展訊

清寂騖影——林風眠藝術精品展

展覽時間2017-01-20～2017-03-05

展覽地點：北京畫院美術館—二層

本次展覽匯聚了林風眠20世紀40至70年代精品36件，作品涵蓋了他具有代表性的靜物、花卉、仕女、禽鳥、風景精品。展品大都源自上海市美術家協會、上海中國畫院、中華藝術宮收藏精品。北京畫院院藏的兩件作品也在展覽中首次呈現。

林風眠是20世紀中國繪畫史上具有重要意義的畫家，他將西方現代主義與中國民間藝術精華相結合，有著獨特的成就。其重要意義，不僅在于他作為中西融合派的代表，以引人矚目的話語訴求和創作成就充實了20世紀繪畫史，而且因為他獨特的人生際遇和富于意味的應對方式，集中而鮮明地承載著20世紀繪畫史所特有的文化語境。它山之石——張仃誕辰一百周年紀念展

展覽時間2017-02-23～2017-03-05

展覽地點中國美術館3號廳

今年是張仃先生誕辰一百周年，此展是為緬懷張仃先生。張仃先生在漫畫、壁畫及工藝美術設計領域，作出了諸多重要貢獻，而中國畫創作在其整個藝術生涯中或有間斷，但從未放棄過。張仃先生將焦墨發揮到極致，開創出中國畫的嶄新風貌。展覽粹選了館藏張仃先生的中國畫作品30余件，并將以時間為序，期望通過對張仃先生中國畫創作歷程的回顧，向觀眾呈現其豐富而具開創性的藝術之路。

中國美術館“捐贈與收藏”系列展：

花開敦煌——常沙娜藝術研究與應用展

展覽時間2017-03-08～2017-03-19

展覽地點中國美術館1、8、9號廳常沙娜是我國著名的藝術設計家、教育家。她承載了父親常書鴻的遺志，一生致力于敦煌藝術的保護、研究與教育。她自12歲起隨父臨摹敦煌壁畫，后赴美留學，歸國后在林微因指點下步入工藝美學領域，以敦煌圖案為藍本，完成了如人民大會堂建筑裝飾等國家重點設計任務。同時，她向自然的生命形態攫取藝術靈感，創作了許多花卉作品并形成了清新雋雅的個人風格。此展囊括了常沙娜敦煌臨摹、裝飾手稿及設計作品，在“一帶一路”背景下，呈現當代學人對敦煌藝術精神的研究與轉化，繼承與升華。文化傳承·丹青力量——中國藝術研究院中青年藝術

家系列展：潘纓、潘金玲

展覽時間2017-03-08～2017-03-19

展覽地點中國美術館4號廳

本展覽為系列雙個展，由“守望經典、抱樸含真、圖像寓言、消解重構”四個部分組成，將分批分期在中國美術館舉辦。本次參展藝術家為潘金玲和潘纓，兩人分別從不同角度提出并闡釋了藝術探索的觀點。其中，潘金玲的展覽主題是“如夢令”，潘纓的展覽主題是“鏡中人”。

被遺忘的典范：梁銓創作與瀟湘八景美學傳統

展覽時問：2017-03-04～2017-04-07

展覽地點：北京蜂巢當代藝術中心

此次展覽藝術家將攜其最新近作，以“瀟湘八景”作為創作主題，勾連傳統美學與當代藝術之間的脈絡，呈現傳統視覺典范對于當代藝術創作的影響，并探討由此帶來的與眾不同的藝術路徑以及拓展將來創作的可能性。

當文化成為一粒種子——浮世風俗之美

展覽時間2017-03-18-2017-04-06

展覽地點：北京天大云華美術館

滄州滄州美術館

這次展覽展出的400余幅浮世繪作品是由浮世繪研究學者瑞諾爾特提供，此次展覽囊括了鈴木春信、烏居清長、喜多川歌麿、歌川廣重等各個不同時期著名浮世繪師的代表作品，展覽包括了美人畫、戲劇人物畫、武士畫、風俗畫、風景畫、歷史故事畫等門類，很多作品在日本也是難以欣賞到的，作品的創作時間更是前后跨越三百五十余年，可謂對浮世繪的次全面而精要的展示。

高山流水——中國當代山水畫展（第二回）

展覽時間：2017-03-10-2017-04一09

展覽地點南京藝術學院美術館

參展藝術家朱建忠、徐龍森、沈勤、林海鐘、吳可、丘挺、龐飛、徐光聚、王牧羽、徐鋼

與第一回“高山流水”展覽相比，這次展覽保持了更大的開放度和成長性。這不僅體現在對參展藝術家名單的更替中，對展覽作品的整體面貌也有了新的展現。展覽邀請了多位更年輕的藝術家加入，這里也許有對從事山水畫創作藝術家“迭代”的考慮，但更重要的考量還是希望在對傳統山水畫的理解之上，有更豐富甚至更當代化的思考和拓展。此次展覽的目的即能更好地理解中國山水畫的精神高度，拓寬中國當代山水畫創作的維度，展現和提出中國當代山水畫的思考和問題。

“圖墻”——中央美術學院壁畫系教師作品展

展覽時間2017-03—02-2017-03-27

展覽地點

中央美術學院美術館本次展覽是壁畫系三十余年全系參與創作的次壁畫系系展，特別的是，此次展覽采用了教師與學生共同在展廳集體創作的方式。展出的作品皆為對中央美院壁畫系教師原作的重新繪制，以“師傅帶徒弟”的方式，在短短幾天內將作品放大并繪制于展廳墻面，這種創新的方式有別于常規的以圖片展示的壁畫展形式，被稱贊為“別開生面”的創舉。展覽中既展示了新老教師的壁畫實踐，又有現任全體教師將個人創作和壁畫形式相結合的獨特嘗試；既體現了大型壁畫的公共屬性，又有對當代壁畫的實驗性解讀。展覽既是總結歷史，又是開創未來。

現·象王牧羽 黃威 羅翔 任力翰 葉紫 張潔六人展

展覽時間：2017-02-25-2017-03-25

展覽地點北京MEBOSPACE美博

參展藝術家：王牧羽、黃威、羅翔、任力翰、葉紫、張潔

本次展覽展示了王牧羽、羅翔、黃威、張潔、葉紫、任力翰六位年輕藝術家與“工筆”相關的全新探索。

本次參展的六位藝術家在材料、母題、技法等方面與“工筆”存在某種形式的關聯，但已經不是在“工筆”與“寫意”的二元關系中定義自身，甚至不是在中國畫傳統范式的內部探討和探索，而僅僅是將“工筆”作為

種資源或者契機，在開放而多元的當代視域中，以“工”為由，各自表述。與其將他們稱之為“新工筆”的某種延續，不如稱之為“后工筆”，因為“新”是在傳統范式內的傳承革新，而“后”是種更自由、也更當代的態度。

夢之色彩——當代女性藝術家中國畫作品邀請展

展覽時間2017-03-08-2017-03-18

展覽地點：《中國書畫》美術館

參展藝術家：蔣采蘋、趙澄襄、孫玉敏、王小暉、紀京寧、韋紅燕、陳子、安佳、樸春子、莊道靜、宋秦晉、顏曉萍、朱雅梅、李傳真、林藍、徐冬青、許瑩、于磊、趙麗娜、孟繁瑋、秦秀娟女性藝術家在探索屬于自己的藝術語言時，結合自身更特有的柔情、直覺、詩性的情感稟賦，更關注生活中自身的經驗與狀態，關注內心與世界的對話，審視生活，對話當下。此次展覽聚集了二十一位女藝術家，展出佳作近百幅，她們在各自的領域里獨具魅力，參展作品中有山水、花鳥、人物諸門類，涉獵傳統、都市和當代生活多個方面，展示了當代女性不同于傳統女性所呈現出的多樣性，打破了性別意識和女性自覺藝術思維表現主題的濃重。通過畫面，觀者可以知曉一味的以含蓄溫婉的來表達風格遠非她們的主張，甚至畫家在表達自己的看法和感受時傾向大膽、敏銳、有力，她們不設限于自我，有時顯露純然而生的過人堅實膽氣，較男性猶有過之。她們的作品具有傳統的審美韻味而又呈現出新的時代面貌，她們的水墨傳達當代人文情懷的同時，仍然抱持傳統意志。