門類）和音樂（表演藝術(shù)門類），這兩者之間存在著相互轉(zhuǎn)化的臨界條件，繪畫可以融入音樂的因素，我們?cè)谶M(jìn)行繪畫行為時(shí)可以欣賞音樂，音樂會(huì)帶來節(jié)奏，讓繪畫更具表演性和創(chuàng)造性。而音樂在進(jìn)行創(chuàng)作曲譜時(shí)，音符之間的那種排列就是一件繪畫作品，音樂再進(jìn)行表演時(shí)，同樣構(gòu)成了想象空間極大的畫面。

還有成語“如詩(shī)如畫”這透露出了語言藝術(shù)和造型藝術(shù)之間的“臨界”。詩(shī)，很大程度上表現(xiàn)的是美的定義，而畫更加直觀的表現(xiàn)出美。都說王維的詩(shī)“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”。這也許是在這個(gè)藝術(shù)臨界中所表現(xiàn)出來的最能被人所接受的話吧。電影藝術(shù)的發(fā)展可以說達(dá)到了空前的速度和模式，導(dǎo)演藝術(shù)家的涌現(xiàn) ，演員的形象塑造在們個(gè)人的心中扎下了根，這都是綜合藝術(shù)類型下的產(chǎn)物。然而電影匯聚而又滲透著美術(shù)、音樂、語言等等其他藝術(shù)門類的鮮活元素，這就使得臨界狀態(tài)的表現(xiàn)更加明顯。電影的如此迅速發(fā)展離不開一個(gè)途徑——傳媒。再次引申一個(gè)觀點(diǎn)即是當(dāng)代人類自身壓力的釋放途徑也就歸功于傳媒，它是最為迅速的還是人們壓力的工具或者方式。每個(gè)人都有傳媒的功能，每天都在說話，用眼睛來享受這個(gè)世界的多姿多彩，用耳朵來聆聽世界的聲音。這都是傳媒，但是在技術(shù)層面上的傳媒，卻需要用機(jī)械來代替我們的眼睛，耳朵，甚至是嘴巴，來完成我們?nèi)粘５纳钪兴荒芙?jīng)歷的事情，這就是電影，通過影視的美，在銀屏中來讓人來釋放自己的壓力。當(dāng)然科技的進(jìn)步，人們的壓力越來越大，進(jìn)行壓力釋放的時(shí)間就被要求越來越少。

藝術(shù)的臨界，是每一個(gè)藝術(shù)類型的相通相連之處，他們的“面對(duì)面”的狀態(tài)。藝術(shù)臨界的狀態(tài)是永恒的，只是在這永恒之中發(fā)生著變化，藝術(shù)就是這樣在不變之中而變化，不論時(shí)代是何時(shí)代，當(dāng)代也不是當(dāng)下，也該更多的看到未來。

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作者簡(jiǎn)介：劉星辰（1993.01.08）男，籍貫：河北省唐山市，所在單位：遼寧師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，研究生方向：綜合繪畫。endprint